摘 要:雕塑是具有三度空間的造型藝術,雕塑藝術性和鑄造有著密不可分的關系。藝術鑄造是在一般機械鑄造的基礎上,采用適應藝術品特殊需要的鑄造工藝,以達到完美的體現藝術品。雕塑鑄造的準確和精細、雕塑的材質美是對藝術性鑄造的要求和期望。
關鍵詞:雕塑;藝術性;鑄造
雕塑是具有三度空間的造型藝術,它總是和某種凝固的、堅硬的實體材料相結合而體現出來。從古至今,雕塑的材料大多是巖石、膠泥、陶士、木材和各種金屬等。金屬材料由于它是熔化成流質澆鑄到各種各樣的型腔里后凝固形成的實體,從而它具有更為廣闊的適應性和表現力,歷來是雕塑的重要載體。特別是現代科學技術的不斷發展,金屬之用于雕塑的領域越來越廣,雕塑之運用金屬越來越多,這是必然的發展趨勢。
雕塑的藝術性和鑄造有著密不可分的關系。一個塑造得很好的雕塑作品,如果翻鑄得不好,必將影響其藝術效果而不成為一個好作品,反之,如果鑄造的不是一個好的雕塑作品,盡管鑄造的水平如何之高,其意義也不大了。塑造者和鑄造者要密切的配合,作為雕塑藝術家或者雕塑創作者,從來都是非常關注雕塑的藝術性鑄造,并對藝術鑄造寄予肯切的期望。
中國藝術鑄造有著悠久的歷史和輝煌的成就,早在商、周、先秦西漢時期,我國的青銅器無論在藝術性和鑄造技術上都屬于世界領先地位,至今為世人贊不絕口、嘆為觀止。遺憾的是在很長的歷史時期里,我國藝術鑄造業卻停滯、沉淪,乃至失傳而倒退了。幸而像我們國家的整個發展一樣,在新中國建立之后,特別是在改革開放社會主義建設新時期,隨著國民經濟的蓬勃發展,中國的雕塑事業,藝術鑄造事業也隨之發展起來,我國的藝術鑄造業逐漸取得了可喜成就。一個有卓越藝術鑄造祖先的后代,將不會辜負他的先人,不僅能把傳統藝術鑄造繼承下來,并能面臨新時代高科技的挑戰,再戰我國藝術鑄造的新輝煌。
藝術鑄造是在一般機械鑄造的基礎上,采用適應藝術品特殊需要的鑄造工藝,以達到完美的體現藝術品。如何提高藝術鑄造水平、有很多工作要做,如加強科學研究,把先進的科學鑄造成就運用到藝術鑄造中;培訓藝術鑄造的技術職工、更新設備,以及改善經營管理等,而了解藝術家、特別是雕塑家或者是雕塑創作者對其雕塑進行藝術性鑄造的要求和期望,即達到完美的體現藝術品的最后效果,是提高藝術鑄造從業人員的重要素質和修養。
藝術家、雕塑家對藝術鑄造的要求和期望,大致可概括為兩點:一是鑄造的準確和精細即雕塑的整體感和細部的豐富性;二是充分體現金屬的材質感,即雕塑的材質美。
一 鑄造的準確和精細——雕塑的整體感和細部的豐富性
金屬材質的雕塑,通常是先由雕塑家用膠泥塑造成型,再由工廠鑄造出來,成為一個完整的作品。一個雕塑作品的整體結構,整體關系是第一位重要的,如果在鑄造時對原作的整體結構,整體關系上有所失誤,那將導致這個作品的失敗。有如鑄造大鼎,某一角柱短了、歪了,某一側弧度癟了、塌了,盡管其中的花紋如何精細,這個大鼎是失敗的、不能用的。這個道理都能理解,問題在于雕塑作品不像鐘、鼎之類那樣工整、對稱,而是多變的、隨意的、異狀的,然而它們每個作品都有自身的整體結構、整體關系。