音樂鑄就 非凡人生

“當(dāng)今世界最年輕的鋼琴大師”、“鋼琴發(fā)電機”、“古典音樂劇中最閃亮的明星”、“當(dāng)今世界最成功的鋼琴家”，“將改變世界的年輕人”——這些只是眾人給他稱號的部分。而他說：“稱號就是稱號，把鋼琴彈好就行了。我覺得這些稱號對我是一種鼓勵，僅此而已。”郎朗，是國際著名鋼琴家，也是當(dāng)代的偶像。他的音樂藝術(shù)，鑄就了他的非凡人生。

要努力，也需要天賦

演奏現(xiàn)場，坐在鋼琴前面，在黑與白的鍵盤世界里，他火光四射般地詮釋著自己的激情和能量。令人眼花繚亂的技巧、夸張的肢體語言，酷斃了的狂放表情，當(dāng)然，還有那一甩頭一揮手的招牌動作。所有的觀眾為他暈眩、瘋狂、掌聲、尖叫。愛迪生的那句名言一直被我們老生常談：天才是99%的汗水加1%的天賦。郎朗卻用自己的經(jīng)驗表達(dá)了不一樣的想法。

他覺得彈好鋼琴，太需要天賦了。音樂家到最后全是靠天賦，而不是所謂的刻苦練習(xí)。小的時候靠刻苦，長大了以后要繼續(xù)努力，但到老的時候單靠努力是不行的。“就是說你沒有天賦的話，再努力也沒有用。”

努力可以幫助一個人達(dá)到一定的程度，但是要成為一個大師，卻必須要再加上天賦和機會。當(dāng)一個不錯的鋼琴演奏家，不用靠太多的天賦，但要想當(dāng)鋼琴大師，絕對不是刻苦能練出來的。在郎朗的成功中，他表示努力、天賦和機遇各占差不多的比例。而時間越長他就越能感覺到天賦是最重要的。音樂上的突破要看才能，而郎朗心目中的“大師”則更要看藝術(shù)的造詣、打動人的感染力、藝術(shù)生涯以及為人。如今，他無所畏懼，有巴倫勃依姆的賞識，也得到了西蒙-拉特爾的垂青；他的每張音樂專輯，都在全球古典音樂排行榜上名列第一；他的演奏會長期在世界各地的票房雄踞第一。這都是他的底氣。“我得到了我想要的。現(xiàn)在，我什么都不怕l”他昂著頭，打著發(fā)蠟的頭發(fā)根根豎起。

有痛苦，但無瓶頸

郎朗的成功故事和如今的風(fēng)光，為中國幾千萬演奏著“天才狂想曲”的琴童父母打了一針雞血。

天才、勤奮、機遇，但與此同時，郎朗的背后還有一個剛強、偏執(zhí)、野心勃勃的父親。他暴君般剝奪走兒子的童年，也以不達(dá)目的不罷休的執(zhí)著，為兒子的遠(yuǎn)大前程掃清一切障礙。何況，那真是個有音樂稟賦的孩子。

曾經(jīng)，京郊破敗的小租屋里，在一次為鋼琴激烈的爭吵中，失去理智的父親甚至把孩子推向了窗臺，讓他在“跳樓和吃安眠藥自殺”之間選擇；當(dāng)孩子開始猛砸一切幸福和苦難的源頭——自己的一雙手時，父親又在尖叫中抱住了他。而現(xiàn)在，結(jié)果早已讓一切變得物有所值。“我不后悔。我想要的，現(xiàn)在我都得到了。別的家長是在做夢，而我們是在追夢。”

與大多數(shù)琴童一樣，郎朗也有痛苦，但這些痛苦很多時候并不是音樂帶來的。父親的確給他帶來一些痛苦，但是享受的過程會比痛苦多很多。“痛苦的緣由是什么7你努力了，你爭取了，你得到了，你受到了一些刻苦的訓(xùn)練，僅僅這些的話，你不會覺得是痛苦。找不到方向，傻練、苦練，還得不到任何人的承認(rèn)，這才是痛苦。”

音樂給了郎朗很多激勵，“彈得好的時候你會覺得很有感覺，覺得這些年沒有白努力，你真正追求到一些東西了。”

很多藝術(shù)家蜚聲國際后，常常會遇到瓶頸，再沒有了突破和創(chuàng)新。對此，郎朗用4個字回答：“從來沒有”。他一直有非常好的老師伴隨身邊，給他嚴(yán)厲的訓(xùn)斥。郎朗覺得自身最大的優(yōu)勢在于不會選擇停止，一直在追求新的東西。經(jīng)常學(xué)習(xí)新的曲目和新的風(fēng)格，才能具有延續(xù)性，繼續(xù)擴大自己的想象力、創(chuàng)造力和發(fā)展空間。“不能說因為我21歲那年不錯，所以就這么直干下去，永遠(yuǎn)這種形式了。你一旦想這樣做，想玩保守，馬上就會下來。你必須創(chuàng)新，往前走。”

就是要做一個偶像

郎朗，國際鋼琴巨星、聯(lián)合國兒童基金會國際親善大使。他是世界古典音樂新一代領(lǐng)軍人物，是受聘于世界頂級的柏林愛樂樂團和美國五大交響樂團的第一位中國鋼琴家，曾被《人物》雜志稱為“將改變世界的20名青年”之一。他是“中國騰飛的符號”、“世界的郎朗，華人的驕傲”。

如今已經(jīng)沒有什么人，能擋得住郎朗通往名利之巔的康莊大道，這個30歲的年輕人正以火箭般的速度在偶像巨星之路上一路狂奔。

于是，對于他現(xiàn)在的大量商業(yè)運作，外界開始有了各種批評。其實，郎朗的初衷只是想通過各種渠道，讓古典音樂在社會上發(fā)揮作用。所以，他覺得首先要改變的是古典音樂的tmage（想象力）。而要改變這個image，則需要偶像。郎朗表示：霍洛維茲是偶像，伯恩斯坦是偶像，李斯特在他盛年的時候也是流行的偶像，當(dāng)然還有莫扎特。為什么當(dāng)下，古典音樂人就不能iconize（偶像化）了？“我和索尼的合作，是為了以后能把古典音樂和高科技合作；和萬寶龍品牌合作，則是為了我的基金會，可以去做資助……”

所以，重振古典音樂才是郎朗現(xiàn)在大量商業(yè)運作的最終使命。

“就算是一個普通人，也總有人喜歡你，有人不喜歡你。如果什么人都喜歡你，你就沒挑戰(zhàn)了。我的老師格拉夫曼給我上的第一堂課就是：把外界全部忘記。而巴倫勃依姆給我上第一課也這樣說。要不這么做，趁早你就別干了。”

在樂壇上，彈得好，就是一個偉大的音樂家。跟你做不做商業(yè)沒關(guān)系。