汪 蕓 張 蕾
(汪蕓張蕾工作室 景德鎮市 333000)
中國畫有悠久的歷史,是中國文化的傳承,承載了太多太多的歷史和文化。而陶瓷繪畫是中國畫的延伸和發展,也是中國畫的繼承和創新。
中國畫按照題材的不同可以分為人物畫、花鳥畫和山水畫。而人物畫、花鳥畫和山水畫又分別細分為寫意畫與工筆畫兩大種類,而陶瓷繪畫是一門具有獨立藝術價值的藝術種類,它的載體和顏色與眾不同。根據陶瓷顏色特性來看,可以分為青花、古彩、粉彩、釉下五彩和新彩等藝術表現手法。陶瓷繪畫所采用表達的方式和表現的手段,從燒成的工藝上來看分為釉上和釉下兩大類。而工筆花鳥則是用中國畫的表現手法在陶瓷這個特殊載體上用陶瓷顏色來繪制的具有景德鎮特色的藝術傳承。是經過漫長的歷史發展的,景德鎮陶瓷工筆花鳥畫已經具獨特的魅力和很高的藝術成就。
陶瓷工筆花鳥的創作又分為以下幾個步驟:選題、構圖、創作、落款和燒制。
眾所周知繪畫貴在與創新,而創新從選題就已經開始了。這就可以看出平時我們對素材的累積和對周邊事物的觀察力了。平日里我們可以多到公園、河畔或野外去寫寫生,擴展自己的視野、陶冶情操、為藝術創作積累素材、同時也是鍛煉自身的造型能力。
選好了合適的題材,我們下一步所要做的就是構圖了。構圖即是經營畫面的布局,表現氣韻生動。為了更好為畫面服務、突出作品的意境,意境是一副作品的靈魂,沒有靈魂的作品將顯得十分的空洞,所以需要十分嚴謹的構圖。構圖又叫做經營位置、章法、布局。經營就是安排,是主觀的表現同時要與客觀相統一。一個好的構圖決定著這幅作品的命運,如果構圖失敗,那不管你功底如何深厚、選題新穎,那都將會是一副不完美的作品。陶瓷工筆花鳥畫強調主觀的加工取舍,高度的概括,就是放大主題的特點,深入的刻畫。工筆花鳥畫不是去寫生,是對主題的描繪,是對美的極致描述,對于不需要的東西,要大膽的刪減,留下想象的空間。
以上兩個步驟大致確定了畫面的效果,現在所做的就是在陶瓷這個不同于國畫宣紙的載體上,利用特殊的陶瓷顏料來進行繪制。手法與中國畫相類似,只是刪減了國畫中的三礬九染。首先在畫面上勾好草圖,然后黑色勾勒出線條,再次用黑色彩出底色,最后在彩出所要表現的色彩。繪制的過程中要不斷的檢查整體效果,若有問題及時調整。還要注意不能有色臟,工筆畫講究的是工整,如果畫面上出現色臟、那再好的畫也會大打折扣的。
落款在畫面中起到畫龍點睛的作用。從構圖開始就要考慮落款的位置,要與畫面相輝映、不要化蛇添足。書畫書畫,畫本來就離不開書法的。但是不能為了展示書法而破壞畫面的效果,畫面和落款要相輔相成、和諧共存。如果畫面過于滿了那我們就可以考慮落窮款了,即是就在畫面山落一個名字。落款完成,那么繪制也就基本完成了。還有一個重要的步驟——燒制,在景德鎮老技術員的操作下,在電窯里經過750度的高溫燒制,使得陶瓷顏料的附著在陶瓷上不會剝落,而且有著跟釉面一樣的光澤度。這樣一件好的陶瓷工筆花鳥的作品就算完成了。
中國畫和陶瓷畫是同宗分支,都是對自然界的美的欣賞和對藝術創造的追求而來的,因為不同作者的思想主旨、審美觀念、、創作觀點、對表現對象的感受不盡相同加上表現手法上的多樣性,因此形成了很多不同的藝術風格。但都是作者帶著一顆對藝術熱愛的心、對自然之美的理解和表現。我們要在中華優秀的文化傳統的引領下,用創新的精神和與時俱進的腳步,帶著對陶瓷繪畫事業的熱愛去進行對自然界的美做出述說。