段橋生,米瑞玲
(衡陽師范學院 音樂系,湖南 衡陽 421002)
中小學戲曲教學的師資培養與高師音樂教育對接研究
段橋生,米瑞玲
(衡陽師范學院 音樂系,湖南 衡陽 421002)
戲曲是一門集服裝、化妝、表演、舞蹈、歌唱、武術、雜技等諸多表演技能和技巧于一體的綜合藝術。中小學生學習戲曲藝術有助于豐富歷史知識,增強民族自豪感和培養、提高藝術鑒賞能力。在義務教育飛速發展的今天,研究高校音樂院系如何培養既能勝任普通音樂教學又能從事戲曲教學的中小學合格教師,使高師音樂教學與中小學“戲曲教學”有效對接是當前高師音樂教育工作中急需解決的一個重要研究課題。
戲曲教學;師資;對接
中小學校開設戲曲課,不僅可以增強學生對戲曲及其音樂的熟悉程度,而且能激發學生學習戲曲的興趣與熱情,進一步了解、傳承我國優秀的戲曲藝術。戲曲藝術含有豐富生動的歷史知識,對戲曲藝術的學習和欣賞,有助于學生歷史知識的豐富,有助于增強他們的民族自豪感。實踐證明,這種集服裝、化妝、表演、舞蹈、歌唱、武術、雜技等諸多表演技能和技巧于一體的綜合藝術,唱念做打行行俱全,具有極高的審美價值,中小學生通過學習可置身于戲曲藝術熏陶之中,對培養、提高學生的藝術鑒賞能力具有非常重要的作用。
目前,我國中小學的音樂教師通常只能教授學生一些音樂方面的知識與技能,如樂理、唱歌、音樂鑒賞、樂器演奏或舞蹈等。對與音樂關系非常密切的姊妹藝術戲曲卻很少涉獵,這主要是因為我們的音樂教師本身對傳統的戲曲藝術知之甚少,甚至無知。這樣的中小學音樂師資隊伍及片面的音樂教育模式,與科技日新月異、世界文化交流日益頻繁、全世界人們都在重視本民族優秀傳統文化的當今社會的發展是極不相適應的。我們廣大的中小學音樂教師應該是在能勝任普通音樂各種基本知識與技能教學的同時,還能從事傳統的戲曲教學,使學生能演唱一些經典的戲劇唱段,如各省市當地有代表性的地方劇及京劇唱段,從小培養學生對戲曲藝術的興趣與愛好。
當前中小學生普遍存在民族文化藝術鑒賞能力較低的問題。在音樂課中增加一定比例的戲曲內容的教學,讓學生認識并喜歡上更多的傳統藝術,增加對傳統文化的了解和喜愛,有利于強化學生對民族文化的學習意識,有利于民族文化的傳承與發展。這就要求我們必須有足夠且能勝任戲曲教學的師資。如果師資關過不了,傳承優秀文化的效果就將大打折扣。目前,一些試點省份在推廣京劇的過程中就凸顯了師資培養與培訓等方面的問題。由于現階段中小學的音樂教師幾乎都沒有專業戲曲培訓的經歷,他們能講解一些戲曲理論知識已屬不易,能唱幾段京劇或地方戲選段的就更少了,即使有個別老師能唱一些京劇或地方劇的唱段也很難唱出那個“戲味”,更難有戲曲演員甚至票友那么地道。這樣的教師即便實施戲曲教學,其教學效果也可想而知,很難使學生對戲曲產生美感,產生興趣。
而要發展繁榮我國的戲曲藝術,普及戲曲教育,關鍵在教師。因此,我們既要鼓勵現有的廣大音樂教師通過各種途徑進行學習、培訓與提高,掌握戲曲教學的知識和能力,同時還必須在廣大的音樂院系進行課程改革,增設戲曲方面的課,使中小學音樂戲曲教學的師資培養與高師音樂教育改革進行對接,為發展與繁榮我國的戲曲藝術培養合格的師資隊伍。
研究高校音樂院系如何培養既能勝任普通音樂教學,又能從事戲曲教學的中小學合格教師,使高師音樂教師的培養與中小學“戲曲教學”有效對接是當前高師音樂教育工作者急需解決的一個重要研究課題。普通高師音樂院系的戲曲教學現狀不容樂觀。
第一,普通高師音樂院系幾乎都沒有從戲劇院校畢業的戲曲專職教師。由于高校的擴招,導致高校音樂院系生師比嚴重失衡,現有的教師教學、科研任務繁重,很難再有時間學習、鉆研自己并不熟悉的戲曲方面的教學。
