自然現場比生態隱喻更重要

摘 要：華海的生態詩歌在中國當代生態詩歌中獨樹一幟，他執著于在作品中再現自然現場的感官體驗和心靈感悟，挖掘出生態自然本身的力量、狀態，聚焦于萬物在自然界留下的存在痕跡。華海的詩歌返回生態的自然狀態，通過具體的自然、事物敞開了人與生態的原本和諧關系。

關鍵詞：華海 生態詩歌 自然現場 生態隱喻

華海，當代著名生態詩人、評論家和生態詩歌倡導者，其著作主要有生態詩集《華海生態詩抄》、評論集《當代生態詩歌》《生態詩境》等，曾多次在《詩刊》《星星》《詩歌報》《人民日報》《南方日報》等刊物發表作品，引起強烈反響。華海的詩歌生態意識鮮明、藝術個性獨特，他作為中國當代集中進行生態詩歌創作的詩人而享有盛名。“雖然在華海之前或同時，也有一些詩人創作了一些生態詩或具有生態意味的詩作，但真正自覺地、全面投入地創作生態詩的，只有華海堪稱第一人。”①

一

對于所從事的生態詩歌創作，華海有著準確的定位和認識：“當代生態詩歌，作為現代社會孕育但又批判、反思工業文明積習的一種文化現象，它與通常的‘以人類中心主義’為核心，以人的利益為唯一價值取向的詩歌有本質的不同。它把人與自然放在統一的位置，從‘生命共同體’互為依存和影響的整體角度來體驗和感受，并以對靈魂的反思和生命的體驗來調整人與自然日益緊張的關系，抗衡心靈日益物化的精神病象。”②

華海在生態詩歌創作中十分注意領會自然現場所具有的內在力量，借此從不及物的、以自我為中心的文學語境中抽身而出，在對自然魅力的重新認知中傳達出人與自然和諧相處、回歸自然的審美、文化沖動。在《喊山》中，山成為了生命的主體，具有了細微的感受力，它與山中的樵夫、老松、花狐貍共同譜寫了一曲生命共存、共唱的華美樂章：“山有時候睡有時醒/醒的時候/想說話/山的聲音/灌進樵夫的血管/他站在峭崖上/喉嚨里跳出/一條弓形弧線/弧線被優美地/彈了回頭/樵夫就倚著老松/想遠處/也有一個樵夫/花狐貍倏地閃過/山燦爛了一下/又黯了/許多聲音”③。詩人以浪漫的手法描寫了山的感受和體驗，但它并不是將自然作為客體，而是直接將自然作為詩歌主體，訴說著人與自然的和諧相處，從而反映了詩人對于人與自然關系的深切思考。在《雷雨》中，華海選擇了雷雨這一自然現象進行聚焦，表現出對于自然界蘊藏偉力的敬畏，在瑰麗、雄偉的詩句中再現了自然的神奇和詩人對它的由衷贊美：“頃刻 照亮黑暗中蜥蜴的秘密 閃電之火/牽引一種不可知的力量 在血液中/積聚、升騰 這也是完成/一次膨脹的戀愛和孕育吧/電流 在巖石的神經上奔跑 彈跳到/極至 樹枝的每個毛孔顫栗”④。華海不是以抽象的態度看待自然，試圖將自然哲理化、玄學化，而是直接還原具體的生態現場，讓生態的氣息在不自覺中已深入到讀者的靈魂，撫慰人們的思想與感官，傾聽靈魂的訴說寫下自然的心聲。

在華海的生態詩歌中，他既有著對于自然偉力的贊美、對于自然與人和諧關系的期待，也有著對于人類蠶食自然、破壞生態行為的憤慨與批判，以及對于人類欲望的急劇膨脹、人類中心主義文化立場的反思。在《鐵軌，穿過風景線》中，詩人對于科技至上觀念對自然造成的生態損害抱有深深的憂慮，以其遒勁有力的筆墨生動地再現了科學技術屠戮自然的場景：“我們向前逼近/大山向后退去/這烏亮烏亮的鐵軌/恍惚凌空而起 像兩只箭/尖銳地射向自然的深處/颼颼的 突然感到寒氣襲來/感到最后被射穿的/卻是我們的后背”⑤。在《懸崖上的紅燈》中，詩人將人類唯發展是從、踐踏生命價值的行為進行了淋漓盡致的批判：“鋼鐵的車 慣性的車/朝著那既定的完美方向/一路狂奔 輾過所有的/星光和青草/輾過夜鳥的惶恐/山峰的沉默/甚至輾過從來沒有恩怨的/那些無辜昆蟲/在濃黑的夜色中 它呼叫/因為你們就是世界/世界就是你們/你們的快車強大有力到/毫不在乎地壓碎我的燈/我和樹木、鳥獸們只能站在/世界的另一側面”⑥。在人與自然和諧相處的狀態下，詩人從自然中領悟生命的原本意義，而自然也撫慰著詩人的心靈。

