張振宇 來自“文化沙漠”的收藏家

有人說中國大陸沒有真正的收藏家，因為沒有幾個人能抵御住藝術品增值的誘惑，收下了而藏不久，久而久之與販賣者無異。然而在中國確實有真正的收藏家存在，不僅藏得住，而且還會細細品讀藏品并寫出心得任人評閱，《韶山》的背后買家張振宇就是這樣的一位收藏家。

張振宇，被稱為“中國最執著的收藏家”，來自號稱“文化沙漠”的海南。然而從他的文章中，人們讀到的卻是滿滿的人文情懷以及對藝術的深深熱愛與執著。他的藝術專欄“愛物瑣記”早在2009年初于上?！缎旅裢韴蟆泛汀爸袊囆g品網”上引發了廣泛的關注，單篇文章常常一天的瀏覽量就高達兩萬多人次，月瀏覽量竟高達四十多萬人次。通過對自己收藏的解讀， 他使人們對生活又多了一重美好的看待。

初次見面，這樣一位著名的收藏家給人的第一印象卻是外表憨厚內心素潔，待人誠懇毫無架子，然而在他的身上卻還有著一股“戰士”的情懷，這種情懷不僅表現在他對藝術與收藏的執著，還表現在生活之中。無怪乎有人對他的收藏發出由衷的感嘆：“改革開放二十年的中國社會能蘊養出對藝術收藏如此執著的收藏家，實在令人感到欣慰與驕傲，誰說中國只有投機者，沒有執著的收藏家，張振宇便是值得尊敬的一位?！?/p>

鐘情紅色題材的“戰士”

張振宇出生于一個軍人家庭，對于他來說，對紅色題材的收藏是他畢生的追求。當人們四處打聽是誰如此大手筆創下記錄時，買家張振宇卻對筆者說：“我對紅色題材是充滿感情的，我覺得任何一個在當今時代奮斗有成的人，都應該對紅色政權充滿情感，因為紅色政權走的是為人民服務的道路， 真教人崇敬! 所以， 過去的二十多年我收藏了數百張很精彩的紅色作品，將來我以母親的名字命名的盧德卿美術館里會有一個永久的紅色展廳，即使在何處辦大展，我都會展一個紅色主題， 希望的是讓人們走進去的時候，情不自禁對紅色政權心生敬仰。這張《韶山》是紅色題材的王，我要不把她請走，就不配做最懂最愛紅色題材的藏家。”

除了李可染的《韶山》外，此次中國嘉德的“文心磊落—中國近當代文人書畫集韻”專場也深得張先生的喜愛， 正如他所說：“用磊落文心作為主題，反映出人們對磊落文心充滿著特殊的敬仰。我覺得再高的價錢都不足以衡量這些珍貴墨寶的價值意義，因為這類寶貝實在太難得了！”在眾多拍品中，張先生尤愛朱自清與巴金的作品，“因為我一直很崇拜他們，朱自清的《背影》、《荷塘月色》長久深深影響著我。文字的美是與情相連的，文字的力量永遠都離不開真誠的愛。所以，在我的‘愛物鎖記’里杜絕一切虛假。再說巴金，巴金曾經在我眼里是有污點的人。事緣他與胡風，他在一個特定的歷史時期為求自保，說了一些不該說的話。但事后胡風原諒了他，他又好好反省、懺悔了，所以我覺得他還是難得的。巴金拍品的那段文字很對應我生活的態度，這件寶貝我自然志在必得，謝天謝地我拿下來了！”

