字與虛擬的概念,十年前對大多數人來說還很陌生,如今它所帶給人類社會的各種應用,已經無所不在的滲入到人們的日常生活,并也早已超出了單機PC和早期互聯網的時代概念。同時,數字(新媒體)藝術作品已經越來越頻繁的出現于當代藝術展覽中,全球各大博物館和美術館也在用數字科技手段來保存和復制昂貴的傳統藝術品。不僅故宮和中國美術館等大型國家級藝術單位如此,許多民營的美術館、藝術中心和畫廊也都在不同程度地推進各自的數字化進程。
2010年,上海世博會上被視為中國館鎮館之寶的百米動態版《清明上河圖》,以前所未有的交互式體驗,讓人們感受到高新科技與傳統藝術結合的神奇魅力。一方面數字處理技術是保存藝術資料和數據的最佳方式,如數字版圖書、數字刊物、數字影像文件,另一方面隨著人類虛擬生活方式的誕生,如網絡虛擬社區、虛擬現實、虛擬身份,新型的網絡模式又帶給藝術發展一個全新的思路和方向。
2009年9月5日,中國當代雕塑界代表人物隋建國在今日美術館舉辦了名為“運動的張力”的大型裝置作品展,其中一件極具創造性的作品,試想通過幾個巨型球體的移動在美術館空間中展現一個復雜的動力循環系統,但由于作品體積過于龐大,場館空間有限,同時也考慮到觀眾在觀展時的安全問題,該作品的最初想法未能在展覽中實現。這個永遠在現實中無法實現的遺憾,最終在數字虛擬技術的輔助下得到了再現的可能。
2011年,由數字美術館技術團隊制作的“運動的張力——隋建國虛擬個展”正式上線,觀眾可以通過互聯網置身于今日美術館的3D虛擬還原場景中,體驗到該作品的最初想法,并可使用鼠標與作品進行自由的拉拽互動。沒有閉館時間、閉幕時間,也沒有撤展時間;不會受空間限制、成本限制,也不會受地域訪問的限制,即使身在地球另一邊的人們也能夠觀看和參與展覽,真正的實現了“永不落幕和可移動的美術館”的核心理念。
有人曾經預言,如果以二零零零年作為一個時間結點,人類在未來的一千年里將進入一個嶄新的歷史紀元,即一個由“人機共生”的關系而產生出的虛擬世界。數字虛擬技術可以成為藝術家進行創作的媒介和手段,而且它正在以一種人工智能的力量創造著一種全新的藝術體驗形式。在未來,我們期待數字美術館為中國當代藝術提供一套全新的解決方案。