在華海的生態詩歌中，我們總能夠體驗到詩人對于具體的自然場景的描寫，然后進入到自然的內部，把握其脈搏跳動的規律。華海的生態詩歌不是對于抽象自然的書寫，也不是對于生態理念的演繹，而是在具體場景、細膩感悟的背景下，由實在自然的體驗到一種真實的、可以進入的生態勝境，并從中汲取自然的啟迪，領悟自然生態的可貴。

二

華海的生態詩歌創作有著鮮明的地域色彩，對于這種選擇具體的地域環境為表現對象的方式，詩人有著自己的理解，即“重視心靈與自然的默契感、跳動感，以及對自然生命傷痛的觸摸、體驗，把在自然深處的理趣、感悟同意象、情緒聯結為一體，而不作理性分明的界隔，從而構成渾然、幽秘的生態幻美詩境”⑦。

在《筆架山下》中，都市中涌動著的欲望在筆架山下漸漸趨于平靜，取而代之的是重返自然與故土的寧靜心懷：“故土已遠，太陽很近/煙火貼著肉身/一條嶺南的江，無數欲望/在半睡半醒間浮蕩/不遠的城，市聲喧鬧/波動夜的幻影流光/當目光返回山間木屋的/寧靜，半生行囊/伴一支筆擱在月亮身旁/若永恒里的瞬間/秋蟲聲落，一場夢的恍惚/一陣沉默對火焰的懷想”⑧。到了《把筆擱在筆架山旁》一詩中，筆架山不僅是一個地域概念，而且演變為一個精神的陶冶地。在筆架山中，一切世俗的欲望都已消退，心靈深處的隱疾和暗傷也在自然這個藥工的治愈下漸漸恢復。詩人置身于筆架山中，與動物為伴，臨風品景，聽任自然界的音籟奔涌，臻于人與自然渾然一體的境界：“把筆擱下來/操一口土話做一個山野閑人，與橘農、獵戶/藥工為鄰，悄悄療治肉體深處的隱疾和暗傷/與唱粵曲的鷓鴣、白鷴、山蚌為鄰，夜來臨風……聽任自然界的音籟從地下涌上來，/穿過腸胃的消化，抵達感動和呼吸/在一陣羞澀的觸碰里，聲音播散開去，與夜空里的流云/和野行鳥互相應答”⑨。于是，筆架山成了作者精神棲息之所在，傾聽著鳥蟲之聲、風雨之語，現代人身心的隱疾于自然中慢慢愈合。在詩人的心目中，筆架山已經成為一個獨立的主體，有著自己的身體氣息、精神感受。

在華海的筆下，大山的力量使人獲得了一種寬容的心理，浸潤于自然中人似乎也飽蘸了自然的風度。《臨河而居的山城》一詩揭示了自然之于人的精神滋養作用，在自然寧靜的山城生活中，現代人異化的情感得以釋放，心靈因此獲得了源自大地的力量：“這是臨河而居的山城/它蹲在悠閑中嘟嚕嘟嚕抽一管竹煙筒/雨霧漫過 江兩岸在早春的萌動里蘇醒……在珠三角的臂彎里/臨河而居的山城 是一座/在草叢和花苞上做夢的后花園/是一支月光下吹響的清遠的笛/是一首夏夜蟈蟈長一聲短一聲/宋詞元曲般的詠嘆”⑩。華海的生態詩歌創作在保持自然的在場的同時，更加注重從詩意地棲居的角度展現自然的精神凈化作用，在寧靜、厚重的山水之間為人們尋找精神的立足點。靜福山系列詩歌是華海近期關注自然生態與精神生態的作品，它們較為集中地體現了詩人關于現代文明世界下自然生態與人類的精神健康問題的思考。在華海看來，借助語言的夢想回到自然并重構自然和人的和諧關系是生態詩歌的更高追求，它超越了對于現實環境問題批判的單一維度，而是借助語言的多義性、想象性、朦朧性賦予自然以內在、厚重的精神魅力，使讀者在其詩作中獲得一種靜謐、祥和的自然體驗。

