如何培養(yǎng)聲樂學(xué)生的樂感

【摘 要】良好的樂感有助于更好的實(shí)現(xiàn)作品的二度創(chuàng)作，把作品的藝術(shù)性更好的表現(xiàn)出來。從節(jié)拍、伴奏、理解作品、歌唱技巧、音樂表現(xiàn)力等方面加強(qiáng)歌唱樂感的培養(yǎng)， 則能夠使歌聲更優(yōu)美更感人。

【關(guān)鍵詞】樂感 節(jié)拍 讀譜 伴奏 音樂表現(xiàn)力 歌唱技巧

樂感指人們對(duì)音樂的感受能力，是一個(gè)人音樂素養(yǎng)的綜合體現(xiàn)，它反映了歌唱者或演奏者瞬間對(duì)作品領(lǐng)悟和發(fā)揮的能力。各個(gè)行業(yè)在心理品質(zhì)上都有對(duì)本行業(yè)的學(xué)習(xí)者有內(nèi)在的基本要求，歌唱是內(nèi)在性和外現(xiàn)性高度統(tǒng)一的表演藝術(shù)，感覺與技巧有著同等重要的地位。如果沒有好的樂感，不僅領(lǐng)略不到真正的音樂美，而且也表現(xiàn)不出美的音樂，甚至?xí)霈F(xiàn)如馬克思所說的“非音樂耳朵”，或豐子愷所說的“音樂的絕緣體”了。好的歌唱樂感會(huì)使歌曲的二度創(chuàng)作得到超越式的升華，更能打動(dòng)觀眾。這里從聽看、讀譜、伴奏、理解作品、技巧、語言語氣等方面談?wù)劯邘煂W(xué)生應(yīng)該如何培養(yǎng)良好的歌唱樂感。

一、從節(jié)拍的韻律中培養(yǎng)良好的樂感

我把樂感分成三種不同層次的領(lǐng)會(huì)，初級(jí)處理的樂感，我認(rèn)為是存在在節(jié)拍中的。許多人都知道， 2/4拍是“強(qiáng)、弱”；3/4拍是“強(qiáng)、弱、弱”；4/4拍是“強(qiáng)、弱、次強(qiáng)、弱”，教學(xué)中完全可以讓學(xué)生這樣嚴(yán)格按照這種處理演唱一遍，會(huì)發(fā)現(xiàn)，其實(shí)好聽很多了。注意一些影響節(jié)拍強(qiáng)弱的節(jié)奏問題，如“附點(diǎn)”，就是對(duì)它前面的音有強(qiáng)化作用，對(duì)后面的音有弱化作用；還有切分音對(duì)前后兩個(gè)音的弱化，和對(duì)中間這個(gè)長點(diǎn)的音的強(qiáng)化作用。

而中級(jí)樂感處理呢，我認(rèn)為則是旋律線發(fā)展的方向問題，旋律線是向上發(fā)展，則是漸強(qiáng)，向下發(fā)展則是漸弱，有向上、向下的不同變化則做相應(yīng)處理。這才是樂感的關(guān)鍵，大多數(shù)情況都不會(huì)超出這個(gè)處理框架，因?yàn)檫@是符合我們審美的基本感受。

其實(shí)高級(jí)階段就是說，看清楚作者的提示。作者為了表達(dá)自己的寫作意圖，常常有許多提示，不論是樂曲開始，還是每一段的開頭，或速度變化時(shí)、變調(diào)時(shí)等等，都常常有許多提示，要注意許多強(qiáng)弱符號(hào)，漸強(qiáng)、漸弱變化符號(hào)等，這些就是高級(jí)處理，一般不能隨意更改，不然，就和作者原意背道而馳了。

二、在讀譜中及合伴奏中培養(yǎng)良好的樂感

演唱新作品時(shí)，首先要把譜子吃透。要認(rèn)真分析作品的旋律、風(fēng)格、動(dòng)機(jī)以及調(diào)式、調(diào)性，做到“心里有譜”。其次進(jìn)入分解階段。把音符對(duì)應(yīng)的歌詞唱準(zhǔn)，中文歌詞要注意五聲四呼以及調(diào)值，避免出現(xiàn)倒字現(xiàn)象；外文歌曲一定要查明每個(gè)單詞的意思，把握好語言的準(zhǔn)確性。此外，要看下伴奏的譜子，一定要和歌詞對(duì)位對(duì)準(zhǔn)。唱任何作品都要細(xì)心讀譜，借助《音樂術(shù)語詞典》核準(zhǔn)所有的表情、力度、強(qiáng)弱和速度記號(hào)，這些正是作曲家在寫作時(shí)的感情表現(xiàn)，也是我們表達(dá)歌曲感情的基礎(chǔ)，可以讓你的感覺更細(xì)膩、感情更豐富，有利于培養(yǎng)良好的歌唱樂感。