第二,從高師音樂專業的師范類人才培養方案看也少有戲劇必修課程。為廣大中小學培養音樂師資的高師院校幾乎都沒有為中小學培養合格戲曲教師的相關課程。大學生所接觸到的戲曲常識也僅僅是在民族音樂概論課程中花幾個課時所了解的戲曲最基本常識,根本談不上對源遠流長的戲曲有一個較為深入的系統的學習與掌握,更沒有學唱一定數量的經典唱段。即便有的院系開設了“戲曲”課,往往也是選修課程,最多開設一個學期,這對浩瀚無垠的中國戲曲海洋而言是遠遠不夠的。
第三,當前普通高校的辦學指導思想是從以前的精英教育向大眾教育轉化,導致專業課程數量及開課課時嚴重壓縮,如原本開設一年的《樂理》改為半年,三年的《視唱練耳》改為二年,一對一的專業技能課變成了一對二、一對三或小組課等等。在此背景下,戲曲課程的開設也就在無奈中被忽視或放棄了。
第四,學生在思想觀念上的不重視傳統戲曲也是一個不可忽視的問題。他們對傳統戲曲并不感興趣,只是對時下流行的一些網絡、電視等媒介音樂充滿著難以想象的激情和狂熱。在他們看來,傳統戲曲節奏太緩慢,內容太陳舊,了無生趣。
(一)在高師音樂專業的教與學的過程中,師生都要樹立“我們有傳播、發展并弘揚戲曲音樂的責任與義務”的思想,并親力親為
首先,我們要認識到高師音樂院系培養學生較為豐富的傳統戲曲知識是每一所學校不可推卸的社會責任;傳承祖先留下來的戲曲音樂及其文化是我們當代音樂工作者尤其是中小學音樂教師義不容辭的責任和義務。
其次,無論是高師的教師還是未來的音樂教師,都要提高自身的戲曲水平,做戲曲的欣賞者和愛好者。在戲曲教育的課堂中,教師起著至關重要的作用。教師自身在教學過程中所體現出來的態度對學生能產生一種潛在的暗示,這種暗示直接或間接影響學生對戲曲音樂的態度,對他們造成積極或消極的作用。教師在戲曲音樂課堂中表現出來的積極態度能帶動學生的學習興趣,也能使學生明白戲曲音樂是我們中國的寶貴文化財富,是我們的先輩代代相傳的精華。因此,音樂教師首先應該做一個戲曲音樂的欣賞者和愛好者。
(二)高師培養中小學戲曲教師的基本思路
1.學校與社會、政府共同營造傳唱戲曲的氛圍與環境
首先應該在各類高校進行普及戲曲教學。當今社會應屆高中生的升學率高于50%,通過在普通大學生 (尤其是師范院校的大學生)中開設《戲曲鑒賞》《戲劇鑒賞》等課程 (目前在國家有關藝術教育的文件中已有明確規定,但實踐中落實不夠到位),對在校大學生進行戲曲知識普及。當他們具備了一定的戲曲知識,在其以后的工作中則可以直接或間接地影響他身邊的學生或朋友或同事,若干年后,我們的國民就都具有基本的戲曲素養了,從而達到對全民進行戲曲文化的培養與熏陶的效果;政府相關職能部門應積極倡導戲劇工作者進行戲劇創作,并與社區或鄉鎮合力將人們喜聞樂見的人和事融入到劇中,到基層演出,營造戲曲學習與演出的氛圍。
2.高師應重點培養1~2名能勝任高師戲曲教學的專職教師
高師音樂院系應該配備1~2名能勝任高師戲曲教學的專職教師,他可以是戲曲專業演員或戲曲院系畢業的學生,也可以在原有的教師中選派熱愛戲曲并有一定基礎的教師外出進修學習戲曲演唱與戲曲理論,進而專門從事戲曲課程的教學與研究。
3.高師的課堂教學與課程設置
(1)《戲曲藝術》必修課的設置與開設。作為傳承、弘揚民族優秀戲曲文化的重要手段之一就是在高師音樂專業的人才培養方案中開設一門《戲曲藝術》必修課程,至少應開設一學年 (每周2課時)。本課程主要是概述戲曲舞臺呈現的獨特形式及其蘊涵的藝術精神,介紹、學習部分具有代表性的劇種及劇目的演唱 (奏),培養戲曲鑒賞能力,傳授基本知識與基本技能,同時對某些實踐中提出的藝術課題和爭鳴熱點加以研討。使學生得以提高自身的藝術素養,了解民眾的審美趣味,為進一步學習戲曲并傳承戲曲打下基礎。
