清代花鳥(niǎo)畫(huà)與文人的審美意趣

王晶晶

清朝是中國(guó)封建社會(huì)的最后一個(gè)王朝，在蓬勃發(fā)展的花鳥(niǎo)繪畫(huà)中也出現(xiàn)了許多著名的畫(huà)家。清初，以石濤、朱耷為代表的文人畫(huà)家，他們用筆荒寒率意，不拘成法，試圖借用筆墨表達(dá)心中的積郁。在風(fēng)格與自然兩個(gè)方面潛心研究，成功實(shí)現(xiàn)“予代山川而言，山川代予而言”的主客觀交融的境地，反映了明遺民的高尚氣節(jié)和藝術(shù)情操。清中正是“康乾盛世”，當(dāng)局提倡文人繪畫(huà)。被稱為“揚(yáng)州八怪”的一批畫(huà)家強(qiáng)調(diào)以主觀色彩融入畫(huà)中，且多詩(shī)書(shū)畫(huà)印相結(jié)合，反映了他們自己的生活感受。到了清代晚期中國(guó)封建社會(huì)處于極度衰落的時(shí)期，以趙之謙為首以任伯年、吳昌碩等人為代表的海上畫(huà)派則善于把詩(shī)書(shū)畫(huà)一體的傳統(tǒng)文人畫(huà)與民間美術(shù)結(jié)合起來(lái)，從剛健雄強(qiáng)的金石藝術(shù)中吸取營(yíng)養(yǎng)，描繪民間喜聞樂(lè)見(jiàn)的題材，形成了雅俗共賞的新風(fēng)貌。

清代文人花鳥(niǎo)畫(huà)具有濃郁的浪漫主義思想，藝術(shù)家個(gè)性空前突出，體現(xiàn)出任性自然、傲然脫俗的人生態(tài)度。朱耷、石濤、揚(yáng)州八怪等藝術(shù)家都受莊子致達(dá)、自然、無(wú)拘、放浪形骸的影響。

提起清代文人，我們又不得不談?wù)劇八纳敝幸晃粋€(gè)性鮮明的畫(huà)家——石濤，他也為明宗室后代，明之后與其兄出家為僧。他把對(duì)故國(guó)的懷念和自己內(nèi)心的隱痛轉(zhuǎn)移到永恒博大的自然的觀照中，以曠達(dá)的態(tài)度置身于山川的游歷之中，并在《變化章》中痛快淋漓地抨擊復(fù)古主義的陳詞濫調(diào)，申述藝術(shù)貴在創(chuàng)新，貴在有“我”在的思想，把傳統(tǒng)“六法論”推向新的境界。

與之相應(yīng)的，又出現(xiàn)了在藝術(shù)上主張師法造化，注重創(chuàng)作，追求書(shū)畫(huà)同源的藝術(shù)情趣的揚(yáng)州八怪，其中鄭燮的美學(xué)思想具有代表意義。

鄭燮，字克柔，號(hào)板橋道人，江蘇興化人。在藝術(shù)上他反對(duì)泥古，主張革新，師法自然，擺脫了清初以來(lái)的摹古風(fēng)氣。他的畫(huà)多寫(xiě)蘭、石、竹。他非常注重觀察、寫(xiě)生，把描繪對(duì)象與主觀感受熔鑄為動(dòng)人的藝術(shù)形象。他有句很有名的話：“江館清秋，晨起看竹，煙光日影露氣，皆浮動(dòng)于疏枝密葉之間。胸中勃勃遂有畫(huà)意，其實(shí)胸中無(wú)竹，并不是眼中無(wú)竹也，因而磨墨展紙，落筆倏作變相，手中之竹又不是胸中之竹也。總之，意在筆先，定則也；趣在法外者，化機(jī)也，獨(dú)畫(huà)云乎哉！”

可以說(shuō)，揚(yáng)州畫(huà)派突破了當(dāng)時(shí)形式主義的束縛，以一種清新的生氣勃勃的姿態(tài)振奮了中國(guó)畫(huà)壇，在中國(guó)畫(huà)史上占有極重要的地位，對(duì)后世的影響很大，清末海派如趙之謙、任伯年、吳昌碩、齊白石等人都是在揚(yáng)州畫(huà)派的影響下創(chuàng)立了自己的風(fēng)格。

文人畫(huà)是士夫文人“獨(dú)抒胸臆”的作品，是朋友之間或官場(chǎng)應(yīng)酬時(shí)互相表露心聲的載體，從宋代蘇軾提出“士人畫(huà)”到明清文人畫(huà)的歷史進(jìn)程中，發(fā)生著微妙的變化，但都強(qiáng)調(diào)個(gè)人感受與社會(huì)生活之間不可或缺的聯(lián)系，主張審美意象的創(chuàng)造必須以藝術(shù)家的生活經(jīng)歷為基礎(chǔ)，審美意象必須在藝術(shù)家對(duì)外界景物的直接審美感受中產(chǎn)生。

元代文學(xué)趣味異常突出，它是南宋院體繪畫(huà)“詩(shī)意追求”的極致，在南宋形似與神似，寫(xiě)實(shí)與詩(shī)意融合統(tǒng)一。在元代則后者壓倒前者而直表胸臆，形似與寫(xiě)實(shí)退次，突出強(qiáng)調(diào)主觀意興、心緒。宋元的哲學(xué)思想是禪學(xué)，客觀是韻，主體是意，美在境界。到了明代，情況變化更大，董其昌的南北宋說(shuō)，使得“文人畫(huà)”就被明確規(guī)定到沿襲董、巨一路，甚至元四家為主要的形式風(fēng)格體系內(nèi)，因此，在繪畫(huà)上，明代王履提出了“吾師心，心師目，目師華山”的美學(xué)命題，強(qiáng)調(diào)的是個(gè)人感受與生活真實(shí)，祝允明也提出“身與事接而境生，境與身接而情生”的美學(xué)理論。

至于清代，文人畫(huà)的體系出現(xiàn)明顯的分支。一支是秉承董其昌的南宋觀念而來(lái)的“四王”，他們都有極深厚的傳統(tǒng)筆墨功力。與此相對(duì)有一批明代遺民，面對(duì)清朝的既成現(xiàn)實(shí)無(wú)可奈何，但內(nèi)心情緒還是處于對(duì)立、不滿不合作狀態(tài)，他們的作品中都是強(qiáng)烈抒發(fā)個(gè)人情緒，是這一特定時(shí)期漢族文人“獨(dú)抒胸臆”的典型表現(xiàn)。清代非正統(tǒng)的文人畫(huà)還表現(xiàn)在地方區(qū)域性畫(huà)派中，“揚(yáng)州八怪”的作品以水墨為主，雖然不少是應(yīng)購(gòu)畫(huà)主人之意而作，但不少作品也反映了他們自己的生活感受，并有很多題材表現(xiàn)普通鄉(xiāng)村生活，反映出更多的平民審美意趣。

因此，如美學(xué)大師李澤厚先生總結(jié)，我們感受到了明清時(shí)代，美在于生活。畫(huà)中花鳥(niǎo)有靈性，率意自然、氣韻超逸的文人畫(huà)，也正是清代文人“任性自然、傲然脫俗”的人生精神寫(xiě)照。