中國古代音樂文學研究的新突破——評杜興梅、杜運通《中國古代音樂文學精品評注》

王富鵬

（韶關學院文學院，廣東韶關 512005）

杜興梅、杜運通教授的《中國古代音樂文學精品評注》由線裝書局于2011年7月出版，這是中國古代音樂文學研究的新突破。

中國古代文學的主體就是音樂文學。在古代中國人的眼中，這也許只是常識性的東西。就詩歌而言，幾乎每一次重大的文體變革，皆由音樂之變而促成。由《詩》而“騷”、由“騷”而樂府、由近體而詞、再由詞而曲，莫不如此。從先秦時期的《詩經》、《楚辭》，到元代的雜劇和明清的傳奇，大部分作品原來都是被之管弦合樂而唱的歌辭。中國是詩的國度，詩歌（按：這里所謂的詩歌，是就廣義而言，包括詩、詞、曲等）在中國古代文學中毫無疑問處于最主要的地位。正是在這個意義上，可以說音樂文學就是中國古代文學的主體。但一個奇怪的現象是：現代卻很少人知道這一事實。

造成現代人常識性知識缺失的一個重要原因，無可否認是現代學科的細化，和現代人知識面的狹窄。學科的細化造成學科與學科的隔離，現代人知識面的狹窄，造成知其一不知其二的貧乏，和一葉障目的自大。而造成這一現象的最直接的原因，則是1949年之后，音樂文學在高校講臺上的銷聲匿跡?，F代人不僅缺乏對古代音樂文學作品的研讀與鑒賞，更少系統的理論透視與整合。大學中文系的教師，由于對音樂的無知，拋開其音樂的背景，只講字詞和文意；音樂系的教師，囿于其音樂專業的特性，又忽略了其文學性的關注。孤立地學習音樂史或文學史，就如霧里看花，難見其廬山真面。更可悲的是，1949年之后成長起來的大學教師，對中國古代文學與音樂發展的特殊關系也不甚了解。如果不曾對此問題進行過一定的關注或研究，最多也只是朦朧地感覺到中國古代文學與音樂有著比較密切的關系。因此，杜興梅教授和杜運通教授的《中國古代音樂文學精品評注》（以下簡稱《評注》）的出版，有著十分重要的意義。此書也填補了1949年之后中國古代音樂文學作品研究之空白。

音樂文學就是表現音樂內容的文學作品。它既包括古今一切入樂的歌詞與唱詞，也包括描寫歌唱藝術、樂舞表演和器樂演奏技巧與效果的文學作品。[1]1入樂與寫樂兩大類音樂文學作品，至今皆有流傳。入樂的作品，浩如煙海，如《孔雀東南飛》、《木蘭辭》等雖是音樂文學的經典之作，但為避免與“古代文學作品選”之類的選本重復，《評注》一概未予選錄。況且這類作品，至今大多也僅剩歌詞，其演唱與樂舞表演的情況已難以考證，故雖未選錄，卻不得謂其體例未周。此書所選皆為寫歌舞、論樂曲之類的作品。

《評注》精選了從先秦到清末154位作者的418首（篇）作品。杜教授一空依傍，從浩翰的古籍當中一一汰選，所花費的精力可想而知。

《評注》一書首先釐正了中國音樂文學這一概念，并進行了新的詮釋。上世紀末，伴隨著音樂事業的繁榮和教育的變革，“中國音樂文學”這門新興的交叉學科已開始走進人們的視野，并愈來愈受到教育界同仁的青睞。[2]然而，長期以來，一些研究者一直把中國音樂文學“囚禁”在現當代歌詞的金絲籠里，認為只有現當代的歌詞才是音樂文學。這種狹義的理解不僅將中國古代本來入樂的詩、詞、曲、賦等大量優秀作品排斥在音樂文學之外，而且使中國音樂文學變成了“無源之水，無本之木?！薄对u注》一書運用多學科的知識，從音樂與文學兩個側面對所選作品進行了賞析，使讀者重新看到了中國古代音樂文學的本來面目。