(2)其它課程教學中貫穿“戲曲”教學的思路。在正常的一些基礎必修課程的教學中,貫穿“戲曲”教學的思路并付諸實施,對戲曲的學習同樣非常重要。如《視唱練耳》教學中視唱一定比例的經典戲曲音樂唱段,在《曲式與作品分析》課中適當分析一些戲曲片段,在《歌曲寫作》中嘗試創作一些短小的戲曲音樂,在《小樂隊編配》課中介紹、編排一些小型的戲曲音樂伴奏等等。尤其是在《聲樂》教學中融入一定比例的戲曲唱段教學,對訓練學生的戲曲演唱能力,培養學生對戲曲音樂的感悟力具有非常重要的現實意義。
著名歌唱家郭蘭英1995年國慶期間曾在中央電視臺《東方時空》中的“東方之子”節目中滿懷深情地說:“我覺得,學唱歌的人最好學些戲曲。因為戲曲講究唱念做打、咬字吐字,我就是沾了戲曲的便宜……”①
這說明戲曲學習與演唱對聲樂教學整體水平的提高是大有裨益的。無論是咬字吐字、行腔還是戲曲板式或藝術形象的表現等各方面既有非常大的共性特征,相互之間又具有強烈的互補性。譬如:
戲曲中特別強調字的重要性,素有“字正腔圓、腔隨字走、字領腔行”之說,可見咬字、吐字在戲曲唱腔中的地位,這與聲樂演唱對吐字咬字的要求是完全一致的。
行腔就是對唱腔的旋律作進一步藝術處理時加上各種“潤色因素”來唱,如倚音、顫音、滑音等。中國戲曲唱腔中的潤色成分之多在世界歌唱界也是屈指可數的,有些潤腔在曲譜當中根本就沒有反映出來,只能通過口授心傳來領會掌握,這也是中國戲曲的特色之一,在聲樂教學中,可以借此培養學生演唱作品的“韻味”。
要演唱好當代戲曲元素的聲樂作品 (如《故鄉是北京》),就必須懂得并創造性地運用中國戲曲中“快板” (垛板)和“搖板” (緊打慢唱)等板式來演唱,以便豐富情感,提高藝術表現力,更好地刻劃人物性格。
高師聲樂教學往往注重演唱技巧方面較多,如呼吸、氣息、共鳴、咬字、吐字等,而表演方面則涉及不多。如果在高師的聲樂課上適當引進一些“唱做念打、手眼身法步”等戲曲表演技巧的練習,則能使教學氣氛生動、活躍并豐富學生演繹的作品表現力。
(3)根據不同地區的區域文化特色,開設《地方戲曲概論》。本課程可以作為選修課開設一學期 (周課時2節)。通過學習這門課程,學生們能夠了解我國地方戲的淵源、產生、流布、發展情況及代表性的劇種,掌握地方戲的類型和特征,能結合本地的實際情況認識當地劇種,從而培養學生對傳統戲曲的興趣,提高學生的文化修養,促進學生的全面發展。
4.戲曲教學應遵循循序漸進原則
普及戲曲知識與教學,不可能一朝一夕就能達到,必需堅持循序漸進的原則。
從師資來說,首先應在高師中培養戲曲教師,這樣培訓一人,他就能培養一批能從事戲曲教學的中小學音樂教師。而這些具有種子意義的高師音樂教育專業的學生畢業后,奔赴中小學擔任專業教師,使其所掌握的戲曲知識能通過對學生的反復傳授,以幾何裂變的方式迅速擴散,使更多人了解、認識并熱愛戲曲。
從教學內容來說,首先通過戲曲鑒賞進行興趣培養,也可以通過其它配套設施的幫助更好地提高學生學習的興趣,如配備示范光盤、戲劇的各種服飾圖片等以吸引學生的眼球,通過配備一些戲劇臉譜讓學生照著樣子畫一畫等。然后學唱戲曲唱段,戲曲唱段的學習又可以先學唱具有濃郁戲曲風格的流行歌曲開始,如《故鄉是北京》、《刀馬旦》等,然后再學唱經典戲曲唱段。
從戲曲種類而言,應先從當地地方戲入手,逐漸發展到京劇及其它有代表性的劇種。
5.在國培、省培計劃中為中小學教師安排“中小學戲曲教學”專項培訓
以科學發展觀為指導,在教育部、財政部聯合實施的“國培計劃”或“省培計劃”中,增加“中小學音樂戲曲骨干教師”培訓項目,以“新理念、新課程、新技術和師德教育”為重點,聘請省內外知名戲曲教授授課,堅持按需施教、學用結合的原則,突出科學性、針對性、實效性和示范性,有效提升中小學音樂教師的戲曲素養和業務能力,促進中小學音樂課教學取得更好的實效,為藝術教育事業培養合格人才,為戲曲的振興與發展奠定堅實的“觀眾”基礎。
