抽象的生活：藝術來源

摘要：在創作遇到困難的時候，不妨去深入文化，深入傳統，深入生活，靜下心來，聽聽來自自己內心深處的聲音，帶有探索的精神去發現自己，挖掘自己，創造出一些屬于我們自己獨有的“藝術語言”，使之成為我們行走藝術道路上的記憶之樹，使之生根發芽，開花結果。

關鍵詞：青銅器 青銅器紋飾 抽象 生活 藝術語言 藝術源泉

青銅器歷史的開端或許是從夏禹鑄九鼎，象征著九州的傳說而來的，而它的出現并非偶然，隨著社會的不斷進步發展，大家對生活需求的提高，促使人們在制陶的過程中逐漸掌握了可以冶煉出硬度更高、更容易造型銅的技術，因顏色灰青，故曰青銅。青銅器發展到了商、周時代進入了鼎盛時期，開辟中華民族歷史上輝煌的青銅時代。到了春秋、戰國時期，由于鐵的出現，其性能更優質，從而逐漸代替了作為主要造武器，兵器原材的青銅，但是在人們的日常生活中，青銅器還是作為生活材料延續并發展著自己的生命，例如青銅的裝飾鏡子等等。

中國古代青銅器上的紋飾，開始于夏代晚期，據現在所知，關于這些紋飾的起源，最主要還是來自于更早期陶器的影響。青銅器的紋飾，在商代中期以前，多是直接雕在模的壁上，后來的往往在模壁上外加層泥片，然后再進行雕刻，這樣就能產生淺浮雕的效果。起初的青銅器裝飾紋樣主要分為三大類：動物紋、植物紋、幾何紋。

舉例講個動物紋中的怪獸紋，一類變形奇特的紋飾，這種紋飾是在現實世界根本找不到的動物原形。記得有人曾在網上發帖子問，藝術的創作源泉必須來自生活么？回答中大多數表示肯定意見。其中有人就講到，就算是這個源泉起于夢境，夢境歸根到底也是來源于現實生活。然而與之相反的超現實主義，也僅僅只是形式上的變化，徹底的抽象主義畫派先驅康定斯基也只是在形上脫離了具象，其繪畫的色彩還是源自于生活，所以美術作品在創作的過程中需要靈感和想象，而這些靈感和想象都來源于現實生活。即使是常出現的怪獸紋飾和其他現實生活中找不到的紋飾，都是經過藝術家自身的感受轉化而來的，使其變成一種符號，一種藝術語言，如果用最簡單的詞就可以解釋一切，那就是想象。

青銅器上的很多紋飾發展到后期，慢慢延續在了其他材質的器件上。在這些紋飾發展延續的過程中，無形中也受到了歷史和文化的發展的影響，慢慢的豐富著。原有的一些威嚴、恐怖、神秘、詭異、殘酷、兇狠的形象，逐漸淡化，再其演變的過程中融入了其他新的因素使其內容更加多元化，方向也更加廣闊。后期的許多作品發展的更加個性化，部分開始流露出作者獨有的感情或是氣質。例如說宋代的金器，許多器件摒棄了原有的繁雜和重復的紋飾形象，通體光素無紋，即便是飾有圖案的，紋飾也在整體布局上也采用散點式，隨著器物的造型而附加相吻合的修飾，或者只有很簡潔的紋飾，總的風格以清素典雅為特征，或許這也是人們思想的演化，發展的體現，許多作品更多的反應出當時人們對生活的態度和向往。

青銅器上的紋飾是前人想象力和創造性的精華，是藝術與生活的濃縮。都說藝術來源于生活，卻高與生活。對于今天忙于生活的我們，是否真正靜下心來思索過：藝術”究竟是什么？這一答案歷來不同。唯物主義的藝術觀告訴我們：藝術是生活的一面鏡子，產生于人類社會實踐過程中的藝術現象，一開始就是作為社會生活的反映而出現的。正因如此，藝術作品中所表現的內容也只能來源于實際的社會生活。離開了社會生活，藝術也就不存在。然而藝術不是被動地反映生活，而是經過藝術家的頭腦的加工制作，并融入了藝術家的思想情感，藝術作品比現實生活更典型，更集中。

那藝術的源泉究竟在何處？生活是藝術的源泉。藝術的靈感、激情來源于生活。藝術創作來源于生活，同時又是對生活凝練后的表達，任何一部藝術作品的問世都不是憑空臆造出來的，是藝術家通過對生活的積累、沉淀、反思，利用自己獨特的藝術表現手段，最終形成藝術作品。藝術作品的形成不單是藝術家對生活的反映，同時也包含了藝術家對生活的態度，是藝術家情感的體現。對于學習藝術的人而言，只有不斷地從生活中、自然中汲取營養，才能激發藝術的靈感。日月星辰、風雨雷電、陰晴圓缺等等社會和自然現象，從中受到啟發，只有把自己融入社會和自然中去，才能觸景生情，有動于衷，獲得新奇的靈感，使藝術生命放出光彩。

我覺得生命本身承受不了自己的內在需要，而那種內在需要是要爆炸的，怎么辦？只有去找一些相應的突破手段。我并沒有像很多藝術家那樣只選擇一種藝術形式，去把它搞得精致，搞到專家的水平，因為我覺得更應該從生命的角度突破，然后派生出一些藝術形式，這樣我才覺得比較符合人的本身內在需求。

同樣美術家們運用各種造型藝術表現手段，各種手法來實現對美術形象的創作，表達自己獨有的對生活的感受，對藝術的追求。這種為傳達自己的意識和審美理想，創作出來的作品在某種程度上也是美術家們生活狀態的正是寫照。只有感動自己的東西，才能感動別人。這也給我們今后的藝術發展道路指出了一個方向：在創作遇到困難的時候，不妨去深入文化，深入傳統，深入生活，靜下心來，聽聽來自自己內心深處的聲音，帶有探索的精神去發現自己，挖掘自己，創造出一些屬于我們自己獨有的“藝術語言”，使之成為我們行走藝術道路上的記憶之樹，使之生根發芽，開花結果。

參考文獻：

[1]李澤厚著.美的歷程[M].天津社會科學院出版社，2001年01月版

[2]林語堂著.生活與藝術[M].陜西師范大學出版社，2006年2月版