而正如此件巴金行書所寫的：“戰士是永遠追求光明的，他并不躺在晴空下面享受陽光，他卻在暗夜里燃起火炬， 給人們照亮道路，使他們走向黎明。驅散黑暗，這是戰士的任務。” 張先生也一直以戰士的狀態去要求自己，他在“愛物瑣記”—《義薄春秋愛中華》中寫道：“舊作《寫給生命的素詞》內里一句：‘沒有了價值觀的價值，才是最大化的價值??’被友人專電詢問何解？我告其，我玩畫25 年若將畫沽出可獲豐利，但我目的不在此。我獲畫愉己愉人，信極人們在領略藝術之美后會讀到一種達觀，即委婉地告訴世人，進入21 世紀后我們要用怎樣的姿態來擁抱生活，這比個人獲豐利要幸福得多！我還告訴他， 胡適師‘走’時所留存款也就合135 美元，他的收入多用于購書， 部分用于資助特殊境況的友人，可留給世人的一句話一直深深地影響著我—‘金錢不是生活的主要支撐物，人有良好的品德，豐富的學識，其實就是一個很富有的人了?！@也是一種小我而大眾的價值觀，體現在平凡的認識里，自有其超凡的高度。回說李鐵夫師，一個傾盡所有支持孫中山鬧革命的藝術家，此舉他更是把沒有了個人價值觀的價值建立在民族解放的事業之中。我言其義薄春秋愛中華，那是百分百的貼切不過。”能寫出如此文字，足見張先生平時是以李鐵夫、胡適這樣的戰士榜樣要求自己。

“守”“放”自如的志士

其實在此次嘉德春拍購買《韶山》之前，張先生就已經在業內“低調”不起來了，蓋因其愛藏《華祝三多圖》以1.67 億元人民幣成功拍出之后，“海南出了個張振宇”便不脛而走被叫開了。在接受采訪時張先生說道：“ 我還有多張頂級的任伯年作品。很多人多年來都說我一張畫不賣怎么能證明買得好。這種趨利的論調我根本不以為然，但現在我想的最多的是世人為何不站在美術史的角度看待‘海派’，不如我就拿出個大寶貝來為‘海派’爭口氣，而這口氣有沒有爭好今天大家都看到結果了。我常寫感人之詩，自然是個浪漫主義者，但現實中我是個務實之人，如果說我不拿出《華祝三多圖》，‘海派’要到何年才踩進億元之列？今天人們因為種種原因厚此薄彼，我有能力力挽狂瀾一下，作別一件大寶貝，我一篇《多少深情一刻想》的文章，已足可讓伯年先生和我陰陽舉杯共勉。世間好物與人，皆系緣淺緣深成伴；皆為有生之年有幸保管；能傳為佳話一段，如月明印心，擁得皎潔，自不失人間一種圓滿?！?/p>

在《多少深情一刻想》文章中張先生用情極深的寫道：“由古至今，各時代的美圖都是美圖，出自誰之手無外乎高度，在下藏畫是懂方珍，用二十六年在做著積累，希望的是有朝一日能以小己微薄之力能為文化貧瘠的家鄉做點事情。任頤（字伯年，1840-1895）的這張《華祝三多圖》于在下眼里是饕餮大宴的‘魚翅’，但迎人一碗是讓人驚心而不足飽，唯在下千辛萬苦，慢慢積攢的那一眾美圖，有如一碗碗數不盡數的‘陽春面’，能教人食之而極具美味的飽。故在下寧愿以一城犧牲換百城安。守，是一種德行；放，更是一種德行?！蹦芤匀绱诵貞涯玫闷鸱诺孟?，張先生可謂得了大自在的真諦了。

對于自己手上保存的畫作，張先生很是倍加珍惜，他不僅經常將作品掛出風干，更是每年要全面檢查庫存保管的情況。張先生說道：“我愛畫如命，愛藏的畫里要多一個霉點我都會難過萬分，憑什么在別人手上沒有，到了我手上就有了！這些寶貝我從來就沒把它當成是自己的私占品，它們可是人類歷史長河中文明的重要物證。通過它們，世人可以看到我們的先人是怎么生活的，他們當時的精神面貌是什么樣的，他們的文明高度能達到怎樣的程度，所以我要保管好它們?！?/p>

