秉言畫白菜

早就聽說竹刻大師徐秉言擅畫白菜，壬辰冬日，我去常州，在他府上看到他畫的白菜，才知所傳不虛。

秉言父親徐素白是中國留青竹刻里程碑式的人物，秉言子承父業，為當代留青竹刻的代表性人物。他的多件作品讓我欣賞不已。一件《秋之歌》的留青臂擱，一葉芭蕉從上而下掛落，一枝竹葉三兩撮與芭蕉相疊，或虛或實，渾然相融。芭蕉下方，一山石、小草刻得極有層次，立于山石的小鳥，工筆刻畫，細致到每一根羽毛之紋路，栩栩如生。另一件《蘭齋案頭》臂擱，一只靈動的松鼠圓睜雙目，全身的毛茸在秉言的刻刀下細致入微，疏密有序，觀之如覺其綿軟，給人一種可以觸摸的手感。這種感覺我在觀徐素白的《海棠小雞筆筒》時曾經有過，可見秉言深得素白大師真傳。小小竹片讓他在寫意雕刻時感到意猶未盡，于是他又在紅木雕刻上筆墨酣暢，施展才情。他的紅木雕刻被藝術界譽為“一枝獨秀”，名馳海內外。

秉言的作品，每一件都是他藝術道路上的堅實腳印，其中包括他畫的白菜。

年輕時，秉言曾在無錫輕工學院造型美術系學習深造，這使他對中國書畫的傳統藝術有很為深刻的領悟。他說：刀筆同根同源，“雕刻藝術的創新有賴于書畫藝術的創新。懂畫會畫是刻家的必修課。”實踐中，秉言深諳此道，一直不放松對書畫的研習。

秉言畫畫，專攻果蔬，尤以大白菜為主。他說：“一個人，時間和精力總是有限，什么都想畫，很可能什么都畫不好。” 有一年，江蘇省美協辦畫展，要各地送作品，常州有關部門請他也交畫參展。他為了畫白菜，每天走菜場，觀察形態各異的白菜，大的小的，緊的松的，青的白的，根部葉脈，一一琢磨，回到家里鋪紙摹繪，前前后后畫了百余張。有付出，必定有收獲，終于他畫出了自己滿意的作品。展出那天，江蘇省美協副主席、著名花鳥畫家陳大羽先生在秉言畫前站立很久，細細觀賞，稱贊不已。秉言也由此被人戲稱“徐白菜”。

果蔬白菜秉言畫了許多年，現在仍在畫。我此次所見的這幅白菜畫，尺寸雖不大，但畫中那種淡淡的筆墨，清雅樸素，絲毫不張揚，著實令我喜歡。

果蔬白菜也是秉言竹木雕刻、紫陶雕刻的重要內容之一。我在他工作室看到一件臂擱，刻的就是一只蘿卜，同樣清淡質樸。另有一件紅木雕刻《園蔬愈珍饈》，是秉言1993年的作品，雖寥寥幾筆幾刀，有虛有實，有深有淺，較之繪畫更立體更具質感，卻依舊樸實無華。

在宜興，秉言介紹我認識了壺藝家尹建平，四十多歲的尹建平正是做壺的好年齡，他與秉言合作的作品已為香港長江實業（集團）有限公司執行董事、香港常州商會會長趙國雄等海內外人士收藏。壺藝精湛，尹建平淳厚敦樸依舊。午飯時他用的碗是紫泥手工所制，渾圓厚敦，我見之喜愛至極，特請他也為我做幾只。秉言在旁聽著，忙說：“好，我來刻大白菜。”我說：“再刻幾個字：粗茶淡飯，或者：清白人家。”眾人聽了拍手稱好。

在秉言的工作室，醒目處有一副對聯：“事能知足心常樂，人到無求品自高。”秉言畫白菜，白菜最普通最平常，卻很親切。白菜味淡心清，正如秉言的處事為人。

與我同去常州的蘇州作家荊歌也知秉言擅畫白菜，他隨身帶一件小手卷，上面已有諸多畫家筆墨，臨別時說：“徐老師，請你為我畫棵白菜。” 秉言一口答應，讓他留下手卷，說要認真想過再畫。尋常白菜，此時卻讓文人間心靈相通。