“孤島”電影導演風格差異比較分析

董立晶

（安陽工學院文法學院，河南安陽 455000）

“孤島”電影導演風格差異比較分析

董立晶

（安陽工學院文法學院，河南安陽 455000）

“孤島”電影這顆我國電影發展史中的奇葩，離不開優秀導演的培育和澆灌。隨波逐流的張石川、堪為伯樂的卜萬蒼、追求完美的朱石麟、惜墨如金的費穆都是這一時期優秀的導演，其不同的風格是“孤島”電影呈現繁盛之勢的原因之一。

“孤島”電影；電影文化；導演風格

“孤島”電影是我國電影發展史中的一棵奇葩。這奇葩的燦爛奪目，當然離不開優秀導演的培育和澆灌。他們使我國商業電影的流脈在“孤島”這片土地上仍然能夠延續和發展，并且使“孤島”電影呈現繁盛之勢。筆者選擇了“孤島”時期的張石川、卜萬蒼、朱石麟、費穆四位導演加以論述，以為拋磚之用［1］。

一、隨波逐流的張石川

張石川，原名張偉通，字石川，1913年在亞細亞導演了一些短故事片，其中《難夫難妻》一片算是中國故事片開山之作。

1922年，張石川和鄭正秋等五人創辦了明星影片公司，這家公司后來成為中國資格最老的老牌影片公司。從1923年至1937年，張石川在明星影片公司導演了70部影片，成為大名鼎鼎的電影大導演。抗戰爆發，上海成為“孤島”，張石川加入了國華影片公司，又拍了不少古裝片和時裝片。1941年，上海淪陷后，上海電影業操縱在敵偽手中，張石川半推半就，又參加了偽“中聯”，擔任過分廠廠長、制片部長和導演的職務。［2］

從張石川一生的拍片中，可以看出他拍片崇尚票房價值，走的是一條商業電影的路線。武打片賣座就拍武打片。我國20世紀20年代末到30年代初，影壇上曾興起一陣武俠片熱，其熱的程度，比“孤島”時期古裝片泛濫還有過而無不及。這就是張石川創辦的明星影片公司之杰作，1928年5月出品的《火燒紅蓮寺》，影片根據平江不肖生的長篇小說《江湖奇俠傳》改編。30年代左翼電影興起，張石川拍了《脂粉市場》、《前程》、《壓歲錢》等片。在“孤島”古裝片泛濫時期，他又導演了很多古裝片，其中國華影業公司有名的“雙胞案”三部影片中，有兩部就是出自張石川之手，分別為《三笑》和《西廂記》。

二、堪為伯樂的卜萬蒼

與張石川相似，卜萬蒼也是有著很長從影經歷的導演，但二人的導演風格卻迥異。卜萬蒼是我國早期著名的電影導演，他于20世紀20年代中期躋身影壇，在40多年的藝術生涯中共編、導、拍攝了86部影片，其中有些作品不但在當時震動了中國影壇，在國外舉辦“中國電影回顧展”時，還被國際友人譽為“中國電影的瑰寶”［3］。

1926年2月香港民新影片公司因省港大罷工而遷至上海，卜萬蒼應該公司負責人之邀擔任劇務主任兼導演，于是他執導了他的第一部影片，由歐陽予倩編劇的《玉潔冰清》。該片上映后很受歡迎，女主角張織云因之獲得“悲劇圣手”的稱號，并成為我國電影史上第一個電影皇后。同年3月，他又執導了影片《掛名的夫妻》，推出了后來成為一代影星的阮玲玉。他一人推出了當時很有影響力的兩位影星，可見卜萬蒼的導演才華。后來他退出明星影片公司，轉到了聯華影片公司，導演了由阮玲玉、金焰主演的《戀愛與義務》。他在該片中，擺脫了早期創作上的歐化傾向，導演語言有了新的突破，變得更加流暢，且注意環境氣氛的烘托。影片上映后十分轟動，連法國等國的發行商都慕名前來購買拷貝，從而使該片成為我國初次打入歐洲的巨片，卜萬蒼也因之名聲大振。

