上海市寶山區廣播電視臺 許鶴暉
如今影視傳媒中越來越多的運用到動畫這種形式,隨著動畫技術的進步和社會文化的發展,動畫早已不局限于簡單的幾種方式了,三維技術、動作捕捉、多鏡頭合成等新興技術的運用使動畫影片的真實感和空間感大大加強,加快了動畫的制作周期,增強了動畫的表現力度。
在一部動畫的創作及制作的全過程中,動畫分鏡頭設計就是體現動畫片敘事語言風格、構架故事的邏輯、控制節奏的重要環節。從動畫創作的角度上看,這已是進入視聽語言表現層面。
這不僅是要對全片所有鏡頭的變化與連接關系,甚至包括節奏都要進行設計,同時對于每一個鏡頭的畫面、聲音、時間等所有構成要素作出準確的設定。
動畫分鏡頭設計實際上是導演對一部動畫片的理解和表現的周密思考,同時也是導演對影片的總體設計和施工藍圖。因此,分鏡頭的創作過程實際上已經是對一部動畫片進行了一次初剪。研究分鏡頭在實踐中如何進行運用,對于三維動畫創作起著至關重要的作用。
動畫中的“動”作為動畫的主體,在場景的變換或者是鏡頭語言的運動中起著至關重要的部分。在動畫片中大到場景轉換,小到每一個鏡頭的調度,都要涉及到時間與場景空間的關系。在分鏡頭語言中,場景的轉換方式會引起很多人的充分注意,起著起承轉合的作用。
動畫都是由劇本所引出的,編寫劇本的創作過程是將自己對問題的認識與感受化為栩栩如生的形象,呈現在腦海中;然后再將這些形象用文字語言描繪出來,落實成文字,形成劇本。
劇本只是提供一個故事梗概,隨后,我們需要在文字劇本的基礎上,依照編輯意圖用文字描繪出來的情境,全面運用蒙太奇思維構筑出具體可見的屏幕形象,對整個片子重新進行整體設計和構思,編寫出分鏡頭劇本。
分鏡頭劇本的定義:分鏡頭劇本是一種把文字形象、創造性地轉化為聲畫結合的形象,是將編寫劇本的內容分切成一系列可以拍攝的鏡頭劇本。它是編輯對節目構思和設計的藍圖,也是一切拍攝工作的依據,實例如圖1。
分鏡頭劇本的制作,并不是簡單的將腦中的圖像轉換成實物就可以了,它是一個比較系統的工程,分鏡頭劇本的創作順序如下:

圖1 分鏡頭劇本實例
(1)動畫創作者在提供的文學劇本的基礎上進行整體的藝術構思。
(2)寫出導演闡述:就是導演對影片創作意圖和完整構思向攝制組成員所作的說明,用以保證整部影片思想藝術的統一。主要內容包括:對劇中主要角色的分析;對影片風格樣式的確立;對節奏的處理;對各種造型要素的提示和要求。
(3)完成文字分鏡頭劇本:將影片準備表現得銀幕形象,按分鏡頭的方式用文字描述出來,以便符合拍攝規律。其中包括:鏡頭號、鏡頭長度、景別、表現方式、畫面內容、聲音效果的起止位置等項目。

圖2 電影《非常完美》分鏡頭
(4)人物與環境設定:包括人物性格描述、人物外形特征分解、人物與環境的視覺關系設計等。場景將啟發或者限制角色的行為方式,是畫面視覺風格構成的基礎。
(5)繪制故事板:在所有前期工作完成后,導演根據之前的劇情、人物、場景設定來繪制出故事板。簡單的說就是將之前的文字工作,全部用一格一格的手繪圖像來替代,這樣就能清楚表明景別、鏡頭的移動,角色關鍵姿態等等。使之前的文字敘述更加形象化,也更加方便之后的制作工作。
分鏡頭連接,是鏡頭語言的具體表現形式,如果在看電影、電視的時候關點聲音,并且有意識地注意一個片子的一個個鏡頭是怎么接在一起的,你就是看到了一個“已經拍出來的分鏡頭劇本”。
分鏡頭連接的技法主要包括影調色彩的統一,分鏡頭與分鏡頭之間的節奏感。影調是指以黑的畫面而言。黑的畫面上的景物,不論原來是什么顏色,都是由許多深淺不同的黑白層次組成軟硬不同的影調來表現的。對于彩色畫面來說,除了一個影調問題還有一個色彩問題。無論是黑白還是彩色畫面組接都應該保持影調色彩的一致性。如果把明暗或者色彩對比強烈的兩個鏡頭組接在一起,就會使人感到生硬和不連貫,影響內容通暢表達。
動畫的題材、樣式、風格以及情節的環境氣氛、人物的情緒、情節的起伏跌宕等是動畫節奏的總依據。動畫節奏除了通過動畫人物的表現、鏡頭的轉換和運動、音樂的配合、場景的時間空間變化等因素體現以外,還需要運用組接手段,嚴格掌握鏡頭的尺寸和數量。整理調整鏡頭順序,刪除多余的枝節才能完成。
