


Christian的作品乍看上去很像文藝復(fù)興時期的肖像畫,人物通常表情靜美而矜持、服飾精致而富于品位,這是他向文藝復(fù)興時期的畫家阿尼奧洛·布龍奇諾致敬的一種方式,后者是一位宮廷畫家,以那些“提升人物美感與品位”的肖像作品聞名于當(dāng)時的上流社會。去年早些時候,布龍奇諾畫作的首次大型展覽曾在紐約大都會博物館展出,受歡迎程度超乎人們的想象:時代無論怎樣變幻,人類的虛榮心是不會變的。Christian同時與20世紀(jì)初擅長創(chuàng)作長頸人物肖像而聞名的畫家莫迪里阿尼神交,在他看來,任何一個時代,“藝術(shù)家都可能以一種相同的夸張形式來展現(xiàn)美”。
Christian的生活靜謐安寧,在瑞士南部的那個小鎮(zhèn)上,他的生活就是他的藝術(shù)。凝神靜氣看他的作品,你會在瞬間完成一種安靜的穿越——經(jīng)典時代已一去不返,在這個大師缺席的新時代里,我們只能以這樣的方式懷念他們。所以,有必要對Christian說聲謝謝吧。
S= surface
C=Christian
S:你的作品與文藝復(fù)興時期的古典畫作很相似,并且似乎是在用現(xiàn)代技法重新詮釋古典藝術(shù),你是否同意我的看法?
C:我并非試圖用現(xiàn)代攝影技術(shù)來重新詮釋文藝復(fù)興時期的繪畫作品,我的作品只是帶有矯飾主義風(fēng)格的影像。繪畫需要許多技巧和常年的練習(xí),而我顯然不是畫家。
S:你的作品有一種古典的靜謐氛圍,照片的質(zhì)素、人物的服飾妝容都異常完美。可否介紹一下你創(chuàng)作的過程?
C:我無法確切描述我的創(chuàng)作過程,通常我都是本著直覺來進(jìn)行創(chuàng)作的。我的靈感來源于文藝復(fù)興時期的畫家阿尼奧洛·布龍奇諾和20世紀(jì)初以擅長創(chuàng)作長頸人物肖像而聞名的畫家莫迪里阿尼。我的作品即是嘗試將這兩位不同時期意大利畫家的藝術(shù)風(fēng)格融合在一起。
S:我注意到你的作品中人物的頸部都很長,你為什么會想要突出頸部?
C:顯然我的靈感來自莫迪里阿尼的繪畫作品,我借鑒了他的作品中那種給人感官強(qiáng)烈沖擊的感覺。我采用攝影潤飾工具去再現(xiàn)文藝復(fù)興的氛圍而并非拉長人物頸部,要創(chuàng)作出這樣一種影像需要很長時間。無論什么時代,人們總是在尋求美的事物,如今的審美取向也許和過去相比沒什么改變,或者只是夸張了一點,但是誰又能說500年前的藝術(shù)創(chuàng)作不是以同樣的方式夸張地表現(xiàn)美呢?
S:你在網(wǎng)絡(luò)上招募非職業(yè)模特來進(jìn)行創(chuàng)作,非職業(yè)模特往往不像職業(yè)模特那樣可控性比較強(qiáng),你如何幫助他們在藝術(shù)創(chuàng)作中達(dá)到自然的狀態(tài)?
C:參與“1503”這個系列作品的模特都很有趣,對我的創(chuàng)作很有啟發(fā)性。我們在一起相處得非常愉快。我會試圖向他們解釋清楚我想要怎樣的效果,在良好的溝通氛圍下我們合作得非常愉快。
S:通常什么會對你的創(chuàng)作產(chǎn)生影響?
C:我現(xiàn)在居住在瑞士南部的一個小鎮(zhèn),日常中的一切都是我的靈感來源——我看的電影,我的旅行經(jīng)歷,我見過的人,我還喜歡與那些跟藝術(shù)創(chuàng)作完全不相干的人聊天。我還有個特別的愛好:參觀博物館,有時候我甚至?xí)啻吻巴粋€博物館,當(dāng)然我不是隨便逛逛,而是去反復(fù)觀摩同樣的作品。每次參觀都會激發(fā)我強(qiáng)烈的情感,隨后,它們就會被融入到我的作品中去。