曹安祥：做別人仿不了的作品

大師之所以能成為大師，是因為他們能從一而終地鉆研著一件事，能孜孜不倦地尋找一個真理，能永不止步地提升自己。

30年前，曹安祥是個不為人所知的紫砂泥工，出于對紫砂藝術(shù)的熱愛而孜孜追求；30年后，他成為紫砂青年一代的大師代表，其作品深受好評，被國內(nèi)外知名人士收藏。

“我對紫砂有一種熱愛，想創(chuàng)新出別人做不到的作品。”面對采訪，曹安祥這樣說。

做最好的自己

1965年，曹安祥生于宜興丁山的一個陶藝世家里，自幼他便對紫砂工藝產(chǎn)生了濃厚的興趣。

當(dāng)時的紫砂遠(yuǎn)沒有今天的輝煌局面，很多紫砂傳人都想走出來，追求人生的另一番天地。可能是天生對紫砂的那份狂熱，同齡人的離開，并沒有讓曹安祥有所改變，反而更加堅定了他做紫砂人的信念。

為了更好的學(xué)習(xí)紫砂工藝，1985年曹安祥決定進(jìn)廠學(xué)藝，拜壺藝泰斗顧景舟的高徒吳群祥為師，幾十年的不斷學(xué)習(xí)、實踐、提高，形成了紫砂專業(yè)知識的獨(dú)特見解與壺藝風(fēng)格。

曹安祥說，好壺需好泥，泥為壺之本。所有他堅持以理論掌握紫砂礦料的基本知識，再深入多個礦區(qū)，了解紫砂礦的資源及不同泥料的基本特性，采用傳統(tǒng)的手工練泥方法，經(jīng)過碎石—風(fēng)化—磨粉—拌泥—侵優(yōu)等工序，形成熟泥，并開掘不同泥質(zhì)、不同泥性、不同溫度，親自燒制，親自試驗，經(jīng)過返來復(fù)去無數(shù)次的試制，逐漸形成了人無我有、人有我優(yōu)的紫砂泥的特殊材質(zhì)效果。

與時俱進(jìn)

創(chuàng)作出好的紫砂作品，必須在壺藝的制作設(shè)計上下功夫，曹安祥立足傳統(tǒng)又不拘泥于傳統(tǒng)，主張“壺藝當(dāng)隨時代”。

為了獲得創(chuàng)作靈感，曹安祥從全國各地名勝古跡、博物館藏品、古老建筑、山川名流汲取多種門類的藝術(shù)營養(yǎng)，還與中央工藝美術(shù)學(xué)院，中國美院、南京藝術(shù)學(xué)院等教授合作設(shè)計，融入現(xiàn)代藝術(shù)理念與風(fēng)格，使自己的紫砂壺藝博采眾長、融古通今。

以“中國龍壺”為例，其造型構(gòu)思巧妙，線條舒展，靈動生氣、氣勢磅礴，寓意龍的傳人“中國龍”生氣勃勃顯神龍。

此作品是從十多位大師出樣最終審定為饋贈國家領(lǐng)導(dǎo)人的唯一作品，并有王光英題字“心系中華”，連戰(zhàn)題“弘揚(yáng)國彩”，鮑志強(qiáng)題“紫砂龍壺，藝術(shù)杰作”。不僅如此，曹安祥在紫砂壺的裝飾和紫砂雜件上也推陳出新，將泥繪，琺瑯彩烤金，嵌金等工藝運(yùn)用于壺面裝飾上，注入了有別于古代的現(xiàn)代工藝美術(shù)手法，讓人耳目一新。如紫砂茶葉罐、香爐、仿青銅器，尤其是大件上的功力更是非凡，造泥講究，外形莊重，氣魄宏大，精工細(xì)雕，實為紫砂藝術(shù)中的又一亮點(diǎn)。

曹安祥：

中國國家高級工藝美術(shù)，中國紫砂壺研究會理事，中國工藝美術(shù)學(xué)會會員，江蘇省工藝美術(shù)學(xué)會會員，宜興市紫砂收藏鑒賞專業(yè)委員會常務(wù)理事。

2003年《雙龍?zhí)崃骸窐s獲杭州西湖博覽會第四屆中國工藝美術(shù)大師作品暨國際藝術(shù)精品博覽會金獎；2004年《金錢石瓢壺》榮獲全國禮品藝術(shù)品博覽會“中藝杯”陶藝作品金獎；2004年《中華神龍》榮獲全國禮品藝術(shù)品博覽會“中藝杯”陶藝作品金獎；2004年《中華神龍》榮獲全國禮品藝術(shù)品博覽會“中藝杯”陶藝作品金獎；2004年《雙福壺》榮獲北京國際工藝品、禮品展覽會精品評選金獎；2006年《吉祥壺》被天津博物院永久收藏；2007年《泥繪笑櫻壺》榮獲“第二屆中華藝術(shù)品收藏博覽會”金獎；2007年《泥繪小品組合》榮獲“第二屆中華藝術(shù)品收藏博覽會”金獎；2008年“世界高級工藝美術(shù)師”稱號。