鐘、鼎之類的,整體關系比較容易掌握,而異狀造型的整體關系則是比較難以掌握的。這里就需要雕塑鑄造者嚴格尊重雕塑家的原作,以原作為準則,原作是什么樣,就鑄成什么樣,不要鑄造失誤,也不要自行改動它。為什么要這樣呢?因為每個雕塑家都有自己的創作追求,都有自己的個性表現,每個作品又有不同的構圖和造型,從而每個作品的整體關系都是由作者自己經營處理的,別人難以代勞,難以替代。從另一方面講,雕想家經營處理自己作品的整體關系時,也可能有做得好些的,做得差些的問題,那么按原作原樣鑄出來,其差些的責任也由雕塑家自己承負了,責任分明。
鑄造要講究整體,同時也要追求精細。一個雕塑作品只有整體而無細部刻劃,會顯得空泛、單調。人物表情和心理活動,物體的質感、肌理,塑造的手法,刀痕、斧印……很多是通過微妙的變化體現出來的。整體在視覺感應上的強烈沖擊力讓人震撼,細部的生動微妙令人陶醉、引人入勝。一個好作品兩者要結合,不可或缺。雕塑家要花很大的精力去刻劃細部。細部刻劃的好壞,主要在雕塑家的功底,但其實感性、偶然性的成分也是很大的,稍縱即逝,不可復得。鑄造者也要尊重原作,由于鑄造、打磨、焊接等過程傷壞了、模糊了細部,直接影響作品的藝術質量,不能成為完好的作品。
二 充分體現金屬的材質感——雕塑的材質美
任何一個雕塑家,在他創作一個作品時,都要考慮選擇什么樣的材料來做,從而決定他的構圖、手法和形式。這除了為更好的表現主題思想之外,也在于如何充分運用材料的特性和材料的質地美感。
不同的材料,有不同的特性和質地美;花崗巖的渾厚憨實,凝重堅硬,打磨的光澤和石花鑿印的粗獷;大理石的純潔、明朗、晶瑩、細潤;陶土柔和中的粗野、火土相熾的炙烈沉穩、瓷的精細、彩釉的窯變,木材的年輪、紋路、枝丫根結的交錯……都各有其美。金屬也有自己的特性和質地美。金屬的一個重要特性就在于它既能做塊狀的、渾厚的、內向型形式的雕塑,又能做張揚的、鏤空的、放射型形式的雕塑,既可表現雕鑿手法,也可表現塑加手法,既可以表現人工痕跡形態,又可表現物體自然肌理形態,既可以做大型雕塑,也可以做小型雕塑,這種廣泛的表現能力,也體現了金屬材料獨有的特性和這種特性獨有的美。金屬材料本身的質地感也是多種多樣的,金、銀、銅、鐵、不銹銅、合金等,都有不同的特性和質感。然而,當金屬用于藝術品的時候,就不能單純依靠金屬材質本身的自然色澤了,不同的金屬,在不同的藝術品中其質地的特色就要有選擇的利用,以符合藝術品的整體效應。以金、銀鑄造的雕塑,則以金、銀本色為最好,因為它絕大多數是小型的,以材質的珍貴為其主要價值。而以銅等材料鑄造的雕塑品是以其藝術性為主要價值的。銅質本身的色澤多變,雕塑家要運用這種變化,使它和藝術造型結合。雕塑離不開材質。材質都具有其美,雕塑美也就離不開材質美。雕塑美有很多因素組成,思想、意境、構圖、造型和材質,它們組合在一起、互相滲透、互為補充。而在某種條件下,材質美又有其相對的獨立性,令觀者愛不釋手。
當今的時代,雕塑作用于社會的途徑和方式,人們對雕塑的需要和追求,比以往任何時代都要廣闊得多,深遠得多,雕塑的藝術性鑄造大有可為,藝術鑄造事業必將得到更深遠的發展。