“我覺得一個人應該以分享的姿態去享受時代給予的好處。自己享受人生的同時又能幫助別人享受人生，那是多么美好的事情！”張先生的這番話值得我們所有人深思。

近年來，張振宇先生堅持在“中國藝術品網”發表“愛物鎖記”專欄，談人生，談收藏，談感悟。在此本刊特意精選專欄文章幾篇，其中包括張振宇先生在參加完中國嘉德2012 春拍返瓊的飛機上最新寫下的《文心磊落結新語》，已饗廣大收藏愛好者。

愛物瑣記——文心磊落結新語（節選）

古往今來，凡文心磊落的文人，他們的人格一定是極具高度的， 故世人很喜歡他們。人們通過他們的著作、于世行走的身影和言論去感受他們的治學態度與處世思想，從中找到了一面可供修整自我世界觀的鏡子，那是崇尚理想和樹建信仰，能使人生度得內心豐富而衍生濃郁人情滋味的睿智把握。今回我拿出愛藏中的陳寅恪、朱自清、傅雷、巴金四大賢的小箋片紙，讓大家品讀的欣然延伸至這些教人心敬的文人墨寶，那種似乎能感受手傳溫暖的捧讀，這便是擁愛尺牘的極致快樂！

時間是飄的，載著陳寅恪、朱自清、傅雷、巴金的精神、性情與文字，從他人的愛懷里移入了我的愛懷。今兒我對這些手帖注字填情，讓私喜轉為共歡，謹為時間的飄系上文化傳播的美好。

盧德卿之子張振宇 2012.5.25 早于寧返瓊機上

愛物瑣記——掩卷唏噓士夫畫

回回打開史喻為“元四家”吳鎮的這十二段山水卷，人都心神俱邀入畫境。掩卷時人自然似丟了魂，縱然畫卷已上扣，心神還長時在卷中邀游，余情智唏噓一片—“人品、學問、才情、思想”， 齊白石的恩公陳衡恪所總結文人畫四要素的高度全在里了！

士夫畫既文人畫，指讀書為士的官人、文人業余所做的畫作。始于唐代大詩人王維，倡導于北宋巨儒蘇軾，依我看大成于元，這要歸功意趣需借助于良好的筆墨修養。士大夫們籍遣情成圖，不能說肯畫就能把畫畫好，無論有否師承，落筆要有成就，都少不了系統地落力學習。蘇軾當年心氣再高入云，由史至今中國山水畫的高度還是在于兩宋院體。倒是到了漢人權利旁落的元朝，他族的頤指，士大夫們對仕途的渴望才轉向給了心中可寄情的山水墨寫。審視整個元代繪畫我發現少了宋畫的氣勢，但多了宋畫欠缺的情感宣泄。原來中國這一段的繪畫可說是由仕途失意的士大夫們在構建，難怪儒化的筆墨大多都筆筆縱情，率真如孩童發語！

吳鎮的墨韻在“元四家”中最值推崇。史謂倪云林為隱士，其實吳鎮比其更隱。吳每天躲在家畫畫寫字，把胸有千壑繪得景境傳神；字氣之活，有若靈龍。蘇軾的士夫畫理想自然是要仰仗其來實現宏愿。

是卷于七十二歲筆墨臻化境時繪就。大清乾隆帝在卷中御題的評語為：“我謂勞工形似者，未如此拙趣超神！”拙為士夫畫的最高境界，乾隆帝語意為：我斷言吳鎮畫的所有如這十二幅畫的美圖， 都及不上這些畫那么率意天成，乃無上神品也！也難怪乾隆帝予每幅都賦詩對題一首，貯于其最喜歡去的御書房以便欣賞。后又編入《石渠寶笈》初編，記品一等。為讓后世了解畫卷的尊貴，于初編中罕有地給卷中每幅都標上尺寸，避免有人偷梁換柱暗下手腳。

富裕之后，人生的夢想莫過于幸福有所沉浸。人人有志于各求，對丹青的喜愛，行當之中，我是覺得沒有比這更具挑戰和激情四射的事了。

盧德卿之子張振宇2010.3..28 筆于家中南窗下