摘要:好照片的四大要素:主題明顯、對焦清晰、色彩飽和、構圖正確。一張照片為什么會吸引人呢?它一定有吸引人的地方,即主題。主要探討了如何欣賞和評價優秀的攝影作品。
關鍵詞:構圖;鏡頭;藝術性;技術性
我們都知道對焦不準照片主題便不會清楚,同樣地拍攝時相機的震動也是造成照片模糊的主因,這兩點初學攝影的人都要避免。如果條件許可盡可能使用三腳架或支撐物以使得相機在按快門時盡量保持穩定,否則就要借助高速軟片或大光圈鏡頭以提高快門速度。
色彩飽和度可能是攝影者最不能控制的要素,要拍出色彩鮮艷的照片,除了被攝體本身的色彩要漂亮外,現場的光線或照明更是重要,其次底片種類及照片沖洗過程,都會影響到照片的色彩飽和度。然而一般拍攝者最能掌握也最需要研究的則是曝光的精準,曝光要準確唯有靠測光的技巧。相機的測光技巧是一門大學問,許多拍了多年的老手對測光可能都還無法完全掌握,為了防止曝光不準確,許多人都采用包圍曝光的方式,也就是除了自己認為的正確曝光時間外,又多拍了數張曝光不足及過量的照片,待照片沖洗出來后,其中必然會有一張曝光量是正確的或是自己認為最滿意的,在不容易測光的場合筆者也常用此招。對大部分的攝影愛好者而言,測光的技巧絕對值得我們花時間好好研究,以后有機會我們再好好談測光。
圖也是一門大學問,也可以說毫無學問。構圖的基本原則是看起來要均勻、穩定、舒服、有規律、可導引視線到主題點,避免雜亂、左右不平均、頭重腳輕,及因主題過多反而變成沒有視覺焦點,在這個原則下發展出了許多構圖方法,然而這些構圖方法都是美術前輩們研究了許多畫作及照片作品后所歸納出來的,大多數好作品都是順著這些構圖法則去創作的。這些構圖方法可以參考,但如有自己的看法時不妨跳出書本的規范把自己的感覺忠實地表現出來。
從攝影作品的基本要素上講,一幅好的作品除了必備的明確的思想性外,從藝術性上講,必須符合以下幾點:
一、構圖要有藝術性
1.要正確處理前景、主體與背景在三維空間的合理布局
在有限的取景框內,善于運用繪畫語言,在突出主體的前提下,恰當地處理好前景、主體與背景在三維空間的合理布局,使之和諧呼應,有機聯系,相得益彰。在三者中始終強調主體,前景與背景為主體服務,并善于利用三者的明暗、虛實、遠近及色彩變化,表現主體的趨勢、動態和情緒。前景和背景是主體的陪體和點綴,根據表現主體的需要,決定取舍。可以只有主體和背景,也可以只有前景和主體,亦可以只有主體。攝影構圖的取舍有一個基本原則,那就是常說的“減法規則”,凡對表現主體可有可無的陪體一概毫不可惜地去掉,陪體在位置、清晰度、色彩、亮度上絕不能喧賓奪主。
2.善于利用景物線條和色彩引導觀眾的視線
視線延伸的終點應該是所要表現的主體,如果延伸終點不在主體上,勢必分散對主體的關注。主體的亮度和色彩亦應該強于陪體,否則,陪體就過于搶眼。
3.注意黃金分割比
現在的照相機一般都配備井字形取景輔助框,其實這就是運用了黃金分割比原理。主體合理的布局應該在四條直線的四個交叉點上,起碼于其中一條直線重合,除了需要表現穩重建筑外,主體居中對于人物攝影一般不足取。
4.為主體的動態前區留有視角余地
拍攝人物側面或者運動體,應該在人物面向的前方或者運動體的前方留有運動的空間,否則人物和運動體就會給人以碰壁的感覺。不利于動態的表現。
5.注意畫面的美感
人物頭頂長樹、冒出電線桿、人被框在黑暗的門框中、畫面被明晰的豎線或者橫線一分為二,建筑物與地平線嚴重傾斜,都會給人很不舒服的感覺。這些問題一旦出現,應該視為廢片。
二、焦點虛實有理
為什么講“焦點虛實有理”,難道虛了也有理?諸位看官別急,聽在下道來。初學攝影,對實焦點是基本功。一般來講,主體對焦不實很難成為好作品。但是,如果簡單地說,焦點實的作品就是好作品,也不見得正確,關鍵要看對主體的表現需要。比如,我記得有一幅表現窗外雨中身著紅色雨披少女的經典照片,作者的焦點對在了沾滿水珠的窗戶玻璃上,遠處的少女對焦不實成了虛影,但正是這一虛一實,夸張了雨霧蒙蒙的效果。試想,雨中走動的人物如果十分清晰,必然淡化雨霧的效果。所以,要根據表現需要,確定焦點在哪里實,在哪里虛。不該實的實,不該虛的虛,甚至哪里都虛的肯定不是好作品。要想拍好的作品,必須從攝影技術和攝影藝術兩個方面下工夫。
1.技術上的要求
一幅優秀的攝影作品首先要在攝影技術上過關,這主要是通過鏡頭的選取、機位的確定、合理的布光、準確的調焦和正確的曝光等來實現的,如選用廣角鏡頭擴大視角和景深范圍,運用大光圈突出主體形象,根據被攝物的具體情況和表現意圖確定曝光量等。這要求攝影者要具備扎實的攝影技術知識和豐富的拍攝經驗。
2.藝術上的要求
(1)主題鮮明
攝影作品要有明確的主題,能講述一個故事,交流一種思想,或表達一種情感,給觀者以感觸、聯想、啟示,直至產生共鳴。鮮明的主題是攝影作品的靈魂和核心。
(2)主體突出
一幅好作品應具有視覺沖擊力,能把觀者的視線很快地吸引到你的作品上來。這就要通過一個能吸引觀眾注意力的主體來表現主題。主體應該是整個畫面的焦點,可以是人、物或事件。
(3)畫面簡潔
為了突顯主題,應只攝取那些對表現主題至關重要的東西,而排除或壓縮其他對主題起分散作用的東西,使畫面重點突出、簡潔明快。“繪畫是加法,攝影是減法”,指的就是這個道理。
(4)形式美觀
任何藝術都追求美,攝影藝術也不例外。有形式美感的攝影作品更能吸引人們的目光,讓觀眾從欣賞中獲得美的享受和愉悅。攝影中的美感主要是通過色彩的搭配組合、影調的協調配合、投影的巧妙利用和光線的布置處理等來實現的。