傳統書法不是曲高和寡—淺讀戴午橋藝術觀

□文/圖 牛行

傳統書法不是曲高和寡—淺讀戴午橋藝術觀

□文/圖 牛行

Traditional Chinese Calligraphy Is Not Too Exquite to Be Popular

戴午橋 重慶人。少時在父親戴光亮的引導下，習研于體草書、二王體、魏碑等字體，經50 多年精耕細作終成自我風格，擅草、楷、行等多種書法，代表作有十米長卷《前后出師表》、《赤壁賦》、《天凈沙》等，作品多次獲大獎。

戴午橋，一位年已六旬的重慶籍書法家，有“中國當代草書領域第三代主力軍”之稱。他的作品被馬來西亞、新加坡、越南、美國、俄羅斯等國書法愛好者或國家博物館收藏；作品還多次作為書界力作送到中國香港、澳門、臺灣進行兩岸三地書法交流；其許多作品從國內其他省市收藏家到重慶一些政府機關事業單位都也可以看到，甚至農家樂和普通老百姓都樂意收藏他的作品。

戴午橋，隨和而謙恭，他對所謂的“第三代”之概念很不以為然，認為“這些稱謂以及流派等之類的都毫無價值，再則說藝術領域永遠也沒有領袖。”但他極力主張書法藝術應該執著地堅持走一條主題之路：那就是讓流傳了幾千年的傳統書法藝術走進千家萬戶，成為老百姓都能享受的另一種精神糧食。這是當今一種很難得的藝術價值觀。

戴午橋出生于書法世家，書法及雕刻方面主要師從其父戴光亮。戴光亮（字公宇）原為重慶文史研究館館員，是中國當代書壇頗負盛名的書法家和雕刻家，特別是其草書更是被中國書協稱譽為繼當代“草圣”于右任之后、草書領域的第二代主力軍者之一，在重慶書藝界有“草書王”之稱。與許伯建、魏宇平、晏濟元、楊竹民、黃笑蕓等知名人士經常一起交流學習。

〉孔子世家贊

毫不夸張地說，戴午橋是從能拿起筷子吃飯時就在父親的“唬哄”下拿起筆練習毛筆字，在其父親的引導下習研北碑、魏書、今草、楷書等字體，這一寫就是五十多年。有父親的諄諄教誨和細心教導，有自己長期孜孜不倦的不懈苦練，加之對書法藝術的深刻領悟和探索創新精神，終于成就了他自己的作品風格，人們稱其為“午橋書法體”。而這個核心就是風格上既有當代草書鼻“于體”韻味、也繼承了其父之筆法，更多的是博采眾長而形成亦草亦工亦行亦楷的自我風格。

〉滿江紅

〉尋隱者不遇

〉風流人物還看今朝

〉厚德載物

觀閱戴午橋作品，行家評價說，其書法作品謀篇布局大方得體，而諸如十米長卷《出師表》和《赤壁賦》等作品通篇結構看似平穩實則變化多端，顯得氣度不凡，行筆如行云流水，不論是行書或草書，還是楷書或隸書，都給品鑒者以賞心悅目的藝術感受。其作品每個字的點橫撇捺勾均富于變化，讓人感到其深厚的藝術功力。特別是讀其草書，可以看出他從起筆、落筆、行筆快慢均張弛有度，書寫節奏跌宕起伏，字與字之間似斷欲連，錯落有致；從謀篇布局到運筆走勢顯得大氣磅礴；小至一點一捺，大到整體構思，做到宏觀把握，微觀探求，均作仔細推敲研習，追求法度，既狂放不羈又不失俊秀剛柔。

〉天凈沙之春夏秋冬（局部）

“草書，現在很多人已無法讀懂，也就注定它無法走進千家萬戶。”戴午橋認為，他注重楷書、行書、隸書等書體方面的苦練，以便讓作品快樂更多讀者，而不是取悅于少數人。如他以元曲經典，《天凈沙之春夏秋冬》為題材的書法就運用了上述各種書藝體，抑揚頓挫、動靜結合，使作品整體看來靈活多變、婀娜多姿，此類作品通俗易懂深得中青年書法愛好者的青睞。

不會故作高深莫測而創作曲高和寡的藝術，只求把三千多來的傳統書法藝術讓更多的年青人所接受并期望他們傳承給未來。正是鑒于此，時值書法創作壯年的戴午橋表示，藝術來源于生活也必將回歸到生活中去才具生命力，他將創作更多更好的作品來奉獻給社會。

〉鶴壽

〉山居散曲 （局部）