德彪西與拉威爾鋼琴作者之比較

　　摘要：德彪西和拉威爾這兩位作曲家是同時代中印象派音樂的代表人物。在當(dāng)時都受到印象派繪畫和文學(xué)的影響，兩人在很多方面有著相似之處，并且相互稱贊對方的作品。但是他們的創(chuàng)作卻走著不同的道路，他們之間在創(chuàng)作的觀點(diǎn)與手法上，存在著許多實(shí)質(zhì)上的差別。
　　關(guān)鍵詞：德彪西；拉威爾；對比
　　德彪西與拉威爾同屬法國偉大的音樂創(chuàng)作家，兩人也是印象派音樂的代表人物。雖然德彪西的音樂對拉威爾有著影響，但兩人在鋼琴曲的創(chuàng)作上有著許多的不同。
　　一、印象派代表人物
　　從十九世紀(jì)末到一次世界大戰(zhàn)之前，這段時間史上稱之為近代音樂歷史。在此階段，以印象派為代表涌現(xiàn)出了多種音樂派系，進(jìn)一步促成了音樂史上從浪漫主義向二十世紀(jì)現(xiàn)代音樂主義的過渡。它的出現(xiàn)完全是受到了象征主義文學(xué)以及印象主義繪畫的深遠(yuǎn)影響所涌現(xiàn)出的一種音樂流派。
　　印象主義音樂由于受到印象主義繪畫以及象征派詩歌的影響，而具有了獨(dú)特的風(fēng)格。印象主義音樂主要是追求刻畫實(shí)物周圍的色彩以及瞬間變換的光影。而在印象主義鋼琴音樂作家中要屬德彪西與拉威爾最具代表性。
　　1. 德彪西簡介。德彪西全名為克勞德·德彪西。他是杰出的鋼琴家。在當(dāng)時，德彪西對人們稱呼他為印象主義者有些反感，但他的的確確開創(chuàng)了印象主義樂派。鋼琴曲是他的主要創(chuàng)作對象，他在早期的創(chuàng)作有《阿拉伯斯克》、《貝加摩組曲》，那時它的作曲就已經(jīng)具有了很強(qiáng)的印象主義；而《意象集》與《二十四首前奏曲》更是他的印象主義代表之作。
　　2. 拉威爾簡介。拉威爾也是當(dāng)時著名的法國作曲家，印象主義鋼琴派系的代表人物之一。它既是樂曲方面的大師，又將音樂賦予了豐富的色彩。他不光將維也納古典音樂派系中的風(fēng)格融合到了自己創(chuàng)作的作品中，還以獨(dú)創(chuàng)的手法運(yùn)用這些傳統(tǒng)因素來形成自己獨(dú)特的音樂語言和作品形式。他對音樂的理解不光注重事物的外部還對事物的本質(zhì)有著濃厚的興趣。他認(rèn)為真正的詩歌不是長篇累牘，而是要將自己的情感抒發(fā)其中。他的作品就很好的突出了這一點(diǎn)。
　　二、德彪西與拉威爾鋼兩位琴作者之間的比較
　　1. 二者在音樂的表現(xiàn)力方面的比較。德彪西的音樂中時刻都在透露著對自由的向往，這也是他個人的主觀感受與體驗(yàn)。他的許多創(chuàng)作都是按照自己的審美標(biāo)準(zhǔn)和自身創(chuàng)作本能來完成的。他的作品只是為了構(gòu)思的需要才添加了一些藝術(shù)的形式；拉威爾的作品中也是時常透漏著自由的氣息。但有所不同的是，他的作品幾乎全部停留在古典形式與藝術(shù)規(guī)范的條框內(nèi)。同古典的音樂風(fēng)格保持著牢固的聯(lián)系。
　　2. 二者在音樂魅力上的比較。德彪西的音樂魅力主要表現(xiàn)在具有繪畫般色彩的閃現(xiàn)以及夢幻的效果，他是追求感官印象的代表，用音樂把聽覺、視覺以及幻覺完美的結(jié)合在一起，做出了自然現(xiàn)象、景物和人物的感官沖擊與印象；拉威爾的音樂里有著較強(qiáng)的光彩，往往所采用的節(jié)奏也是較為尖銳的，這正好透露著他個人的魅力。在他的鋼琴曲中，很少追求氣勢以及動力。
　　3. 二者在音樂節(jié)奏上的比較。德彪西的音樂中常常為了某種印象的需要而在節(jié)奏上擺脫了節(jié)拍與小節(jié)的支配，音樂節(jié)奏完全憑借自由的節(jié)拍和律動。為了能夠達(dá)到極佳的效果，通常也會采取不符合節(jié)拍的非固定化節(jié)奏，以不規(guī)范的節(jié)奏營造出朦朧的氛圍給人一種生機(jī)勃發(fā)的律動；拉威爾的音樂節(jié)奏則恰恰相反。他的樂曲中，音樂的節(jié)奏一般不會脫離節(jié)拍的支配，甚至還會嚴(yán)格的遵照規(guī)范。他的作品中時常透露出舞蹈的節(jié)奏以及富有歡快、靈巧的變化。雖然并不復(fù)雜，但與同時期作家的作品相比，他的作品在平穩(wěn)中不失爆發(fā)，簡單中不失激情。
　　4. 二者在音樂旋律上的比較。德彪西的音樂中有著他對審美趣味以及對光和影的強(qiáng)烈最求。從不把所要追求的局限于小型的作品中，他用不同配器形式和樂器呈現(xiàn)出內(nèi)心所要表達(dá)的。他的旋律多以片段、零碎的形態(tài)代替?zhèn)鹘y(tǒng)觀念中悠長的線條，樂器旋律中多為以細(xì)碎的片段作為自由的歌頌，聲樂旋律即包含了朗誦性以及抒情性；拉威爾的音樂則采用了更加寬廣的旋律，顯得更加的樸實(shí)，音樂的情感表達(dá)的更加透徹。在很大程度上已經(jīng)超出了印象派的范疇，集各家之所長，形成了獨(dú)具匠心的藝術(shù)氣質(zhì)。
　　5. 二者在音樂取材上的比較。德彪西的音樂取材對象多是對自然現(xiàn)象、景物以及人物的感官與印象進(jìn)行取材；拉威爾早期創(chuàng)作曾受到德彪西風(fēng)格的影響，樂曲中含有非常明顯的印象派以及世紀(jì)末的音樂思想。在拉威爾成熟以后，開始有所改變。他的風(fēng)格開始趨向于明確的音樂語言，創(chuàng)作更加的樸實(shí)、含蓄，將晦暗的樂句完全的摒棄。拉威爾更偏愛舞曲體裁，善于從法國和西班牙等國的民族音樂中吸收養(yǎng)分。比如法國民間的小步舞、里戈頓，西班牙的哈巴涅拉、馬拉加尼亞以及波萊洛等。他將各地舞曲中典雅情致、明晰優(yōu)美相結(jié)合，即具有法國音樂的特點(diǎn)，又極大加強(qiáng)了自身音樂的表現(xiàn)力。
　　總結(jié)：總的來講，德彪西和拉威爾在音樂上有著無法用語言形容的默契度，但在他們的創(chuàng)作中又都有自己獨(dú)特的個性，存在著本質(zhì)的不同。
　　參考文獻(xiàn)：
　　[1]劉麗娜. 音樂作品的節(jié)奏思維初探——兼論《波萊羅舞曲》中的節(jié)奏構(gòu)成及其表現(xiàn)[J]. 甘肅高