《評注》一書還闡明了建設中國音樂文學這一交叉學科的重要性與時代意義。中國古代音樂文學是眾多藝術樣式中最具教化力的一種?？鬃邮┙?，要求學生掌握六種基本技能：禮、樂、射、御、書、數。“樂”僅次于“禮”而位居第二。這里的“樂”實際上是詩、歌、舞三者的合一。從音樂家與文學家的關系來看，我國古代文學史上的許多大家都通曉音樂，堪稱名副其實的音樂與文學雙棲明星。如屈原、“曹家三祖”、白居易、蘇軾、辛棄疾等。20世紀后半葉以來，國外也特別重視音樂與文學的交融與滲透。隨著時代的發展，我國也急需培養一批綜合性的音樂文化人才。

《評注》是中國古代音樂文學作品評注的拓荒之作。該書對歷史上有代表性的音樂文學作品進行了系統地搜集、鉤沉、篩選和梳理，對有關演唱、歌舞、樂器欣賞等典型作品作了較為詳盡的注釋與評介?？梢哉f，這是一部感性的中國古代音樂文學史。迄至目前，尚未見到同類著作的出版。

《評注》一書，除了其固有的音樂特質之外，還具有這樣幾個特點：

一、視野開闊，文體豐富。我國是一個歷史悠久、文化繁榮的國度，作家燦若群星，佳作浩如煙海。本書所選作品的時間跨度很大，從先秦直到清末，每個時代的作品都有涉及。這些作品有的選自先秦時期的《詩經》、《左傳》、《國語》、《論語》、《楚辭》；有的選自兩漢的樂府、魏晉南北朝的民歌、隋唐的律絕、宋代的長短句、金元散曲、雜劇、明清的詞曲、彈唱，以及近代的俚語山歌等等。涉及的文體可謂洋洋大觀。按照時代及作者生年先后為序編排。同一作者作品收入較多的，則按歌唱、樂舞、樂器、樂論排列。所選作品，既有孔子、屈原、李白、韓愈、劉禹錫、白居易、柳永、蘇軾等音樂文學大師的煌煌大作，也有一批被歷史淹沒而少有人注目的作者的佳構；有對歌舞表演、器樂演奏、場景描摹、審美效果的全景式細致描繪，也有對樂舞理論、表演技巧、審美特征和藝術發展規律的深入探討和理性概括?！对u注》對歷史上眾多的不同風格、不同流派的作家作品采用兼收并蓄、博覽精取的原則。作品百花齊放，史料翔實可靠，比較全面、真實地反映了中國古代音樂文學的基本風貌和發展軌跡。

二、主旨鮮明。本書所選的四百多首（篇）作品，始終圍繞著“音樂”這一藝術中軸，聲樂、樂舞、器樂、樂論薈萃，不枝不蔓。所選作品大多為經典名作或各流派的代表作品。雖然形式多樣，題材不一，但主旨鮮明積極：如愛國言志、憂國憂民、針砭時弊、鞭撻丑惡、歌頌情愛、懷念親友、羈旅離愁、邊塞風光、田園山水、借物抒懷、見物思人、吟詠歷史、緬懷俊賢等等。所選作品或寓意深遠，或意象新奇，或構思巧妙，或格調清新，或詞約意豐。閱讀這些作品，詩情、音美、舞容、樂韻往往交織在一起，給人思想上的啟迪和精神上的愉悅。