無論是早先的筆架山系列還是近年的靜福山系列，華海對于自然生態的關注是持久而有力度的，他選擇了熟悉的連州和清遠作為關注的中心，建構起一個屬于自我的生態詩歌領域。作為一名有精神根基的生態作家，華海將自己的情感和生態基點建立在廣東西北部這片土地上，他朝著自然的精神領域持續挺進。自然的在場和對于人們的啟迪作用，賦予其詩歌以地域特色和藝術氣質，擔負起為人們提供詩意棲居地的精神功能。

三

在華海的生態詩歌中，同樣洋溢著濃郁的神秘氣息和對于自然偉力的敬畏。對于自然界中諸多現象進行神秘歸位，在華海的生態詩歌中是一種十分常見的現象。在詩人看來，“生態詩歌正是通過回歸自然的體驗和想象，觸摸生態悲劇的憂傷，實現在語言中復活和再造一個整體性的詩意世界（生態烏托邦）”{11}。面對危機重重的現實生態環境，詩人深切感受到了人類精神的狂妄與敬畏心消失殆盡所帶給自然和社會的巨大災難，這促使他重新認識和發現自然界中蘊藏的神秘力量。這種神秘力量不僅可以使詩人獲得一種內心的寧靜與舒緩，而且以昭示自然力量的方式向迷途而不知返的人類發出了震耳發聵的警示。

自覺的生態意識與對現代文明的反思，使華海對于自然所蘊藏的力量與神秘價值傾注了相當的精力。與一般的生態詩歌創作者不同，華海的詩歌雖然強調自然所蘊含的神秘力量，但是他并未將這種力量導向不可知的虛空、玄奧狀態，而是始終以具體可感的自然場景孕育這種力量。“他的寫作，更像是一種還原，把事物還原到它本然的空間里來觀察和言說。——因象征和隱喻而有的文化積塵被擦去之后，事物便開始裸露出它原初的堅硬、粗糙和真實。這是一種久違了的真實。”{12}

于是，華海在黃昏的清風中諦聽著自然的耳語，發現了秋蟲、螞蟻之間傳遞的神秘信息：“在透明的暗處 神秘傳遞/流蕩的熱力隱隱閃閃 往密林中/聚合 并無盡地循環升騰”{13}。華海在詩歌中對于自然神秘性的發現并不意味著主體性的喪失，他追求的不是不可知式的自然詭秘的一面，而是有著對于現代文明主客二體界限絕對分明認知方式的反撥。華海力圖從具體場景中感知自然的神秘力量與人類科技的有限，以此來矯正現代人狂妄無知、視自然為工具的病癥。《斧頭與叢林》中，當斧頭砍倒了一片叢林，樹木一直保持著沉默，但是作者卻看到了自然界傳達出來的微妙語言：“小鳥和蝴蝶用神秘而慌亂的/舞蹈姿體 暗示著遠方雷霆的語言/酸雨的語言 沙塵暴的語言/——那無數人類聽不到的語言”{14}。而更為令人驚奇的是，這把砍倒無數樹木的斧頭是一把開始思想的斧頭，它躺在漸漸蘇醒的叢林里發愣：“也許在等待/一次冥冥中的仲裁/那裁判的黑長袍始終沒有出現/是不是從來 就沒有/那件黑色的長袍？”{15}詩人對于主宰自然的黑袍裁判的感知，反映了他內心之中渴望著神秘力量對于人類無知行為的懲戒。但是作者似乎又深感懷疑，他無法確知是否真的存在著黑色的長袍和那位冥冥中的仲裁者。

華海的生態詩歌注重從文學的審美特性著手，使夢想納入到自然生態之中，努力喚醒人們的自然意識，構建起人與自然和諧的勝境。詩人在重回自然的過程中，獲得了心靈的寧靜，并從自然中汲取了無窮的力量，實現了對于生態教條和理論的超越。

① 王諾：《生態文明與“清遠現象”》，華海編，《敞開綠色之門——生態與詩歌暨華海生態詩歌國際學術研討會論文集》，太白文藝出版社2008年版，第29頁。

②⑦{11} 華海：《我與生態詩歌（代序）》，《生態詩境》，中國戲劇出版社2008年版，第4頁，第10-11頁，第5頁。

③④⑤⑥⑧⑨⑩{13}{14}{15} 華海：《華海生態詩抄》，大眾文藝出版社2006年版，第4頁，第17頁，第45頁，第46頁，第74頁，第35頁，第76頁，第10頁，第31-32頁，第33頁。

{12} 謝有順：《抱讀為養》，安徽教育出版社2011年版，第58頁。

作 者：龍其林，博士，廣州大學俗文化研究中心教師，主要研究方向為生態文學比較、轉型期中國文化與文學。

編 輯：錢 叢 E-mail:qiancong0818@126.com