服裝面料在全球化影響下的仿生設計

全球化是當今的熱點詞匯，它是其他領(lǐng)域的風向標，都向全球化的領(lǐng)域發(fā)展。全球化作為人類歷史長河中的一個必經(jīng)的發(fā)展階段，如同其他歷史發(fā)展階段一樣，具有典型的時代特征和基本內(nèi)涵。在經(jīng)濟全球化中，全球化成為世界進程的重要特征之一。藝術(shù)的最佳狀態(tài)是多元化存在和不同藝術(shù)的共生，但是不同藝術(shù)所獲得的生存和發(fā)展的權(quán)利卻受經(jīng)濟、政治等多種不同的因素所影響。本文前半部分講傳統(tǒng)的染織藝術(shù)設計，文章的后半部分則對全球化影響下本土設計的發(fā)展進行分析。

全球化在上世紀80年代開始流行，它的出現(xiàn)取代了國際化等術(shù)語。由于全球化涉及到很多社會、經(jīng)濟、文化等層面，也有了不同的理解。全球化雖然以西方為發(fā)端和中心，但并不等于西化。在國際交流中，人們認識到不僅要吸收其他文化以豐富自身，而且需要在與其他文化的對比中更深入地認識到自身的狀況，從而使藝術(shù)快速發(fā)展，促進多元化的發(fā)展。

一、傳統(tǒng)服裝面料圖案

服裝面料圖案因產(chǎn)品功能、款式的不同而設計得豐富多樣，兼具實用和審美的雙重特點，是人類熱愛生活、從中發(fā)現(xiàn)生活之美的體現(xiàn)。染織圖案依附于紡織產(chǎn)品的形體、材料、工藝等，并以此實現(xiàn)形與色的造型表現(xiàn)。本文對面料圖案中圖騰崇拜、傳統(tǒng)圖案和吉祥圖案進行簡單介紹。

圖騰崇拜是在氏族公社中的一種宗教信仰的現(xiàn)象，主要在旗幟、服飾中。在中華民族的發(fā)展史上，龍鳳、蛇、鹿、鳥類、虎、麒麟等動物都曾作為圖騰崇拜物。久遠的民俗，積淀成為底蘊深厚的圖騰文化。圖騰崇拜是自然崇拜與祖先崇拜相結(jié)合的一種形式，它在原始社會中起著至關(guān)重要的作用。

17世紀流行于歐洲的巴洛克風格，以自然花卉、奇特貝殼等，用流暢圓滑的曲線樣式創(chuàng)造了經(jīng)典的樣式。在歐洲染織圖案史上，克里斯多夫·菲利普·奧貝爾康普于1760年創(chuàng)立的著名法國朱伊印花工場，創(chuàng)造出田園風光、生活景象、希臘神話人物動物紋等印染圖案，形成了獨特風格的印花布，流行性延續(xù)至今，成為歐洲紡織品古典圖案的經(jīng)典代表。

高田賢三運用東方和多民族的風格，使他的作品豐富多彩。他的圖案靈感往往來自于大自然，比如花卉、蟲鳥等題材，但該品牌最著名的還是花卉圖案。這也是他在設計中所鐘愛的圖案選擇。

吉祥圖案是中國傳統(tǒng)圖案樣式，以象征等手法，含蓄地表現(xiàn)出具有吉祥意味的紋樣。吉祥圖案是人們期盼美好、祈福的象征，給服飾和家居文化帶來了美好的色彩，其中包括：牡丹、寶相花、蓮花等植物紋樣；龍鳳、喜鵲、魚等動物紋樣?；丶y、連珠紋等抽象紋樣以及蓮花和鯉魚組合寓意“連年有余”，是中國傳統(tǒng)面料中應用最廣的圖案之一。

二、仿生藝術(shù)淺析

仿生藝術(shù)是一門新興的藝術(shù)學科，它在各個領(lǐng)域都嶄露頭角，越來越受到各界的關(guān)注與重視。仿生學的成立，為自然界成為人類技術(shù)思想、設計靈感等開辟了一條新路徑。服飾面料仿生設計主要是針對服裝的面料圖案進行自然界原始生物體或生態(tài)現(xiàn)象的某一形象特質(zhì)做的設計活動。

