淺論犬童一心的影像風格

黃永春 孫穎

[摘要] 犬童一心，1960年 6月24日出生于日本東京。從1979年到2011年，犬童一心一共拍攝了17部電影，在這17部電影作品中，犬童一心用他純真的鏡語向觀眾展示了一個屬于他自己的世界。他的電影在溫柔和細膩之間，蘊含著一種力量。

[關(guān)鍵詞] 犬童一心電影愛與溫暖

犬童一心，1960年 6月24日出生于日本東京。這個巨蟹座的男人，人如其名，有著溫暖柔弱的心和敏感細膩的觀察力。1974年，NHK電視臺播放了電視劇《黃色的眼淚》，這部電視劇改編于已故漫畫家永島慎二的名作《年輕人們》。這部電視劇深深的觸動了一個14歲少年的心，于是他暗下決心，有朝一日要將這部作品搬上銀幕。[1]32年后，當年這位酷愛電影的少年完成了他的夢想，將這部電視劇拍成了電影。

犬童一心高中時代就開始制作電影，1979年，憑自編自導的《換一種心情》入圍日本最具代表性、多年來提拔導演新星的Pia電影節(jié)。1983 年畢業(yè)于東京造型大學，加入“朝日”宣傳公司，擔任商業(yè)廣告策劃。在從事電視商業(yè)廣告之余，犬童一心一直堅持獨立電影的拍攝，是日本8 0 年代獨立電影制作的代表成員之一。1993年導演的短篇《金魚的一生》獲得了韓國“當代獎”最優(yōu)秀作品獎。1995年，他憑電視電影《二人喋喋不休》贏得“辛丹斯電影節(jié)IN東京”的大賞以及日本電影導演新人獎。

從1979年到2011年，犬童一心一共拍攝了17部電影，另外還有兩部編劇作品《大阪物語》（1999）和《黃泉路》（2003）。在這17部的電影作品中，犬童一心用他純真的鏡語向觀眾展示了一個屬于他自己的世界。他的電影在溫柔和細膩之間，蘊含著一種力量。

一、小人物的世界

犬童一心將鏡頭對準小人物。在他的電影中，主角都是小人物，有著各自的煩惱和怯懦。就算是妻夫木聰、柴崎幸、西島秀俊這樣日本數(shù)一數(shù)二的俊男美女，在他的鏡頭下，絲毫沒有大明星的光環(huán)，也不具有美感，只是你我身邊會出現(xiàn)的一個毫不起眼的“路人甲”。在《彩虹老人院》中，柴崎幸素顏頂著一頭干枯凌亂的長發(fā)出現(xiàn)在觀眾的面前。《Jose與虎與魚們》中池脅千鶴所扮演的殘疾女生，其扮相和乞丐差不多。《眉山》中的松島菜菜子是一個32歲的未婚女青年，在工作上強勢卻并沒有人緣，連和母親的關(guān)系都不是很好。《Jose與虎與魚們》中的妻夫木聰是一個長相不錯，有點同情心但是卻又膽小怯懦的男生。《咕咕是一只貓》中的小泉今日子是一個事業(yè)成功，卻對愛情和婚姻無能為力的漫畫家。

犬童一心在接受采訪時表示《咕咕是一只貓》中上野樹里扮演的直美就是他本人的影子，一個對前路忐忑的小女生，在14歲那年看到了小泉今日子的漫畫，深受感動，于是一直在小泉今日子身邊當助手，不去想自己的未來，不去想自己的作品，只是天天給老師的作品上色，知道老師生病住院，才開始勇敢的踏出人生的第一步。

電影中的主人公就像是我們身邊會出現(xiàn)的人，或許就是我們自己的寫照，自私、可愛、痛苦、傷疤、懶惰、自大、夢想等等。

二、現(xiàn)實主義電影

犬童一心的作品按照電影分類來說，屬于文藝片的范圍。電影面畫清新，劇情沉緩而悠長，音樂輕快。但是就其所有作品來說，犬童一心卻是一個浪漫的現(xiàn)實主義者。他的電影多半是社會現(xiàn)實題材，在電影中，主人公將自己完全的坦誠在觀眾面前，膽怯、懦弱、對現(xiàn)實的無力以及對自己的懊悔的人物在他的作品中多次出現(xiàn)。

《彩虹老人院》講述的是一個同性戀老人院的故事，故事中柴崎幸與其同性戀的父親之間有著很深的隔膜，面對童年拋棄自己和母親的父親，她有著很深的仇恨。在電影中，導演并沒有將這段父女感情處理成大團圓，而是以父親死前的一句“我愛你”而結(jié)束，有理解但卻沒有原諒，有悲傷卻不陰沉，故事和人生還要繼續(xù)。