注釋:
① 轉載自楊加力《論加強戲曲在高師聲樂教學中的地位與作用》,《浙江師大學報》(社會科學版)1996年1期。
[1]http://sichuan.guopei.teacher.com.cn/GuoPeiAdmin/Briefing/BriefingView.aspx?BriefingID=701&cfName=20101220701 (2011-03-17).
[2]http://www. musiceol. com/news/html/2010-9/201091015124142546669.html(2010-02-22).
[3]董靈.戲曲文化的傳承重在教育[J].上海戲劇,2007(10):37-38.
Study on Combination of Primary and Secondary School Teacher Training in Teaching of Traditional Opera and Music Education in Normal Universities
DUAN Qiao-sheng,MI Rui-ling
(Music Department,Hengyang Normal University,Hengyang Hunan 421002,China)
Traditional opera is a kind of comprehensive arts collecting clothing,makeup,acting,dancing,singing,martial arts,acrobatics and many other performance skills.Through learning traditional opera can help primary and secondary school students rich their historical knowledge,strengthen their national pride and enhance their appreciation of arts.In today's rapid development of compulsory education,it is an important research topic for current music educators in normal universities to study how to train primary and secondary school teachers both qualified in general music teaching and in teaching of traditional opera and the effective combination of music teaching in normal universities and the“Teaching of Traditional Opera”in primary and secondary schools.
teaching of traditional opera;teachers;combination
文獻標識碼:A 文章編號:1673-0313(2012)02-0149-04
2011-12-16
湖南省普通高校教學改革研究項目 (湘教通 〔2009〕321-270)的研究成果。
段橋生 (1970—),男,湖南郴州人,教授,從事音樂理論研究。