現(xiàn)實(shí)的伴奏有伴奏帶、樂隊(duì)和鋼琴伴奏。伴奏帶的音樂是固定不變的，有準(zhǔn)確的時(shí)間約束，歌唱者一定要卡準(zhǔn)節(jié)拍。要多聽、多合，針對(duì)前奏、間奏、結(jié)尾等地方要做到精準(zhǔn)，這個(gè)過程會(huì)有效的提高自己的歌唱樂感；樂隊(duì)伴奏相對(duì)較靈活些，氣勢龐大，音響豐滿，歌唱者要力求與樂隊(duì)的感覺達(dá)到統(tǒng)一；鋼琴伴奏則更加靈活，可以充分發(fā)揮歌唱者的歌唱能力。但是，要堅(jiān)持不離作品靈魂的原則，可以在規(guī)定的范圍內(nèi)盡興表現(xiàn)。

三、從理解和把握作品的感情基調(diào)來培養(yǎng)歌唱樂感

我們在演唱作品時(shí)，必須對(duì)它進(jìn)行全面的認(rèn)識(shí)和了解，作品的風(fēng)格才會(huì)呈現(xiàn)出來， 才能體現(xiàn)出良好的樂感。由于作品的時(shí)代、國家、民族、地域等不同其文化內(nèi)涵和風(fēng)格特征就不同，那么演唱時(shí)就要有不同的感受。就像我們的文章一樣，每首歌曲作品都有它的感情基調(diào)，把握住這個(gè)核心，也就把握住這個(gè)作品的靈魂了。從歌詞中感受作曲者要表達(dá)的感情，從旋律的韻律起伏中我們來表達(dá)這種情感就可以了。

四、增加藝術(shù)修養(yǎng)來提高歌唱樂感

歌唱是一門技術(shù)，更是一門藝術(shù)，技術(shù)能夠掌握，而藝術(shù)則永無止境。它要求有志從事者用心學(xué)習(xí)、用心表演，把聲音、詞意、文化、修養(yǎng)、心理品質(zhì)等內(nèi)涵展現(xiàn)給觀眾。因此，加強(qiáng)藝術(shù)修養(yǎng)，拓寬知識(shí)結(jié)構(gòu)，讓樂感等非理性因素得到更多轉(zhuǎn)化和加強(qiáng)。世界著名男高音歌唱家卡雷拉斯之所以與帕瓦羅蒂和多明戈比肩，享譽(yù)樂壇，就是憑借其豐厚的文化知識(shí)、高雅的修養(yǎng)、穩(wěn)定的心理品質(zhì)、精彩的表演以及對(duì)音樂的良好感悟。他不是唱聲音、唱條件、唱技巧，而是唱情感、唱修養(yǎng)、唱味道，常常用獨(dú)到的處理來贏得掌聲。

五、在學(xué)習(xí)過程中還必須重視音樂表現(xiàn)力的培養(yǎng)

“在音樂中表現(xiàn)力是極其重要的，如果學(xué)生沒有很好的表現(xiàn)力，那么音樂就失去了它的根本意義”。簡單的說，音樂的表現(xiàn)力就是要以準(zhǔn)確的節(jié)奏、恰當(dāng)?shù)牧Χ珊退俣取⒆匀欢篮?、真切而飽滿的感情把樂曲的藝術(shù)形象再現(xiàn)出來。另外，要多引導(dǎo)學(xué)生積極參與音樂實(shí)踐活動(dòng)，從中感知領(lǐng)悟音樂所表現(xiàn)的情緒，并在音樂中產(chǎn)生心靈上的共鳴。隨著這種感性經(jīng)驗(yàn)的不斷積累、音樂鑒賞能力不斷提高，他們的感受能力也就更加接近藝術(shù)的實(shí)質(zhì)。只有這樣在培養(yǎng)好學(xué)生音樂表現(xiàn)力的基礎(chǔ)上，學(xué)生樂感的培養(yǎng)才能得到明顯的提高。

六、通過提高技巧來完善歌唱樂感

好的聲音來自于高超的歌唱技巧，是更好的體現(xiàn)樂感的工具。因此，要不斷提高和強(qiáng)化自己的歌唱技巧，改進(jìn)歌唱狀態(tài)，逐步提高和完善歌唱能力，以便為樂感的順利實(shí)施架起溝通的橋梁。如高音到低音的過度等技巧，音區(qū)的統(tǒng)一技巧，都為表現(xiàn)音樂有很大的幫助。如果技巧不到位，會(huì)導(dǎo)致聲音出現(xiàn)偏高或偏低的狀況，就會(huì)造成聽覺上的不舒服。所以提高歌唱技巧也是可以更好的完善樂感的。

學(xué)生歌唱樂感的培養(yǎng)需要一個(gè)長期磨練不斷進(jìn)化的過程，在學(xué)習(xí)過程中要有計(jì)劃、有步驟地用心練習(xí)，不斷強(qiáng)化，由生到熟，進(jìn)而精益求精。對(duì)于作品中的要求都做到心中有數(shù)，通過好的技巧表現(xiàn)出來，平時(shí)勤奮苦練，當(dāng)?shù)桥_(tái)演出時(shí)藝術(shù)表演就成了感覺的釋放，音樂表現(xiàn)會(huì)更加的自如。