三、評注結合。書中所選作品，均有作者簡介、原文、注釋和評析四部分。作者簡介可以幫助讀者知人論世，了解和掌握作者的思想傾向、文學成就和創作風格等。原文多選自重點出版機構的權威版本。注釋是本書的重點和難點。每篇作品對難懂的字、詞、句都有比較詳細的注解。對于少數字、詞各版本說法不一、歧義互見者，則通過比較分析，擇善而從；對于難懂的一些詩句則翻譯為明白曉暢的白話。凡原作中所涉及到的典故一般都注明了出處，為讀者掃清閱讀上的文字障礙。書中的評析，點到為止，不求詳盡和面面俱到。其評析內容根據作品的實際情況有所側重：有的是概括作品的主要內容，有的是揭示作品的主旨意蘊，有的是欣賞作品的藝術手法，有的是評判作品的史學地位和影響，有的是以其它作品作為參照比較分析，當然也有兼而有之的。在注釋和評析中，引用的史料非常豐富。這一部分也最能體現杜教授的學術功力。這對讀者進入作品，引領讀者理解作品的內容很有幫助。

四、雅俗共賞。所選的作品既有工整嚴謹的律詩絕句，也有自由活潑的民歌小調；既有宮廷文人的艱深創作，也有市井藝人的俗語俚辭；既有名哲圣賢的鴻篇巨制，也有山野無名作者的小品佳構。這些作品亦雅亦俗，亦文亦野，再加上精當的注釋和評析，真可謂雅俗共賞。

本書涉及音樂學、舞蹈學、文學、美學、歷史學、哲學、心理學等多種學科，具有較強的科學性、知識性、趣味性和可讀性。它不僅有助于讀者了解我國古代音樂文學的輝煌成就和發展軌跡，還可以讓讀者從中體驗我國古代詩樂舞同源同流相互交融的豐盈神韻和完美的藝術整體性。此書既可作為高等院校音樂與中文專業的教材，也可作為廣大音樂文學研究者和愛好者的修讀之書。

杜教授是當今學術界較早關注中國古代音樂文學研究的學者之一。1998年杜興梅教授在其當時工作的河南大學就首次為音樂系的研究生開設了中國古代音樂文學課程，之后又申報并主持了《中國古代音樂文學研究》這一課題。教學之余，在《文藝研究》、《中央音樂學院學報》、《舞蹈》、《河南大學學報》、《樂府學》、《音樂探索》、《交響》等刊物上發表有關音樂文學研究的論文20余篇。

杜教授在音樂文學的研究過程中，提出了很多新穎的觀點，皆為前人未發之論。其研究視野非常開闊，既有對問題的宏觀把握，又有微觀的探賾索隱。她首先從音樂、詩詞、美學、心理學、歷史學等角度重新審視了中國古典詩詞的作家與作品，釐正了中國古代文學與音樂的特殊關系。其次再以探賾索隱之功，匡正了音樂史、美學史、文學史上的一些偏頗。如：對漢賦不能演唱的質疑；[3]對宋詞先樂后詞、依聲填詞的辨析，對宋代隊舞文學之于宋詞到元曲的橋梁作用[4]等都提出了自己獨到的看法。另外，杜教授還對宋詞“豪放”與“婉約”不同美學風格的成因進行了闡幽發微的探源；[1]9發掘出了被歷史的塵埃湮沒的音樂詩詞作家和作品；發掘與整理了一些歷史上早已失傳了的歌舞藝術。這些觀點都曾以論文的形式公開發表于國內一些重要的學術刊物上，也引起了專家們的重視，得到了研究者的認同。這些觀點在《評注》中也有所體現和闡發。

《評注》一書與其相關的學術文章，展示了杜教授在這一領域中所取得的不俗學術實績。我們也期待著，杜教授不斷有新的學術觀點的鑄成和學術文章的發表。

[1]杜興梅，杜運通.中國古代音樂文學精品評注.序[M].北京：線裝書局，2011.

[2]杜興梅.為音樂文學正名[J].河南大學學報，1999（6）：37.

[3]杜興梅.中國古代音樂文學發展軌跡掃描[J].交響，2002（4）：25.

[4]杜興梅.史浩《采蓮舞》的多圓結構[J].文藝研究，2001（5）：113.