上海淪為“孤島”后，卜萬蒼在新華影業公司導演了“孤島”低成本電影《乞丐千金》，取得了很好的票房收益。接著他又導演了大型古裝片的開山之作《貂蟬》，又創連映70天紀錄的歷史新高，激活了“孤島”影業。他于1939年導演的《木蘭從軍》，由歐陽予倩編劇，余省三攝影，陳云裳、梅熹、韓蘭根等主演，創下了“孤島”時期最高的票房紀錄。該片連映85天，蜚聲海外。《木蘭從軍》這部影片，無論從編劇、導演、攝影還到是演員的配備，陣勢都十分強大。在“孤島”時期，卜萬蒼還導演了《情天血淚》、《碧玉簪》、《秦良玉》等影片。除《碧玉簪》外，其他影片都是比較嚴肅的作品。從卜萬蒼導演的片子可以看出，卜萬蒼比較善于人物性格的塑造，能夠突出重點，導演風格嚴肅認真。

三、追求完美的朱石麟

朱石麟（1899～1967），中國電影導演藝術家、編劇，1923年加入華北電影公司，任編譯部主任，抱病寫了《自殺合同》、《故都春夢》、《戀愛與義務》等劇本。《故都春夢》是一部編、導、演完美結合的影片，公映時轟動一時，朱石麟由此在電影界名聲鵲起，為他加入電影界打開門路。

1932年朱石麟到上海加入聯華影業公司，正式投身電影界。《慈母曲》是這個時期朱石麟編導的最重要的一部影片。這可以說是中國電影題材中涉及到老人問題的第一部。半個世紀過去了，到現在仍有很大的感染力和現實意義。當時資金有限，但朱石麟總是喜歡在有限的條件下去探索實驗。他工作嚴謹，努力用最好的電影語言去表達內容。

抗日戰爭期間，朱石麟拍攝了許多抗日救國題材的影片，對抗戰勝利發揮了自己積極的作用。［4］在上海淪為“孤島”之后，他主要在合眾、春明和大成三家影片公司導演拍片，先后拍攝了很多影片，其中較具代表性的有《文素臣（1—4集）》、《香妃》、《孟麗君（上下集）》和《肉》（又名《靈與肉》）等影片。其中有不少是應時之作，為時勢所迫。影片《肉》受到當時影評人的高度評價，與時事相連，揭露了“孤島”當時的社會狀態。

四、惜墨如金的費穆

費穆（1906～1951），字敬廬，號輯止，原籍江蘇蘇州，生于上海。1932年至上海任聯華影業公司，導演了《狼山喋血記》、《斬經堂》、《香雪海》、《天倫》等片。1937年8月4日，成立了上海電影編劇導演人協會，夏衍、歐陽予倩、蔡楚生、孫瑜、費穆等九人當選為協會理事。協會規定自己的主要任務是配合電影界工作人協會，自動審查、批判、供應劇本，督促國防電影大量生產。抗戰爆發后，費穆在上海“孤島”導演了《孔夫子》、《世界兒女》等嚴肅作品。后因拒絕與敵偽合作，退出電影界，轉向戲劇舞臺，導演了《楊貴妃》、《秋海棠》等多部話劇。1947年，他執導了中國第一部彩色戲曲片《生死恨》。其后導演的《小城之春》成為中國電影史上的經典之作。

費穆在“孤島”時期所執導的三部影片《孔夫子》、《世界兒女》、《古中國之歌》，其中影片《孔夫子》是在“孤島”古裝片風行的時候，費穆為新華影業公司編導的，前后花了一年時間，與當時粗制濫造的影片相比，拍攝很是嚴肅認真。《世界兒女》是他與弗蘭克夫婦合導的影片，拍攝態度也很認真，并且開辟了與外國導演合作拍片的先河。《古中國之歌》由費穆編導，拍攝紀錄了民間藝人及戲曲演出的影片，內容包括瑞德寶的《水淹七軍》、《朱仙鎮》，和當時上海戲劇學校學生演出的《王寶釧》三個劇目，雖然內容不太精彩，但保留了我國民間藝人或戲曲藝人的表演、演唱的特點，有一定的史料價值。在“孤島”這片土地上，執導影片之少，并且每部影片都很有價值和意義的，在當時還是不多見的。

［1］董立晶．“孤島”電影的類型追求——以申報、新華畫報為主的“孤島”電影的類型探究［D］．北京大學，2007．

［2］程季華．中國電影發展史（第二卷）［M］．北京：中國電影出版社，1980．

［3］陳文平，蔡繼福．上海電影100年［M］．上海：上海文化出版社，2007．

［4］李道新．中國電影史（1937—1945）［M］．北京：首都師范大學出版社，2000．

責任編輯 袁麗華E－mail：yuanlh＠yangtzeu．edu．cn

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1673－1395（2012）08－0187－02

2012-07-02

董立晶（1980－），女，吉林長春人，助教，碩士，主要從事電影史研究。