在《Jose與虎與魚們》和《眉山》中，當主人公將自己的感情第一次坦率的說出來的時候，在這兩部電影中，導演都采取了旁邊鏡頭，《Jose》中隔著馬路，隔著車水馬龍的街頭拍攝妻夫木聰?shù)目奁睹忌健分懈糁粭l河，一個長鏡頭遠遠的跟拍著松島菜菜子，導演就像一個路人，好似無意中捕捉到這些鏡頭。導演的這種處理，給這些人物足夠的自尊，這些情感也許只有在最重要的人面前才會流露，我們只是無意中看到的路人，過后便會忘記。

導演在電影中只是講述者，將故事呈現(xiàn)在觀眾面前，沒有過多的情感處理，而這正是犬童一心作品中最成功的一點。

三、愛的距離

犬童一心的電影中，愛雖不是唯一的主題，但是愛卻貫穿在電影中，愛是電影中唯一的矛盾，在表現(xiàn)一些社會現(xiàn)實問題的電影中，愛成為了唯一的解決方法。在他的電影中，主人公對愛——這個人類最普通的情感方式都有著恐懼或畏懼的態(tài)度。《咕咕是一只貓》和《狗狗心事》雖然是描寫動物的電影，但是電影最終反射的是人與人之間的關(guān)系越來越遠，主人公的情感寄托在貓和狗上。影片中小泉今日子扮演的是一個成功的少女漫畫家，但卻一直獨處，面對自己喜歡的人不敢袒露情感，面對之前被自己拒絕的求婚對象表現(xiàn)的比對方還尷尬，即使當一個優(yōu)秀的男子出現(xiàn)在自己面前，甚至對方借酒脫光給她機會，她就像一個少女一般的不知所措。小田徹讓扮演的人物是一個同性戀，他渴望愛，被柴崎幸吸引，但是他們之間隔著太多的東西，性別與距離，這使得他與柴崎幸之間有著無法突破的隔閡。

四、完整與殘缺

犬童一心的作品多為治愈型的作品，作品中多為討論人性、死亡、愛情。在他的多部作品中，主人公都有各種各樣的殘缺。《Jose與虎與魚們》中，妻夫木聰是一個帥氣的大學生，池脅千鶴是一個殘疾少女，但是在情感上，池脅千鶴卻是一個完美的人，而妻夫木聰卻是一個膽怯懦弱的大男孩。《狗狗心事》和《咕咕是一只貓》中，貓和狗這兩種寄居在人類身邊的動物，卻給了主人公生活下去的勇氣。《眉山》中，母親雖然是病人，但是比身邊的健康人還要堅強。

導演通過這些殘缺和完整的對比傳達他的理念。

五、細膩溫婉的鏡語

犬童一心的電影中，并沒有出現(xiàn)解釋性的臺詞，都是通過鏡頭來展現(xiàn)。在電影《眉山》中，當松島菜菜子扮演的咲子站在阿波舞的陣仗，朝對面的看臺第一次叫出“父親”，而母親龍子隔著看臺和人海，看到多年未見的愛人時，細微的臉部表情，一句“今天很開心”。這一段戲是這部電影的高潮所在，也是一家三口三十年之后第一次重逢，三個人只能彼此觀望，愛意涌動。短短的這一幕戲，渺渺數(shù)語，卻構(gòu)成這部電影最精彩的地方，也是這部電影情感交代的重頭戲。這一幕中大部分為靜態(tài)的固定鏡頭，但鏡頭與鏡頭的銜接極為流暢，毫無突兀的雕琢痕跡。

犬童一心從影多年，但卻不是一個多產(chǎn)的導演，他用他的堅持來拍攝電影，希望能夠透過電影這一媒介傳達著人類最簡單淳樸的愛。這種愛超越性別，年齡，距離，但是人與人之間互相聯(lián)系的情感是永遠不會變的。

附：犬童一心的作品年表

《換一種心情》（1979）

《二人喋喋一休》（1996）

《金魚的一生》（1997）

《金發(fā)草原》（2000）

《傳說中的鱷魚》（2002）

《Jose與虎與魚們》（2003）

《握手小偷無語》（2004）

《死之花》（2004）

《棒球英豪》（2005）

《彩虹老人院》（2005）

《狗狗心事》（2005）

《凝視死與愛》（2006）

《眉山》（2007）

《黃色眼淚》（2007）

《咕咕是一只貓》（2008）

《零的焦點》（2009）

《傀儡之城》（2011）

編劇作品：

《大阪物語》（1999）

《黃泉路》（2003）

注釋

[1]資料來源百度百科 黃色的眼淚，網(wǎng)址：http://baike.baidu.com/view/923568.htm

作者簡介

黃永春，東北師范大學傳媒學院。

孫穎，東北師范大學傳媒學院。