五一黃金周 京城大三音樂節定位“20 30 40”

甄嬛：“現如今天氣是愈發熱了，雖方才五月，京城的天氣卻也都是放晴，眼看著夏天真真是要到了。”

安陵容：“天氣這般悶熱倒也不打緊，若是能和幾位姐姐一同到郊外行宮去散散心、聽聽曲兒，便是極好，仔細上火鬧心。”

沈眉莊：“方才冒出一個念想兒，聽聞前幾日郊外行宮有幾出喚名為音樂節的大戲，唱的演的各有千秋。若真如陵容妹妹所說，咱們姐妹幾個當時就該去瞧上一瞧，才不負這晴天碧日、裊裊余音吶！現下后悔，恐是已然遲了吧？”

雍正：“說人話！”

眾小主：“爺，前幾天的音樂節您看了么？我們姐幾個錯過了，有啥樂子么？”

——題外話

沒錯！今年五一黃金周的三天小長假（即4月29日-5月1日）里，在北京的順義奧林匹克水上公園、通州運河公園、朝陽體育中心分別上演了迷笛、草莓、MMAX大爬梯三大音樂節，呈現出一派三足鼎立的盛世局面，均吸引到不少樂迷前來捧場。也難怪這三個定位不同的音樂節被一些樂迷戲稱為“20 30 40”：草莓音樂節邀來的藝人最豐富，從搖滾到文藝，從搞怪到小清新，草莓音樂節時尚、文藝而且招年輕人喜愛的特性讓它象征著20歲的年輕人們的鐘愛；MMAX大爬梯分為音樂、交談、潮流、電子、影像五大爬梯，豐富的內容像極了30而立時男人的內涵和擔當；而資歷最老、最注重“搖滾范兒”的迷笛音樂節，被比作40歲的男人也一點都不為過。

“20 30 40”對應著三大音樂節，其實也代表著現下國內音樂節表演項目的多元化。從普通青年、文藝青年、搖滾青年，直到介于幾者之外的青年，都能在不同的舞臺找到自己的“一塊肉”，扎扎實實地過了一把癮，這對于中國的音樂來說，自然是令人振奮的一個好消息。

20：草莓音樂節

風格：從重搖滾現場之王到“綿羊音”，從復古搞怪到小清新，從獨立班長到民間相聲團體，草莓容納了各種風格的藝人和觀眾。

首日的主舞臺在重塑、Blonde Redhead和新褲子樂隊的占領下高潮迭起。第二日最讓人期待的現場之一當屬曾軼可回歸草莓，一頭紅發的曾軼可從上臺調音開始便引得臺下鐵桿歌迷尖叫不斷，隨著演出時間漸漸臨近，舞臺前已然人潮涌動，主舞臺前偌大的空場上已經人山人海。當天，曾軼可一反此前的綿羊音，現場演出無論是唱功還是臺風都成熟不少，盡顯大牌風范，讓臺下粉絲情緒高漲，整個草莓舞臺人氣爆棚。而“魔巖三杰”之一的張楚上場則將草莓舞臺現場變為了懷舊的海洋。《孤獨的人是可恥的》《光明大道》《螞蟻螞蟻》……一首首經典老歌張楚喚起了一代搖滾樂迷的回憶。雖未唱歌迷呼聲最高的《姐姐》，但當晚的張楚依舊是那個讓整個場地擠滿忠實樂迷的搖滾詩人。

第三日傍晚時分，臺灣創作鬼才盧廣仲的登臺也是當天最大的亮點之一，依舊無厘頭的打招呼方式，也是他獨特的“rockroll的style”，《我愛你》、《早安晨之美》等歌迷們耳熟能詳的歌一一呈現，一次次掀起全場大合唱，盡管如此，他唱到一半突然高呼“大家好，再說一遍，我是盧廣仲”還是讓人忍俊不禁。

再度來到草莓的黃義達，當天《藍天》、《那女孩對我說》讓不少歌迷在臺下流淚不已，然而相鄰的舞臺間音響干擾不斷，讓他當天的演唱有幾次明顯破音，卻依然熱情難擋。而在在chǎ舞臺上壓軸登場的“屌絲之王”MC石頭和MC木頭兩人一出場就讓臺下眾人癲狂了起來，《最炫民族風》、《老鼠愛大米》、《愛情買賣》等眾多網絡神曲甚至吸引了不少圍觀大媽們的興趣，圍在一起蹦起迪來。在老牌搖滾藝人謝天笑和樂隊的精彩演出中，本屆草莓音樂節完美落幕。

30：MMAX大爬梯

風格：搖滾、民謠、流行和電子四種不同風格的音樂，MMAX大爬梯都將其融入其中，讓眾口難調的觀眾們都能在現場找到自己喜好的音樂風格。

首日的音樂爬梯現場，數組藝人輪番登臺，當楊乃文的《女爵》響起時，觀眾的熱情也被調動了起來，跟隨著音樂不自覺的揮動著雙手。最后壓軸演出的羽·泉現場不僅演唱了他們的新歌《向上人生路》、《奮斗》，還演唱《深呼吸》、《奔跑》等老歌，引發現場大合唱，現場陳羽凡還開玩笑的感謝自己“另一半”胡海泉，最后以他們的成名曲《最美》完美謝幕。

