論以繪畫方式表現的陶瓷裝飾的審美

王俊文

（拙玉齋瓷莊 景德鎮市 333000）

引言

裝飾，在漢語中的解釋為：裝點修飾。這種解釋是將裝飾看作最為廣泛的文化范疇來理解的。當然，它是從各種具體裝飾中抽象出來的。具體地講，裝飾就是圍繞一個物體的表面進行修飾與美化的過程及其結果。從陶瓷裝飾發展的歷史看，無論怎樣，原始社會新石器時代的陶器，已經具備裝飾的文化語意了。

隨著陶瓷生產技術的進步，與人們利用陶瓷表達思維意識的逐漸發展，陶瓷裝飾從材料本身帶有裝飾意義，發展到嫁接其它技術及形式，來表達裝飾語意，不僅擴大了陶瓷生產的制作技術，而且，豐富了陶瓷審美的文化內涵。在陶瓷史上，尤其釉上彩發明被利用之后，繪畫形式的裝飾對陶瓷裝飾起著重要的影響。一方面，繪畫被引入陶瓷裝飾增加了陶瓷的裝飾技術、技法，以及表現形式；另一方面，豐富了陶瓷裝飾的文化內涵。最為突出的是通過材料的適應性，陶瓷裝飾諸如粉彩、新彩等嫁接了國畫和油畫的技法及表現形式，表現了陶瓷裝飾與繪畫相結合的審美。

1、繪畫介入陶瓷裝飾，既為它增添了技術和技法，也豐富了它的表達方式和形式

在陶瓷裝飾的表現形式中，工藝美是必不可少的因素，尤其材料及其工藝是陶瓷裝飾的物質基礎。然而，陶瓷制作的藝匠美將陶瓷審美從材質美和工藝美推進到技術美和形式美的高度。在此，繪畫的介入起了至關重要的作用。

隨著陶瓷材料的不斷發明與利用，新材料及其工藝的適應性逐漸將陶瓷裝飾與繪畫聯系起來，從青花材料出現并青花瓷的成熟，標志著青花裝飾與繪畫有了初步的接觸。青花的繪制是采用以含鈷的氧化物為顏料，并采用毛筆來完成的。另外，由于青花料與水融合并在瓷器的坯表面形成若干色階、韻律和虛實的等具有審美刺激的現象。因之人們將青花裝飾和中國畫聯系起來看待。于是，陶瓷裝飾將中國畫的技法和審美引入其中，并發揮了極其重要的作用。同樣地，陶瓷材料的豐富產生了新彩裝飾，人們便將西方油畫的某些技法引入陶瓷釉上彩裝飾，油畫技法的介入使陶瓷裝飾在形式上豐富起來，陶瓷裝飾能夠表現極其寫實的形象。但是，在陶瓷上進行繪畫裝飾，與純粹的繪畫不同。陶瓷裝飾是以陶瓷材料為物質基礎并連同相對應的工藝技術為支撐的工藝制作。正因為如此，繪畫介入陶瓷裝飾仍然不能脫離陶瓷裝飾的材質美和工藝美。

這樣，陶瓷裝飾因為繪畫的介入不僅在裝飾技術上取得重要突破，也在表現形式和審美上豐富了文化語意和內涵。也可以說，繪畫介入陶瓷裝飾，促進了陶瓷審美更加豐富多彩，它不僅為陶瓷裝飾增添了技術美的因素，也為陶瓷裝飾增加了表現技法與表達形式，進一步豐富了陶瓷藝術的視覺審美內容。

2、繪畫介入陶瓷裝飾既豐富了陶瓷裝飾的表現形式，也體現了裝飾的個性化特征

繪畫介入陶瓷裝飾，從表現技法上豐富了陶瓷裝飾的形式美，從表達審美觀念上展示了制作者的個性化特征及其風格。從陶瓷生產的目的看，人們采用繪畫的方式裝飾陶瓷形成的陶瓷裝飾，是為了美化陶瓷產品的，不論日用陶瓷，還是陳設陶瓷，都是以裝點和美化產品為特征的。與以往其它的刻、劃、印，以及圖案等裝飾方法不同，繪畫性陶瓷裝飾所追求的是繪畫的效果。同樣一個瓷器花瓶，利用繪畫的方法裝飾的效果和其它裝飾方法得到的效果是極不相同的。繪畫性陶瓷裝飾給欣賞者的視覺沖擊力相當強烈，因為，它在陶瓷材料材質美、工藝美、意匠美等陶瓷本質美的基礎上又增加了藝術美的因素。繪畫性審美是純粹的藝術審美，它極大地發揮了色彩在造型上的作用，將色彩的對比和協調關系處理到惟妙惟肖的高度，諸如虛實關系、意境關系等都可以刺激人的視覺，給人以情感的享受。

