服裝制版技術與造型意識

秦寄崗

（清華大學 美術學院，北京100084）

服裝制版，是指設計師運用專業手段將服裝造型設計的要求進行技術分解，用公式與技術數據塑造成符合排料、裁剪與其他生產程序的工業版型。不僅可以為服裝工業生產中的縫制、熨燙、整理等環節提供便利，而且還是檢驗產品形狀、規格、質量的重要技術依據。由此可見，服裝制版是服裝工業生產中重要的技術。一個服裝企業之所以能夠在市場上以自己鮮明的設計贏得消費者，取決于其獨具風貌的造型形式和特定的產品內涵，無論從藝術性還是從功能性上，服裝制版技術貫穿其中都能起到至關重要的作用。

從產品造型的角度認識服裝制版技術，就不難發現在純技術的范疇內，同樣存在著深入人心的造物活動。物質的傳承和人們的生活行為聯系在一起［1］，服裝產品發展到現在，早已不再是一種單純的物質形態，而是與人交流的媒介。實施服裝制版技術的目的是為人服務而不單是注重結構的變化。在公式和數字的掩蓋下，造型意識與創造力同樣顯示著重要性，影響并支配著服裝制版技術的一切活動。

一、確立科學服裝制版的思維模式

服裝制版技術要能夠系統化、理論化地剖析服裝造型設計的內涵，全面化、實踐化地詮釋服裝結構原理，并能形成個性化的經營特色，這些與強化造型意識是密不可分的。

1.從平面到立體的轉變

在制版的工作中，許多服裝版型設計師都會為各種實際問題而煩惱。長期從事技術工作養成的思維習慣，也使得版型設計師和服裝專業的學生對于平面裁剪制版的表現方法習以為常，漸而久之成為一種思維定式。然而平面思維方式只能解決二維的造型問題，對于三維造型就顯得無能為力了。因此，在服裝平面制版中一定要培養立體造型的思維模式［2］，增加藝術的想象力。尤其要借助生活中的感受以及經驗與聯想，把服裝制版過程中分散的數字和局部位的裁片，組合成一個立體的服裝造型。而這則是做好服裝制版工作的前提條件。從平面到立體，不僅是設計形態上的重大變化，而且還是認識觀念上的巨大飛躍。（圖1-2）

圖2 日本中道友子立體裁剪服裝設計作品1①本文中的中道友子作品均引自《中道友子立體剪裁》

2.從單一走向綜合

在服裝院校的教學中，平面與立體剪裁都是專業課程，課時也都大致相同。課程的教學目的，不僅是讓學生掌握服裝結構設計不同的處理手段，而且從數字表現與坯布塑造上，都要體現出制作者的技巧能力、感覺能力與創造能力。由于長期以來運用單一的思維模式處理服裝結構設計中的簡單問題十分便捷有效，因此使得一些人在遇到結構設計復雜變化時，思維模式不能及時調整到立體創造方面來，解決問題有些力不從心。不能從平面形式中看到立體數據采集后的規律變化，對此如果處理不好，將會成為服裝制版師的“軟肋”。而綜合性的思維模式，是將造型諸多要素綜合分析考慮，并加以整合研究解決。這種多元化處理立體與平面間的平衡關系，權衡、協調局部與整體的關系以達到最優狀態，才是一種辨證科學的思維模式，也是服裝版型設計師應該努力具備的。（見圖3～4）

3.理性與感性兼備

理性思維是通過思考而升華的一種抽象的認知，是能夠對事物或問題進行觀察、比較、分析、綜合的一種思維，是人們把握客觀事物本質和規律的活動。感性思維，就是對客觀事物直接感覺和認識的一種思維方式。由于感情因素與認識層次間的制約，以及環境因素與判斷性的再影響，感性思維在應對事物認識上存在不確定性。在實際生活中，常規性思維培養都會倡導人們應該學會培養理性思維和運用理性態度。而我卻認為一個優秀的版型設計師，應該在倡導理性思維的前提下，在版型設計時，能夠進入到表達感覺與感情的創造空間才是高手所為。學會在線條的變化中表現感情，賦予服裝生命，應該是服裝制版技術所要達到的終極目標。（見圖5～6）

二、注重形態，在結構中表現造型意識

1.講究完整的求全意識

在國內外優秀的服裝作品中，絕大多數的造型都能表現出普遍的完整性。特別是以立面形體為主的服裝此特點更為明顯。從客觀實際來認識，所謂造型的完整性與否都是相對而言的，在中國傳統的造型藝術中也還是很講究殘缺美的。由于社會的發展與進步，注重生活品質和文化品位成為人們追求的一種生活方式。為此一件服裝是否具有全面的美感則成為人們選擇和購買的首要條件。而國際時尚潮流中的經典作品也都在詮釋時尚美的完整性。因此，以統觀全局的思想表現造型設計并完善其形態，可以使穿著者在視覺上感到平和，能夠獲得相對穩定而愉悅的心理感受，這也成為大眾化的美學標準。