分鏡頭連接,有著一種重要的表現手法——蒙太奇,蒙太奇是法文montage的譯音,原本是建筑學上的用語,意為裝配、安裝。影視理論家將其引伸到影視藝術領域,指影視作品創作過程中的剪輯組合。
蒙太奇是藝術家按事先構想的一定的順序,把許多鏡頭聯接起來,結果就使這些畫格通過順序本身而產生某種預期的效果??梢姡商娌皇桥c鏡頭畫面同一的元素,蒙太奇是將這些元素進行組裝的規則,是一種影視語言符號系統中的修辭手法。
“蒙太奇”的含義有廣義和狹義之分。狹義的蒙太奇專指對鏡頭畫面、聲音、色彩諸元素編排組合的手段,即在后期制作中,將攝錄的素材根據文學劇本和導演的總體構思精心排列,構成一部完整的影視作品。其中最基本的意義是畫面的組合。
廣義的蒙太奇不僅指鏡頭畫面的組接,也指從影視劇作開始直到作品完成整個過程中藝術家的一種獨特的藝術思維方式。
我們主要討論的是狹義的蒙太奇如何在動畫制作過程中的運用,而蒙太奇兼有敘事和表意兩大功能,據此,我們把蒙太奇劃分為三種最基本的類型:敘事蒙太奇,表現蒙太奇,理性蒙太奇。前一種是敘事手段,后兩類主要用以表意。
敘事蒙太奇——它是影視片中最常用的一種敘事方法,它的特征是以交代情節、展示事件為主旨,按照情節發展的時間流程、因果關系來分切組合鏡頭、場面和段落,從而引導觀眾理解劇情。
表現蒙太奇——它是以鏡頭對列為基礎,通過相連鏡頭在形式或內容上相互對照、沖擊,從而產生單個鏡頭本身所不具有的豐富涵義,以表達某種情緒或思想。其目的在于激發現眾的聯想,啟迪觀眾的思考。
理性蒙太奇——它是通過畫面之間的關系,而不是通過單純的一環接一壞的連貫性敘事表情達意。理性蒙太奇與連貫性敘事的區別在于,即使它的畫面屬于實際經歷過的事實,按這種蒙太奇組合在一起的事實總是主觀視像。
前期的分鏡頭連接制作,對后期的制作起著相當重要的作用,試以電影《非常完美》舉一小例,這部由章子怡、何潤東、范冰冰、姚晨、林心如等主演的電影最近公開了部分分鏡頭腳本,從中我們可以看到分鏡頭對影片的影響。
下面我們將電影中的一個分鏡頭腳本進行簡單的分析,如圖2所示,這一場景開頭從嘴部特寫拉開到整個主人公的臉?;疑募^示意鏡頭拉開運動的過程,這個運動的起幅是panel 1,落幅則是panel 2。
分鏡頭作為可視化的劇本,詮釋未來影片的樣貌當然也需要將鏡頭的運動表現其中。在分鏡頭創作之初需要與導演、攝影進行商討和確定,并在分鏡頭畫稿上設計并呈現出鏡頭的運動軌跡和方向。
這個場景中,panel 1、panel 2交代了鏡頭運動的開始和結束的畫面,重點表現是主人公吃東西的嘴部動作,所以起幅從嘴開始,鏡頭慢慢拉開,落幅panel 2清楚的交代這一動作發生的主人公。panel 1突出動作細節,panel 2交代人物,Panel 3切換到全景,鏡頭在運動變化中交代整個空間環境傳遞完整的事件信息。
Panel 6、panel 7、panel 8是鏡頭從低視角快速的推到主人公身上。之后落幅在主人公的軀干(看到心臟等)接著機位向下移到她的胃。這樣鏡頭運動設計也是貼合劇本,讓觀眾感受到失戀女孩“胃與心的關系”。
(電影劇本注:熱戀中女人,心會膨脹,胃就會縮小,小到容不下一粒米。失戀中的女人,心就會漏一個洞。胃就想去幫它填那個洞。洞越大,吃進去的垃圾就越多......)。
如果是采用固定鏡頭的切換就很難表現出連貫、不間斷的視覺效果。分鏡頭設計出連貫的運動軌跡,可以看到主人公在吃東西過程中“胃與心的變化”,這種運動鏡頭保證人的視線流暢、連貫。分鏡頭表現運動須明確,這一場戲除了分鏡頭序號變化的,其連接運動的轉接點、運動指示箭頭都需要表達清楚。設計鏡頭的運動強調動作性和運動感,并給出豐富的畫面效果和足夠的空間拓展余地。
由此可見,分鏡頭對于一部影片和動畫起著相當重要的作用,它能預先將導演的意圖通過分鏡頭表達出來,并將不同場景的轉換生動的表現出來,以便于后期制作。