談聲樂演唱在群眾文化中的作用

□邢東平

古今中外，在藝術這個百花園里，一個個藝術門類就像一簇簇盛開的鮮花，爭奇斗艷。聲樂如同一朵繽紛的奇葩送給人們一縷奇異的芳香。中華民族是一個有著十幾億人口的泱泱大國，隨著物質基礎的不斷提高，人們的文化生活逐漸豐富起來，他們渴望精神方面的補償。豐富的文化生活能增強人們的自信心，陶冶人們的情操。云南省的大理，每年三月份，都如期舉辦少數民族賽歌會，通過賽歌會各個民族增強了相互間的了解和友誼；青年男女相互尋覓佳偶，喜結良緣。我們東北邊疆縣城，也配合各種政治活動和重要節日，組織大型活動搞大合唱等。所以說聲樂演唱是催人向上的動力，也是振奮人們精神的推動劑。聲樂演唱分三種：美聲、民族和流行。美聲的演唱技巧以意大利演唱方法為基礎，采用了顱腔與口咽腔的結合共鳴，高聲部嘹亮明澈，圓潤悅耳；胸腔結合腹腔的共鳴，中音部與低音部音質渾厚，剛勁有力。民族唱法是我們中華民族獨具的一種演唱技巧與方法，在不失本民族特色的情況下，又借鑒了美聲的演唱技巧，在拓寬了音域的同時又美化了音質。每個少數民族演唱形式都聚集本民族的音樂特色，在不失民族音樂演唱方法與技巧的同時，把自己民族的演唱形式發揚光大，使之成為本民族特有的演唱風格。流行唱法是從八十年代初港臺流傳到大陸，漸漸地被廣大年輕人所接受，逐漸成為今天廣為傳唱的流行音樂。流行唱法借鑒了民族唱法的演唱技巧，極大地豐富了流行唱法的美感，使之成為現代音樂的一種。

唱好一首歌曲并不難，要想成為一個倍受廣大人民群眾所喜愛的聲樂演員確實很難，這需要執著地追求和不懈地努力才能夠實現。一首歌就是大自然的暢想曲，也是時代的贊美詩。作為一名聲樂演員當他接觸一首新歌的時候，他應該從歌詞和旋律中感悟出作者的酸甜苦辣和喜怒哀樂。一首高品位的歌詞就是一篇表現新時代的詩，一首流暢的旋律就是充滿詩情畫意的交響樂。作為一名合格的聲樂演員，應該利用自己的演唱技巧去再現作品的時代背景及其呼聲，應該在二度創作中努力提高作品的內涵和藝術品位。一首好歌通過聲樂演員的再度表現，就是一首大自然的田園詩，也是人性化的夢幻曲。一支好歌的旋律變化萬千。高音區的演唱如松濤呼嘯、百鳥啼鳴；中音區的演唱如巨浪拍岸、松濤怒吼；低音區的演唱如萬馬奔騰、大地回聲。每只歌曲旋律的速度變化也不同。作為一名聲樂演員應該在二度創作中增強樂曲的表現力。聲樂演員在唱速度較慢的旋律時就像一縷輕柔的春風，讓人感到春天的呼喚，給人們帶來愉悅的溫馨；中速的運用如展翅的海鷗在藍天下翱翔，又似一群頑皮的孩子在嬉戲。快速的運用如疾風掠過電閃雷鳴。每只歌曲的情緒變化也不盡相同：悲哀的旋律如沉沉的夜幕下，一個孤獨的老人在哀憐地哭泣，又如陰雨連綿下個不停；抒情的旋律如一對戀人在竊竊私語，又如和煦的輕風在徐徐飄過；悲憤的段落如同人們在吶喊，又似大海的狂濤巨浪在拍岸轟鳴；贊美的旋律如對祖國的一篇抒情贊美詩和對母親的依戀；喜慶的旋律如鞭炮炸響、鑼鼓齊鳴，給人們向上般的振奮；歡快的旋律如狂風驟雨般在廣袤的大地上滾過，又如千萬匹戰馬在奔騰。作為一名聲樂演員應該把握時代的脈搏，聽到新世紀的召喚，了解廣大人民群眾的渴望和呼聲，同時也應該懂得大多數觀眾的心理和精神上需求。

群眾文化是文化主體的中流砥柱。人們需要文化，同時也渴望文化。一支旋律優美的歌曲，通過聲樂演員的再創作，運用藝術手法展現給人們，人們會從歌曲中尋覓到催人向上的動力，尋覓到一種無形的呼喚，尋覓到世界的變換和社會的發展，尋覓到人們對文化藝術的祈盼。作為一名歌唱家和聲樂演員，他應該是廣大人民群眾的一員，他來自老百姓，他把文化藝術回歸給老百姓。一首好歌通過藝術載體傳給廣大的人民群眾，會深深地感染他們。如何運用藝術手法去感染人民群眾，是一個聲樂演員一生的努力方向。作為一個藝術工作者，他首先應該和人民群眾心心交融，息息相通，到生活中體驗，到生活中去尋找藝術的源泉。每一個藝術載體，他的藝術生命力來自于社會，來自于廣大的人民群眾，一個人民的歌唱家要從群眾中來到群眾中去，把學到的藝術用甜美的歌喉奉獻給廣大的人民群眾，使群眾受到藝術的啟迪和熏陶，充實他們的精神生活。