現(xiàn)代服飾面料仿生藝術(shù)設計的靈感源于歷史文化的積淀，源于與自然相融合的舒適感，源于對現(xiàn)代工業(yè)文明的反思。仿生面料從視覺上喚起人們對于自然界的視覺審美需要，滿足人們追求和諧與親切的心理需求，實現(xiàn)符合現(xiàn)代審美意義的價值。它以自然界生物的發(fā)展規(guī)律和生態(tài)現(xiàn)象本質(zhì)為依據(jù)，探索自然界生物和生態(tài)現(xiàn)象的內(nèi)在審美特性。人類文明剛剛開始的時候，就有在巖石上器皿上進行圖案紋樣創(chuàng)作，這些圖案源自于對大自然的認知與感悟。如中國古代創(chuàng)造的象形文字甲骨文也是對自然生活相交流總結(jié)出來的有一定交流意義的交流方式。同時，人類用樹皮、鳥獸的皮來遮體、御寒，到后期發(fā)展到縫制的方法，無不是一種人類對自然界不斷探索與進步的產(chǎn)物。

現(xiàn)代服裝面料圖案作為藝術(shù)的一種，是功能與樣式的統(tǒng)一體，并以其極具內(nèi)涵的情感形式來豐富人類的精神生活。服裝面料圖案的造型設計，是最具張力的設計元素和視覺語言，自然萬物千姿百態(tài)的形式給服裝造型增添了生命力?，F(xiàn)代服裝仿生造型運用點、線、面、體等基本要素，從自然界中獲取靈感，設計出具有一定的形體美、空間美等造型美感的服裝。日本著名服裝設計師三宅一生其設計主題大都也是表現(xiàn)自然、回歸自然，他擅長使用的素材是自然纖維織物的棉、麻等，從貝殼、海岸、石頭、樹皮等尋找靈感的源泉。服飾面料仿生設計追求自然的和諧之美，提倡自然、淳樸的設計語言。

絢麗繽紛的大千世界，色彩使世間萬物充滿情感，生氣勃勃。色彩作為一種最普及的審美形式，無處不在。我國古代的染色色彩大都選用天然染料，如植物的花、莖、葉等汁液。在服裝的視覺表達語言里色彩是最先闖入人們眼簾的，它能夠迅速刺激人們的視覺器官，并且迅速影響著人們的心理、情緒，產(chǎn)生各種感情的反應。服裝面料的色彩是一個不斷激活創(chuàng)造靈感的過程，大自然的色彩是服裝色彩借鑒的直接來源，如原始的自然色、植物色、動物色、泥石色等包含豐富的色彩，巖石的結(jié)構(gòu)、干涸土壤的裂紋、鮮艷的羽毛、動物的皮毛、貝殼的斑痕等。大自然的色彩被設計師靈活地運用于服裝圖案，這正是由于人們對于自然之美的喜愛，從而形成了一股極強的吸引力，同時這亦是對自然界精神內(nèi)涵的借鑒和情感的交流。

在服裝仿生藝術(shù)設計領(lǐng)域，仿生設計受到了服裝大師們的熱烈推崇，伴隨著現(xiàn)代科技的不斷發(fā)展，仿生藝術(shù)設計技術(shù)更加豐富和先進。各種立體造型、提煉天然物質(zhì)制造的新型面料、科技感應面料、仿生立體圖案、高效能源材料、有機染色等都應運而生。自然界提供了仿生藝術(shù)的來源、對生物和生態(tài)現(xiàn)象的模擬，聯(lián)想提供了設計藝術(shù)的方法。人類就是這樣不斷通過對自然界汲取靈感來設計豐富的服裝面料。

大自然是萬物之源，是設計創(chuàng)作的靈感源泉，服裝仿生設計與“回歸自然”的理念融合，通過對服裝面料、圖案、色彩造型的改造創(chuàng)新，尋求服裝與自然的和諧統(tǒng)一。近年來時裝界的流行風潮刮起了“生態(tài)風”，表現(xiàn)在服裝面料設計中即形成了以“回歸自然”、“返璞歸真”等生態(tài)學的設計思潮。２１世紀的主題就是回歸自然、提倡人與自然的統(tǒng)一。

三.服裝面料設計的仿生創(chuàng)新性

總之，運用仿生設計出的服裝面料，在外形上不僅有其取之不盡的千姿百態(tài)，而且色彩上有源源不斷的設計靈感，材料上則有更多令人驚嘆的功能，使服裝面料設計更具有創(chuàng)造性及挑戰(zhàn)性，同時賦予了服裝面料新的生命和文化內(nèi)涵，促進了人類與自然界的和諧統(tǒng)一。作為設計師，應意識到仿生這一特有設計元素在服裝面料設計中的作用、意義以及它在人們的日常生活中經(jīng)久不衰的生命力，從而達到仿生的最高境界。