作為服裝結構制版的設計表達，也要講究起承轉合、層次分明，線條與結構的來龍去脈必須交待得清清楚楚、有始有終，特別要注意整體結構的完整性，即使很短的衣服也應如此（見圖7）。值得指出的是，目前在服裝市場中充斥著一種有頭無尾的版型結構，只注重表面上的設計表達，而忽略了功能上的制版要求。以致在一些基礎線條的處理上都做不到位，諸如上衣與裙裝下擺的起翹不規范、袖口側縫與底邊沒有形成直角邊，以及服裝側縫線不能對條對格等。這種為降低生產成本而不保證產品質量的做法，雖然不是出現在服裝主流市場中，但也絕對是應該杜絕的。

服裝制版，是一個崇尚創新、技術領先的工作。只有從科學管理的基礎上發展起來并注重應用性的專業技術，才能綜合性地提高勞動生產率，使服裝生產處于最佳運行狀態，從而獲得最高的整體效益。

在追求完整造型觀念的作用下，我們也能看到大批優秀的服裝設計作品，其造成的影響也是深遠的。在追求完整性造型意識的同時，也容易導致服裝結構形態按照一定的模式發展呈現趨同性。尤其在生活裝二級市場中，人們常會看到各服裝版型之間大同小異，差別甚微。因此，如果把完整的造型意識作為一種絕對化觀念固定下來，一味地用服裝造型結構的完整性來要求和衡量現代新的造型結構，也會成為限制創作思維發展的障礙。尊重傳統審美習慣，更要重視現代人的愛好與追求，才會有助于服裝版型設計上的創新。

圖7 Christian Lacroix 1994年服裝設計作品

2.不斷完善服裝造型程式

國內目前的服裝制版多采用日本原型系統的裁剪法，并形成了一套完整的教學與生產體系。服裝結構設計與制版技術的完善，會使服裝成衣生產逐步形成規范化特點，也會產生程式化的傾向。

我認為，規范化與程式化的形成，是服裝成衣化生產發展到一定階段必定會出現的一種現象，也標志著服裝成衣化的進步是明顯的。從制版的角度而言，由于企業的版型師逐漸能夠使用立體裁剪，尤其是受過服裝高等教育的學生走出校門后，更能熟練運用“立裁”作為表達設計感覺的技術手段，使得服裝成衣整體品質有了本質上的提升。但是需要注意的是，所謂具有規范化與程式化的服裝造型，多是大眾所熟悉的與易于接受且具有一定銷量的。面對目前動蕩的銷售市場，讓服裝版型設計師糾結的有兩方面原因：其一，如果按照已有程式化和規范化的版型去設計新的服裝款式，就會很容易出現造型大同小異，款式雷同的現象。其結果勢必會導致服裝市場缺少個性化設計，相似版型的服裝也會造成滯銷與積壓。其二，如果服裝版型結構過多地追求變化，不僅會給企業的生產與銷售帶來影響，也會在服裝市場中失掉原有相對穩定的消費群體。為此需要設計師通過多種途徑，分析流行趨勢帶給市場的影響與變化，自覺地去領悟造型與版型之間的變化技巧。

圖8 日本中道友子立體裁剪服裝設計作品2

解決的方法，就是在掌握原有被消費者認同的造型基礎上，經過認真研究后再將版型加以變化作些小的修正，用于企業投產的版型一定要避免發生突然性的改變。從整個品牌造型與結構延續性的發展看，其形式的變化應該表現為一個緩慢的過程，做到新產品的投入既能引領消費者又符合市場的發展規律。

3.注重形態與結構的研究

形態是造型的中心，可分為實體形態和空間形態。形態也包括依附在服裝上面的圖形與文字，共同組織一個完整的視覺效果。形態具有一定的語義與情感表達，它的運用可以使造型語言形象化與情感化。師法自然，通過觀察自然形態，并對人工形態進行深入的研究，不斷學習前人先進的設計思維方法，吸收造型的精華，可以提高服裝設計師的綜合造型能力（見圖8、圖9）。此外形態與結構有著密切的關系，結構是形態的重要保證。人們常用“內行看門道”，來形容造型設計中外部形態與內部結構間的因果關系。在服裝設計程序中，一般都是先畫“圖”再制版。但在生產環節中，形態與結構卻是放在一個動態的系統里進行設計意識上的磨合，沒有先后主次之分。包括了創意、功能、結構在內的整體設計內容都要進行理念上的深化，舍棄非本質的細節，達到造型的單純化和意象化。經過多次的修改與確定，制版技術與造型意識進行了另一次的重構與組合，技術里除了有科學的因素外，更有藝術的成分，如同形態與結構在一件優秀的設計作品中無法拆解一樣，都可成為產品競爭中必不可少的步驟。為此在工作中，我們不能將設計與技術人為地分開，如果都能夠從人體的基本特征和審美取向上分析服裝的形態與結構，那么發現其中隱藏的設計規律就會更加容易。

