審美期待在古典文學教學中的運用形態

　　教學的過程既是傳授知識的過程，同時又是一個審美的過程，學生則是教學審美活動過程中的審美主體。能否使教學的美符合、充實、豐富學生的美的觀念，進而引起其理智的滿足和精神的愉悅，是能否有效地調動學生的審美情感的關鍵。
　　一、主題性期待
　　期待是主體對客觀事物的多次定向發射后形成的一種心理定勢，只要接受某種刺激，便能喚起相關的注意類型，為活動的展開做好心理準備。注意的指向性，使審美者能夠更清晰地反映特定的對象。
　　古典文學中有許多作品是將其文眼明示于篇首或篇中的，上課時如能率先提及或講解，也就是把需要強調的作品主旨、藝術特征放在最顯著的位置來加以講授，將有助于學生審美注意的定向，形成主題性的審美期待。
　　清朝雍正年間，發生了一樁極為殘酷的文字獄。有一位貧寒的塾師，讀一篇憤世嫉俗的文章，當讀到“寧饑寒于堯舜荒歲兮，不飽暖于當今之豐年”兩句時，遏止不住滿腔激憤，揮筆在上面眉批了四個字：“古今同概”。不料此事被奸人告發，塾師竟慘遭極刑，并連累一家老小，有的被斬首，有的被流放。
　　二、整體性期待
　　有些古典作品，其主題并不是那么顯而易見、昭然若揭的，而必須通過對若干要素構成的有機體的理解，把跳躍過大、表面散亂的意象聯系在一起，才能完整清晰地把握題意。
　　《錦瑟》一詩，是李商隱最享盛名的代表作，也是他的最不易解的朦朧詩，更是古往今來人人嘆其難懂的名篇。其頷頸兩聯：“莊生曉夢迷蝴蝶，望帝春心托杜鵑。滄海月明珠有淚，藍田日暖玉生煙。”或為黎明前的曉夢，或為黃昏中的杜鵑；或為明月寒宵珠有淚，或為暖日晴光之玉煙。乍看只覺得意象零散、光怪陸離，使人有眼花繚亂、不知所云之感。這也是造成本詩難懂難解的癥結所在。但實際上，這些意象的組合、排列都是沿著“哀怨感傷，惘然無奈”的感情定向發展的。頷聯兩句，前者在視覺上使人目眩心迷，后者在聽覺上使人悵然無奈。而頸聯兩句詩都由四個意象組合而成，在詩人的筆下，月光、波光、珠光及淚光交織重疊在一起，造成了凄迷悲愴的氛圍。
　　三、暗示性期待
　　司空圖在《詩品》中論“含蓄”說：“不著一字，盡得風流。”所謂“不著一字”，并非什么都不說，而是簡練而傳神地勾勒幾筆，點到即止，極富于暗示性，意在言外，使人涵泳想象而得知。
　　唐代朱慶余的《閨意獻張水部》：“洞房昨夜停紅燭，待曉堂前拜舅姑。妝罷低眉問夫婿：畫眉深淺入時無？”是寫臨考前，怕自己的作品不合主考官的胃口，因而小心翼翼地做詩詢問。詩中以新嫁娘自況，以新郎官比張，以公婆比主考官，借此探詢張水部的心思。這樣做既含而不露又耐人尋味。
　　四、音樂性期待
　　抑揚頓挫、聲情并茂的作品朗誦是古典文學教學的重要手段。它可以直接給人以或急或徐、或低或昂、或強或弱的節奏變化及鏗鏘的聲韻的刺激，這種刺激被聽覺分析器接收后可轉化為音樂美。杜甫曾用“精微穿溟涬，飛動摧霹靂”（《夜聽許十一誦詩》）來形容他聽了詩朗誦后的感受，可見朗誦是能加深對古典文學的體會的。在朗誦時還可適當地配以手勢、姿態與面部的表情，以聲調、語氣、音節來表達作品中感情和思想的光澤，使語言的自然節奏與音律的形式節奏諧和統一，浸潤到學生的心靈深處，從中獲得音樂美感。
　　在朗誦張衡的《歸田賦》一文時，應該注意到詩人在創作中，根據情感內容的變化而逐段變換韻腳，并選配與聲情相應的韻轍，運用平仄相間的句式，來抒發其時或陰郁、時或開朗、起伏不平、欲隱還留的矛盾心理。朗誦時，既要注意作品的外在韻律，即字音的輕重徐急，又要把握它的內在韻律，即感情的起伏跌宕。朗誦語言要隨著文脈起伏波動，學生從朗誦中可以隱約體會到：韻律的多變，暗示命運的多變；韻調的跌宕，猶如人生的坎坷，使回旋起伏的音韻和學生的情感活動呼應。
　　五、色彩性期待
　　近代實驗心理學告訴我們：色彩的經驗類似感動或情緒的經驗。色彩能表現感情，而色彩的情感表現是靠人的聯想得到的，我國古代的許多作家、詩人很善于將五彩斑斕的文字點綴在自己的作品里，以此來烘托、渲染自己復雜豐富的情感，并喚起讀者相應的聯想和情緒體驗。有將色彩巧妙調配，給作品抹上濃郁畫意的，如“鶯嘴啄花紅溜，燕尾點波綠皺”（秦觀，《如夢令》）；有將色彩進行鮮明對比，以渲染感情濃度的，如“綠蟻新醅酒，紅泥小火爐”（白居易，《問劉十九》）；還有暗用色彩的對比來烘托作品含蓄的畫意美的，如“斜陽外，寒鴉數點，流水繞孤村”（紅日、烏鴉、碧水）（秦觀，《滿庭芳》）；也有用色彩的單純來表白心跡的，如“落紅不是無情物，化作春泥更護花”（龔自珍，《己亥雜詩》（之一））。這些鑲嵌了彩字的句子給人的感染是直接的、鮮明的、顯著的。但這種感染如果只限于句子的本身，而不是以作品的底色（總體情緒）為背景來進行感受，似乎還略顯片面單薄了一些。那么采用什么方法來顯示作品潛藏的底色呢？我以為最直接也最為有效的手段莫過于選配與作品情緒相適應的板書。
　　莊子的《逍遙游》，就其思想性和藝術性來說都是《莊子》一書的代表作，而此篇在色彩的運用和情緒的渲染上也達到了精微的契合，別具特色。在莊子的筆下，北海南海是藍色的，九萬里的高空是藍色的，大鵬背負青天朝下看是藍色的。藍色，這被歌德看做是消極的、空虛的、悲哀的色彩，正與莊子消極無為、悲觀厭世的虛無思想，以及面對社會更替又無力回天的沒落階級無可奈何的悲觀極為吻合。莊子的筆調是藍色的，莊子的世界是藍色的，莊子的“逍遙”是藍色的“逍遙”——它使人想到水的冰涼和一顆冷漠的心靈。
　　審美期待在古典文學教學中的運用形態還有很多。如：有通過演化故事和陳述相關事件而產生的情節性期待；有通過特意禁止，以引起學生的各種猜疑、揣測、推度，以至于追根究底所產生的逆反性期待，等等。科學地、靈活多變地使用這些方法，就能在課堂教學過程中，讓審美期待層出不窮，而學生也將在美的期待中不斷得到滿足和共鳴，在審美快感中美美地享受知識的熏陶。