著名節目主持人李靜與童話大王鄭淵潔集結于交談爬梯，暢談教育。被媒體戲稱為“身份最多女人”的李靜，當天笑稱“是來受教育的”，同觀眾分享兒時受教育經歷，鄭淵潔則以小故事大道理表達他眼中的教育理念。

第二日痛仰的低調登臺卻掩飾不了其音樂的瘋狂和激情，成為了當天音樂爬梯最瘋狂的現場。張懸出場后不僅唱了經典的《寶貝》，還翻唱了鮑勃·迪倫的《Make you feel my love》，送給前來給自己捧場的另一半。最后壓軸演出的樸樹出場時，現場已經聚集了上萬的觀眾，此次樸樹是繼“怒放”之后首次在北京演出。還沒登臺，現場的觀眾已經齊聲合唱他的經典歌曲《生如夏花》，當樸樹高聲唱起：“都會好的總會有的那些風雨還有陰霾，關于未來就請你坦然”的時候，前面的小姑娘已經泣不成聲。

第三日最后亮相的黃耀明也成為當天最大的看點，當《春光乍泄》中“你以目光感受，浪漫寧靜宇宙，總不及兩手，輕輕滿身漫游”的經典歌聲響起時，現場粉絲的熱情也被推到了最高潮。因“出柜”成為近期新聞焦點的他，現場還回應記者別“八卦”，因為擔心這些報道會傷害到身邊人。

在交流爬梯，話劇大師賴聲川與新聞人柴靜二人以《時代的結繩者與實踐者》為主題，從日常生活、個體與社會、理想與熱愛三部分為“分題”層層剖析，同年輕人們分享個人理想的感悟與建議。賴聲川自曝自己曾用藝術排解苦悶，大學時經常翹課去海邊以聽海聲來感受大自然，柴靜認為生活中一定要有詩意，透露自己小時候會在周末去樹林“感受孤獨”，“在冬天爬過懸崖，在春天去看剛剛開放的杏花”。

40：迷笛音樂節

風格：近百支樂隊風格各異，金屬、朋克、硬核、電子、英倫、美式、獨立無所不包，在四個各具特色的舞臺精彩上演，讓遠道而來的鐵托大呼過癮。

第一日最為樂迷期待的當屬壓軸的崔健，這是迷笛音樂節舉辦13年來，崔健首次現身北京迷笛的舞臺。作為中國搖滾樂教父級人物，不管是載入史冊的《一無所有》、《新長征路上的搖滾》、《最后的抱怨》、《飛了》，還是《藍色的骨頭》等新作品，無不令在場觀眾尤其是大齡青年們熱血沸騰。《新長征路上的搖滾》的時候，他讓觀眾坐下并說，我們來嘗一嘗中國搖滾樂二十年地下的滋味，他小聲的哼唱著，觀眾或蹲或坐在地上，小心翼翼，就像曾經我們一無所有除了理想。然后崔健突然高喊：中國搖滾樂站起來了！所有人一躍而起，然后便是盛大的狂歡。此次崔健雖然帶病演出，但毋庸置疑的絕佳現場再次證明了搖滾巨匠的深厚功底和實力。

第二日壓軸的何勇演唱了《鐘鼓樓》、《冬眠》、《垃圾場》等老歌，還有最近的新歌《風鈴》及改編版本的《幽靈》。以《非洲夢》的超長手鼓結尾的何勇，不斷鼓動觀眾拍手起舞，再次復制了紅磡體育場的經典場面。

在宋舞臺第二天演出的木瑪Third Part也帶來了《她是黯淡星》、《沒有聲音的房間》、《舞步》等經典曲目，VJ配合歌曲帶來了最炫酷的視覺呈現。即將解散的零壹樂隊，此次也是告別前的最后一場在北京迷笛的演出。大氣而火爆的音樂現場，加上離別的傷感，讓零壹當天的演出成為了宋舞臺的又一個高潮。

第三日，痛仰一上場就是幾首很重的老歌，舞臺下面頓時狂躁成一片，所有的大旗都匯聚在唐舞臺下。最后的返場，不出意外的是痛仰的《生命中最美麗的一天》。

（結語）

不知從哪一年起，每年五月的北京，總會被濃濃的音樂氣氛包圍著。這種氣氛不僅源自于大大小小的音樂節，更是發自眾多愛好音樂的人本身。音樂節也不止是音樂。戶外搭營、踏春游玩、聊騷勾兌、妖孽橫行……更多的情況下，它們以音樂作為主背景，上演著各種各樣“自我”和“個性”的演出。

普通青年也好、文藝青年也好、搖滾青年也好、那啥青年也好，有了他們的眾口難調，才讓各種風格的音樂都有了市場。都說現代樂壇不景氣，可是三天總計超過六位數的音樂愛好者，充分向我們訴說著國內音樂產業的極大市場。草莓也好、大爬梯也好、迷笛也好，想必沒有人是不愛音樂的，無論哪種風格，總有一種適合你的耳朵。三大音樂節的鼎立，正是國內音樂的多元化不斷進步的一個呈現。

文/沙茜茜