圖9 2011年國際流行趨勢作品

三、重視版型細部處理，細節處見設計

在服裝設計中，無論設計師還是版型師都會對整體設計比較重視，而容易忽視產品細部的表現特征與技術處理。服裝細部設計應該包括幾方面的內容，一是服裝造型中具體的局部位線條與面積的處理。它與設計者對產品造型構思的縝密程度有關。二是在服裝具體結構處理上，是否顧全到主部位與零部件的協調關系，對功能與裝飾、材料與工藝、號型與規格等方面的技術安排，是否符合產品造型意識的準確表達。三是服裝生產的技術水平是否符合產品的市場定位和文化品位，是否符合消費群體的著裝習慣與經濟狀況。由此可見，細部處理不僅決定了產品質量的好壞，而且可以間接地表現出一個企業的經營文化。這都需要設計師與制版師攜手共力，要在小中見大，“小題大做”，細節處見設計。

1.產品技術特征的細部表現

服裝產品的技術特征，包括從設計到生產管理等諸多方面的內容。如：產品功能與造型設計的組合形式、服裝版型表現造型意識的構造特點、材料選擇與工藝技術的組合運用，以及生產方式與服裝加工技術的安排與實施等。而注意細部的設計與管理，則是產品技術特征的具體表現。

首先服裝產品的功能化表現是要放在首位的。造型設計不僅是指服裝外觀上的變化，更重要的是要反映和表現產品的功能。在設計中運用新材料、新技術和新造型的目的就是要實現產品功能最大化。造型是功能上的強調和精神需求上的體現。為此需要設計師與制版師根據產品的功能，對版型結構與工藝處理手段進行仔細的推敲與篩選，以便取得設計成本和制造成本的最佳組合。注意版型細部的工藝處理和設計描述，尤其是要減去不合理的裝飾部分；注意結構合理化，注重人體著裝狀態、動作空間的合理性表達；注意采用先進的生產技術，可以在減少襯料層次的條件下，使服裝達到同樣的挺括度。

其次在產品造型設計中，應善于運用國家服裝號型標準和人體工程學所提供的設計依據和參數，細化服裝規格數據。尤其要考慮服裝規格尺寸的多樣化，滿足多體型人群著裝需求，使批量生產多樣化。在產品既定的功能和價格的前提下，通過對產品的非物質化、結構、材料等要素的改進，將使用的資源降到最低限度。注意選用可降解材料替代傳統面輔料；盡可能選擇耗費能源低的環保材料。

2.產品人為特征的細部表達

服裝產品的人為特征，包括產品所具有的文化氣息、情感與心理等方面的綜合內容，構成服裝產品進入市場為消費者所接受的最終保證。消費者對產品的感受更多地受到性別、年齡、情感、心理、社會層次和受教育程度等因素的影響。在服裝銷售市場中找尋到自己所中意的商品，心情愉快并視為一種享受，這就表現出消費者對設計與服裝版型風格的一種認可和接納，也表現為消費者對流行元素與時尚文化的一種迎合和追求。對此，服裝設計師要注意觀察消費者的喜好與心理狀態的變化，服裝產品設計也是表現消費者情感的一種創造活動。

服裝產品的人為特征，應該表現為服裝細部設計具有的合理性、完善性和多樣性上，符合不同地域與人文環境的個性需求。此外，產品的人為特征還應該體現在服裝設計師的社會責任感上，那就是合理地引導消費者“為環保而選購”。服裝設計師也要從創新性設計出發，通過新款式與以往過季服裝“混搭”組合等方式，及做些舊物改造設計，以提高服裝再利用率，從而可以合理美觀地延長服裝的使用壽命。因此我認為，服裝設計師的業績，也要以“低碳生活”理念作為盈利性設計模式的“考量”標準。從社會整體觀念上，杜絕追求奢華裝飾設計的傾向。倡導適度的消費理念，倡導節約型的生活方式，這都體現了一種嶄新的生態文化觀和價值觀，也是服裝設計師和版型設計師不可推卸的責任。

四、結論

服裝制版是一個崇尚創新、技術領先的工作。在服裝生產過程中，制版技術與造型意識進行了重構性的組合，在技術上除了有科學的因素外，更加入了藝術的成分。為此，注意制版技術與造型意識的整合與優化，多方位、多層次、多角度地理解兩者之間的關系，建立一個具有藝術修養的制版技術體系，對于服裝企業的發展是非常重要的。

［1］許平.造物之門［M］.西安：陜西人民美術出版社，1998：279.

［2］小野喜代司.日本女式成衣制版原理［M］.北京：中國青年出版社，2012：1-2.