論王時敏的山水畫風及其藝術風格

摘要：在清代山水畫領域中，文人士大夫繪畫占有絕對的優勢。其中的“四王”影響畫壇進兩個世紀。四王中王時敏占主導地位。王時敏是有清以來著名的山水畫大師，完全承襲了明代董其昌的文人畫理論并在實踐中加以發展。王時敏的繪畫具有自己的風格特征，廣泛吸收了前人的精髓，又開創了自己的繪畫風格，對后世的影響深遠。

關鍵詞：王時敏；四王畫派；山水；畫風

作者簡介：葉楓（1985-）女，江西九江人，助教，學士，九江職業技術學院團委教師。研究方向：藝術鑒賞。

[中圖分類號]：J2[文獻標識碼]：A

[文章編號]：1002-2139(2012)-07-0106-01

王時敏早年從學于著名畫家董其昌。據記，其早年“于畫有特惠”，因此祖父特囑明著名書畫家董其昌教其繪畫。據惲壽平《甌香館畫跋》記“ (王時敏 ) 自少及兒時游娛繪事，乃祖父文肅公 ( 王錫爵 ) 屬董文敏隨意作樹石，以為臨摹粉本。凡輞川、洪谷、北苑、華原、營丘，樹石骨忡筒，皴擦勾染，皆有一、二語拈提，根極理要。”董其昌教他學習繪畫的方法是，把古代大家山水畫中的樹石分別縮臨為一本，重要的地方加一二語提示，授之于王時敏揣摩、臨習。董其昌可謂王時敏少年時畫學的啟蒙老師。張庚《國朝畫征錄》云：“少時即為董宗伯其昌、陳徵君繼儒所深賞，于時宗伯綜覽古今，闡發幽奧，一歸于正方之禪室，可備傳燈一宗，真源嫡派，煙客實親得之。”王時敏從年少時代起就受到董其昌的指教，是董其昌的“真源嫡派”。

王時敏三十六歲時的作品《仿倪瓚山水圖軸》，從山水畫法至簡單的款識書法，都能看出董其昌書畫松秀自然的藝術特點，看得出他早期曾經臨摹過董氏書畫。同時，王時敏還主要以文人畫傳統為師法對象，這也恰好說明了他繪畫本身的特點。他一直將董其昌最為推崇的元四家之一的黃望當做自己一生摹學的對象?！霸舅拇蠹医宰诙⒕?，濃纖淡遠，各極其致。惟子久神明變化，不拘守其師法，每見其布景用筆，于渾厚中仍饒迪峭，蒼莽中轉見娟婉，纖細而氣益閡，填塞而境愈廓，意味無窮，故學者罕窺其津涉。”《清史稿．為難感時敏傳》云：“時敏……廣收名跡，悉窮秘奧，於黃公望墨法尤有深契。暮年益臻神化?！笨梢娡鯐r敏畫學諸家，獨尊黃公望。從早年至晚年，都有黃公望的神韻和風骨。

王時敏一生中有二十五年時間經常奔波在外，歷經河北、山西、湖北、湖南、江西、福建、浙江、江蘇、山東諸省，行程數千里，足跡半天下，這為他的山水畫創作奠定了一個很重要的因素。王時敏往往被稱為“模古派”、或“仿古派”，他提倡臨摹，主張仿古，而且一生也勤于臨摹，在他看來，實際是一種“師古人”的學習方法。清初徐沁《明畫錄》云：“王時敏……山水規摹古法，筆墨蒼秀，大雅不群。”他的這種學習方法對他加強畫法的基本訓練有很好的幫助。并且的確達到了一個良好的效果，自成面目，更是將其畫藝傳予了后人。

王時敏六十一歲時，繪畫完全成熟。風格更得黃氏筆墨之妙，運腕虛靈，用筆大都圓潤少曲折頓挫之態。勾線空靈，用筆澀潤，強化干筆續擦技法，呈現秀雅蒼潤風范。張庚《國朝畫征錄》云：“于大癡妙墨，早歲即窮其閫奧，晚年益臻神化。世之論一峰老人正法眼藏者，必歸于公?！?“由于癡翁，稱出藍妙手?！薄锻╆幷摦嫛吩疲骸巴砟暌嬲樯窕?，骎骎乎入癡翁之室矣?！薄盁o筆不從癡翁神韻中出。”《過云樓書記》云：“而于子久尤為專詣?！狈睫埂渡届o居論畫》云：“奉常祖孫，獨以大癡一派為法。”從以上幾篇著述記載可以說明，王時敏從早歲開始，就師法黃公望，至晚年益臻神化，有“出藍妙手”之益。王時敏的畫，師法黃公望，還可以從他的題記找到佐證。他說：“余于大癡畫素有癖嗜，生平所見卷軸二十余本。往從董文敏所購得幾幀，雖非極致，要皆真跡，以時?？??！?；“大癡老人，畫以峰巒渾厚，草木華滋，為藝林所宗?！?/p>

王時敏山水畫中還顯露出倪瓚超逸簡貴、意境荒寒的畫風，《過云樓書畫記》云：“又西廬平生，絕不畫人，其后麓臺司農承之。這不能不說受了倪氏的啟迪。由于王時敏畫學黃公望，上溯還可以至董源、巨然等大家。從畫風上講，大致可以分為三個時期：約24歲至50歲，為他藝術的早期。這時他的繪畫，多用軟筆、濕墨，除師法董其昌、黃公望、倪瓚之外，還較多地學習宋元諸家，學習傳統較為廣泛，畫風嚴謹，筆墨清潤。中期，約50歲至67歲，為他藝術的中期。這時他以師法黃公望為主，皴染空靈、用筆深厚、運墨淋漓、工整穩健、明凈清脫，這一時期繪畫風格較早年更趨圓潤，這時期雖以追摹黃公望為主但也旁涉其他各家，平淡圓潤，構圖繁縟而又處處通靈，頗具黃公望的風骨和神韻。王鑒曾評價 ：“獨大癡一派，吾委煙客奉常深得三味，意此外無人?！奔s68歲到89歲，為他藝術的晚期。他晚年的畫筆，可以說越到晚年，他運腕越是虛靈，布墨越是神逸，點刷越是隨意，丘壑越是渾成，一種“古人與我神遇而跡”、“不知我之為古人、古人之為我”的自然契合。在設色上赭色敷以青綠，畫筆蒼潤凝重，清麗溫潤，神明迥出，光彩奪目，殊不多見。這時他綜合各家長處，融會貫通，形成用筆含蓄、圓秀的風格。

從構圖上看，王時敏主要參照歷代的一些著名畫家的構圖，主要是元代畫家，他推崇元四家，一生臨摹了許多元人的畫，特別是黃公望。構圖深遠，以赭色敷以青綠，畫筆蒼潤凝重，光彩奪目。

《庚子書畫記》云：“西廬老人，法本一峰，妙于用筆。”；可歸納為“虛、秀、嫩”三個字。所謂“虛”，是說王時敏的畫，運筆超脫，運腕虛靈，憑虛取神，在著力與不著力之間。如他畫的遠樹，用比較抽象的濃、淡墨點畫，是點也是樹。所謂“秀”，是說他的山水畫，主要用圓筆中鋒，畫風秀逸清雅、含蓄，無霸悍之氣。所謂“嫩”，是說王時敏的畫，從早年至晚年，用筆純正，畫律精妙，構圖細密繁縟，脫盡畫家習氣，無粗率、衰老之筆，達到用北宋人的氣格和元人的筆墨寫江南的風光巧妙境地。所以秦祖永評王時敏的畫“其妙處正在嫩也”，說到了王畫的深處和內蘊。