吳永平：“看不見”工具是你的遺憾

于吳永平而言，“工具”這一概念似乎是模糊的。若從字面意義上理解，它們是創作過程中的必需品，但同時他也將它們變成了自己的創作產物。吳永平對材料駕輕就熟，深諳陶瓷、玻璃等不同材質的運用，于是他將這種了解延伸進另一片領域中——將其融入一批新的物件里：是鋼勺、鞋拔或是小刀。當我們為其精致的做工驚嘆的同時，也感受到其中濃郁的生命力。

S=surface W=吳永平

S：制作這些工具有何契機？

W：因為我平時就很喜歡搜集刀具、勺子之類的小東西，可是現有的一些其實并不“合我意”，于是我就想不如自己制作試試。能夠完成這一切，主要還是源于對材料的研究。刀片、握柄……為不同組成部分選擇合適的材料很重要。

S：所以你制作的這些工具與你對材料的研究密切相關？

W：是的。我對材料的熟知其實是慢慢積累的，制作這些工具只是一個延伸罷了。我讀書那會兒全國課程建制都是一樣的，不像現在根據材料會有所劃分。當時什么都得“接觸”。所以現在如果木頭在我手里，我就會去做木雕；又或是我帶著學生去陶瓷場，我就會用陶瓷來完成雕塑作品；現在我又帶著他們用玻璃來制作雕塑。首先你要懂得材料的屬性、它的加工工藝，另一方面作為探索者，我也要去拓展去發現。任何一個地方只要有對材料進行研究的可能，我就會著手去做。若沒有可能，我也會先對材料進行一個粗淺了解。

S：可否想過把它們變成 “他人” 的工具？

W：接下來我有出售它們的打算。我希望將來擁有它們的人能有一個認識，無論是用作收藏還是使用也罷，試著去聆聽一下它們的“聲音”。譬如其中的刀具，它的刀片由金屬材質構成，這有可能是大馬士革鋼，或是別的材料——正如任何一件工具的鍛造一樣，這其中的每件東西也都是手工完成的。所以，它們的“聲音”很重要，當你細心傾聽，你會感受到敲打聲、磨制聲，這些會讓你自然懂得去多加愛護它們。

S：工具對你而言是什么？

W：其實當我們想要了解一件藝術品的價值，或是一位藝術家的創作方式——不如去看看他的工具。工具上的痕跡、新舊程度，都可以說明這位藝術家是否“老練”，是否有在細心鉆研。對我而言，工具并不是“工具”，不是簡單的器物?；蛟S這么說更合適，它們是一起工作的朋友。