誰都有權定義美

在服裝設計里，常有殘缺、詭異、反常的設計：Marques Almeida的“反潮流丹寧”、Nhu Duong的假編織、Copperwheat被砸碎的朋克等，將傳統意義上的“美麗”重新定義，從而將美更加風格化——誰都有權定義美。

Marques Almeida：丹寧里的年輕密碼

丹寧牛仔可以玩兒出什么花樣兒？這普通的斜紋布除了貼身的牛仔褲、肥大的牛仔衣、重水洗和化學染料等等之外，Marques Almeida用創新的混搭和剪裁在丹寧界鬧起了一場革命。

品牌設計師瑪爾塔·馬奎斯（Marta Marques）和保羅·阿爾梅達（Paulo Almeida）在用舊丹寧布料做成的裙裝廓形之上，加入了貼身的針織和糙布面料。這樣的混搭似乎有點冒險，很容易被貼上嘩眾取寵的不實用標簽（不過這完全取決于個人審美），但也就是憑借著這備受爭議的冒險混搭和剪裁，讓他倆接到了Fashion East拋來的橄欖枝，從而順理成章地開始重新定義年輕人的審美。

“丹寧里藏有‘年輕密碼’，讓年輕人簇擁而至。” 馬奎斯說，“我們試圖教會年輕人摒棄傳統的牛仔觀念。”馬奎斯和阿爾梅達不斷地嘗試著各類新奇大膽的實驗：手工做舊丹寧面料、用化學藥水調染漸變效果、用紗線手工縫制針織衫和裙裝。“我們衣服的特色之一，是讓你能輕松穿出垂墜飄逸的效果。”馬奎斯說，“我們不使用禮服版型，也不用3D的立體裁剪布料。對于我們來說，不符合人體工程學的廓形我們不做。我們只選用簡單的廓形然后改造它們。”

COPPERWHEAT：被砸碎的朋克

大片華麗的印花與怒放的色彩彰顯了他們的朋克野心。紐約品牌Copperwheat的每一個針腳、圖案都在表達著他們對紐約精神的強烈崇拜。

來自英國的Ben和lee Copperwheat是一對合作默契的絕佳拍檔，他們用核彈頭、閃電、女王，甚至紐約的天線等意象構成了Copperwheat的2012春夏系列，主題被恰當地命名為“砸碎它（Smash it Up）”。兩人各司其職，Ben采集創造圖象，Lee掌管剪裁和制版。因此印花和廓形也結合了兩人的設計特色，Ben說：“這兩個環節都是品牌最重要的組成部分，缺一不可。”

借用街頭朋克的審美，二人為該系列在可穿性的基礎上增加了幾分耐人尋味的印花圖案。這樣“被砸碎”的設計給穩重的紐約男裝秀場也帶來了驚喜和活力。

NHU DUONG：我不知道如何編織

從Nhu Duong的作品里不難看到幾分飄逸瀟灑的禪道神韻，設計師Nhu Duong出生在越南，而且她這一手“功夫”估計也源于她的遺傳基因（父親是功夫大師，母親是裁縫）。她七歲時，舉家移民瑞典，而她也是瑞典梅賽德斯—奔馳新銳時尚設計大獎（MERCEDES-BENZ YOUNG FASHION INDUSTRY AWARDS）的第一人。

Duong一直在探尋商業時尚的邊緣，希望能開拓出一條銜接在高級時裝和快消時裝的通道。她的這一系列名為“解密（Coding）”，希望通過服裝揭秘女人內心的秘密，不過她顯然不是讓所有女人都為這個系列買單，“我想表達的是一種‘私密’的概念。讓女人通過服裝能夠和自己的身體進行私密而自由的對話。”Duong在設計中一直尋找著一種個人化的殘缺美感，“如果你仔細看，其實可以感受到一些非常個人化的風格。以皮革編織為例，我創造了一種‘假編織’，但其實它并不是，很多人以為是什么了不起的技術，其實就是因為我真的不知道如何編織。我喜歡創造屬于自己的服裝語言！不管是廓形、剪裁、圖案，還是材料。”