因此，陶瓷裝飾借用了繪畫藝術的技法，豐富了陶瓷審美的表達形式。

3、繪畫與陶瓷裝飾的結合，使陶瓷裝飾在材質美和工藝美的基礎上增添了個性審美情感

繪畫介入陶瓷裝飾之后，在創作和審美上發生了顯著變化。那就是在繪畫性陶瓷裝飾的表現中，不僅創作者付諸了理性和感性相結合的個人情感 ，也為欣賞者的藝術欣賞帶來新變化。

盡管陶瓷裝飾引進繪畫技法并具有繪畫性審美特征，但是，陶瓷裝飾和陶瓷審美都不能離開陶瓷材料及其工藝的制約和束縛。也就是說，陶瓷繪畫性裝飾仍然以陶瓷材料及其工藝為基礎，這是陶瓷繪畫性裝飾的理性原則；另外，既然是采用繪畫方法并帶有繪畫性審美，那么，陶瓷裝飾中所含的繪畫因素就十分充分了。尤其在中國陶瓷裝飾中，中國畫的因素滲透在陶瓷裝飾中，富有中國畫的審美因素。中國畫具有豐富的審美內容，包括繪畫的因素、審美的原則，以及審美文化中的眾多內容，即文化內涵。也就是說，中國畫介入陶瓷裝飾，從表現手段到審美觀照都為陶瓷審美增加了新內涵。

中國繪畫的表現類型、表現題材、表現主題和表現內容，以及表現方法和技術，乃至技巧是十分豐富多彩的，它們都是表達創作者個性的因素，尤其中國山水畫和中國文人畫，是表現創作者個人情感的媒介。從中國畫的分類上看，它被分成花鳥、山水、人物三種主要類型；從表現上看，中國畫有工筆和寫意之分。這些都為陶瓷繪畫表現提供了借鑒的技法，技術乃至技巧。例如，現在流行的一種陶瓷裝飾的表現形式是顏色釉與粉彩繪，或新彩的結合，巧妙地利用了顏色釉的色彩效果。這種裝飾的具體方法是先利用顏色釉進行裝飾，當然，此時創作者必然要考慮顏色釉裝飾的效果與將來進行彩繪的效果相結合的問題。實際上，這種表現形式較為恰當地顯示了陶瓷制作的工藝性與繪畫裝飾的藝術性的緊密結合，是理性美和感性美的結合，但是，無論怎樣，陶瓷裝飾都表現出了極大的感性美的文化內涵。

從陶瓷裝飾的本質上看，它是為了美化陶瓷制品，是為了美化人們的文化生活。而繪畫直接就美化了人們的生活，美化了人們的心靈。

繪畫介入陶瓷裝飾，使陶瓷裝飾出現了較為豐富的表達形式，不僅發展與完善了陶瓷制作技術及技巧，也促進了陶瓷審美變化。那就是竭力追求繪畫效果的陶瓷裝飾以富有繪畫性風格和繪畫特征而別具一格。另外，繪畫是通過創作者付助激情的文化表現形式，是人情感的真實流露，而每個人顯露情感的方式是不同的，因此，繪畫是創作者特殊個性的真實反映，這樣，具有繪畫特征的陶瓷裝飾就攜帶了豐富的個人情感。因此，在繪畫性陶瓷裝飾的表現中，創作者付諸了陶瓷工藝審美的理性，又蘊涵了個人的感性，是二者的有機結合體。

總之，在繪畫性陶瓷裝飾中，創作者的個人主觀情感已經上升到首位，它在原有的陶瓷工藝基礎上突出展現了個人對陶瓷文化表達的體味，表達了一種陶瓷文化審美中前所未有的人情味，那就是這種裝飾方法將陶瓷工藝美和意匠美推倒了次要地位，而有意識地將藝術審美介入陶瓷裝飾之中，不僅改變了陶瓷裝飾的表現形式，而且提升了陶瓷審美的文化內涵。

結論

繪畫作為藝術的一種表現形式，具有強烈地表現人審美情感的作用。它與陶瓷裝飾結合起來所形的表達方式和形式，是具有特殊工藝美的藝術審美表現，即它以竭力追求繪畫效果來展示陶瓷藝術創作的技術及技巧，達到表現創作者特殊個性的目的，是創作者付諸了理性和感性相結合的個人感受的直接反映。