寧古塔地區滿族民間樂器之傳承

□王黎平 王縱林

從史料記載中觀之，滿族的先世——靺鞨、女真所創造的“渤海樂”、“女真樂”和清皇太極改稱“滿洲”后的滿族音樂，已成為東北古代音樂的主體，在歷史上曾對日本音樂和我國中原音樂有過較大影響。然而，由于社會發展、民族融合等文化背景的改變，使滿族音樂中的民間樂器發生了不同程度的變化。

(一)

有史可查的滿族先世音樂是“渤海樂”，現黑龍江省寧安縣渤海鎮白廟子村“渤海國上京龍泉府遺址”博物館中陳列的渤海貞孝公主墓壁畫中的三個樂伎,他們手持的樂器，似拍板、箜篌、琵琶，這些都是唐燕樂的典型樂器。由此可見,渤海國文化中民間樂器曾極盛一時。

早期的黑龍江省寧安縣寧古塔地區的女真族勞動人民囿于較落后的生產、生活方式和缺少文化教育，其民間音樂形態還較為簡單，或繼續傳唱先輩留下的“鷓鴣”等歌，或和著單皮鼓唱著節奏鮮明而簡約的“臻蓬蓬歌”，以及薩滿活動之歌，而樂器有鼓（包括單皮鼓）和笛。由此可見，女真族民間樂器呈現出的僅為伴奏使用。

(二)

“薩滿”系北方游牧民族的一種原始宗教。薩滿歌舞即燒香跳神歌舞，多在祭天、祭祖、還愿、慶豐收時舉行。舞蹈者薩滿（男巫）或烏答有(女巫)帶腰鈴，拿手鼓（又稱抓鼓或單鼓）、鈴、扎板等樂器，邊擊鼓，邊唱邊舞。這種歌舞有兩種：一種是跳家神，即祭祀天地祖先，曲調多具朗誦性，節奏平穩，有獨唱、齊唱等形式，舞蹈動作簡單；另一種是放山林百神，音樂類似戲曲音樂中的聯曲體，有獨唱、對唱、領唱及齊唱等多種形式。伴奏樂器主要是鼓。此外，還有兒童游戲歌舞及秧歌太平鼓等。

(三)

滿族人民善說書、講故事。由滿族八旗子弟始創的子弟書和八角鼓等，后來發展成為流行于北方的曲藝。

1.八旗子弟書：又稱“清音子弟書”，是八旗子弟于18世紀創作的一種只有唱詞，沒有說白，用鼓、三弦伴奏演唱的新鼓詞，多取材于明清小說、戲曲和民間故事音樂，源于“巫歌”、“俗曲”，并用啟、承、轉、合四句體樂段結構，曲調流暢。子弟書對京韻大鼓和東北大鼓的產生、發展有重要影響。

2.八角鼓：八角鼓形為八邊形，蒙蟒皮，七個邊每邊有銅環，另一個邊下拴一長穗，可彈、搓、搖，作為唱曲的伴奏樂器。八角鼓說唱是滿族傳統的曲藝形式,又名“八角鼓戲”,由八角鼓發展而來。常見的有單唱、折唱、群唱(坐唱)3種。滿族先民在騎射漁獵之暇圍在篝火旁，邊說邊唱邊舞，并扣擊自制八角鼓相和，娛其情志，逐步形成說、唱、舞相結合的藝術形式。清兵入關后，八角鼓和洋琴、琵琶、四弦、鑼鼓等配合，吸收諸宮調、雜劇及各地民歌、小曲，形成牌子曲劇，多演唱歷史和民間故事。流傳在北方地區的單弦，即由八角鼓說唱發展而成。

3.二弦：滿族彈撥樂器。木制，琴頭飾有龍首，弦軸左右各一，音箱為長方形，底有孔，音箱上安覆手，框繪龍紋。清朝宮廷用于演奏宴樂。

4.三弦：滿族彈撥樂器。檀木質，方槽，琴頭雕大頂花，其尾端雕刻花紋，琴桿正面為指板，尾端護弦揭獸皮為之。左手持琴，右手拇指、食指戴骨指甲撥弦，有彈、挑、分、掃、砸、搓等技巧。清宮廷中用于演奏宴樂，民間用于伴奏鼓書、單弦等。

(四)

東北地區除滿族聚居地外，能夠體現滿族音樂特征的藝術形式有東北大鼓、單鼓（旗香、民香）。

東北大鼓是廣泛流傳在城鄉的說唱藝術。據專家考證：“子弟書的興起和傳入，對東北大鼓的形成和發展有著深遠的影響。據傳它是在清代乾隆四十八年（1784年）由子弟書藝人黃甫臣等從北京傳到東北的。最初的演唱形式是演唱者手持三弦邊彈邊唱，腳下綁著‘節子板’用以敲擊節拍，老藝人也叫它‘弦子書’。……隨著民間藝人的進城，使原始的、自彈自唱的‘弦子書’形式逐漸消失，代之而起的是以女角為主，外加三弦伴奏的演唱形式，這時的東北大鼓已發展到一個新的階段。”以上考證更加說明，“八旗子弟書”對東北大鼓的形成以及早期的東北大鼓曾有過影響。