在當前的中國社會,詩詞創作的普及率偏低。已經掌握詩詞創作的人,向社會推廣詩詞創作,教會別人寫詩,是傳承中華傳統文化所應肩負的社會責任。
本文就我在西安交通大學從事詩教的實踐方式及相關思考做一歸納,希望能為今后其他人的類似活動提供參考。
一、實踐方式
伴隨國內逐漸興起的“國學熱”,2008年西安交大成立了以弘揚國學為宗旨的大型學生社團“國學社”。我作為該社團的指導老師,從當年起開始了面向學生的公開詩詞講座。聽眾有本科生和研究生,跨越不同的專業和年級。可見即使在這樣一個以理工科為主的大學,依然有很多學生都對詩詞感興趣。
在講座中,我簡要歸納了詩詞格律的重點。以說明格律其實并不復雜,不是束縛人的枷鎖,而是基于漢語內在的語音特點,經過漫長歲月形成的規則,用以保障詩句的音韻優美和諧。有的學生以前也知道詩詞要講求格律,但一直覺得過于深奧而畏懼。我呼吁我們這一代人不僅要研讀唐詩宋詞,還可以自己寫詩詞,用詩詞紀錄下生活中的點點滴滴。
2009年我設立了“國學社詩詞班”,針對有志于鉆研詩詞創作的學生,每月定期舉辦一次詩會。每次詩會讓參加者事先通過電子郵件提交各自的作品,我對詩作進行排版,并隱去作者的姓名,打印后在詩會上分發。首先讓大家在不知道作者是誰的前提下,投票評選出自己認為最好的作品。通過導入這種競爭機制,提高參會年輕學生的興趣。接著對于評選出的優秀詩作,大家相互討論。最后我對詩作進行總評和修改。
2010年起,我開設了講授詩詞創作的全校通識類選修課《中華詩詞創作與鑒賞》,所有專業和年級的本科生都可選報。迄今已講授過三屆,每屆報名學生均達到了定員的200人,也有來自外校的學生來旁聽。上課時看著大教室的滿堂學生,我感受到了詩詞復興的希望。
選修課一學期共32學時,每次連續上3個學時的課。10次授課之后,最后一次2學時的課隨堂考試。考題中有一道是要求學生提交一首自創的七言絕句。
我準備了PPT講義,通過多媒體教室的大屏幕播放,用自己設計的新型體系講授詩詞格律知識。我強調詩詞不是過時的古董,在當代依然具有強大的生命力,與自由詩之間是互補關系,并鑒賞了部分當代的詩詞作品。
授課內容與學生互動,一部分時間用來講解學生的詩詞作品。我從學生隨耐用電子郵件發給我的習作中選出范例,直接在課堂上分析。現場演示如何在不改變原意的前提下,通過調整語序或改換詞匯,讓詩句的格律符合要求;如何通過適當處理,使得詩句問的前后呼應變得緊密等等。
看到同樣聽課的同學能寫出精彩的詩作,對于在座的其他學生是個極大的激勵,讓他們認識到詩詞創作其實并不神秘,只要掌握格律和一定的詩法,就可以把自己的心中所感用詩詞的形式表達出來。
西安交大學生的整體素質較高,對于課堂講授領悟很快。經過一學期不到三個月的課程,基本都能掌握詩詞格律的基礎。對于在創作上展現出較高天分的學生,我讓其加入“國學社詩詞班”做進一步培訓,選修課成為發掘詩詞人才的一個很好的平臺。
目前,我正是采用這種將詩詞創作選修課的大面積普及,與“國學社詩詞班”的重點培養相結合的方式,進行著面向大學生的詩詞創作推廣。前者重“量”,后者重“質”。
詩詞創作選修課是學校教務處計算課時量的正式課程;而“國學社詩詞班”的輔導是純義務的,我承擔相關資料打印并向學生提供詩詞書籍。盡管占用一定的時間和精力,我今后也愿繼續這樣的輔導。
二、相關思考
大學校園,是推廣詩詞極為重要的場所。文化傳承,也是大學社會職責的一部分。
青年是國家的希望所在。詩詞能否在當代復興,主要取決于青年的發展,
青年,特別是二十歲前后的年齡,正是鉆研詩詞創作的黃金時間。這個年齡段心靈感受敏銳、思維活躍,記憶力強、精力充沛,稍加點撥,就能融會貫通,具有很大潛力。詩詞創作的才華,此時即可顯現出來。
青年學子們來自全國各地,畢業后又將奔赴全國各地,將來能夠成為推廣詩詞的生力軍。面向當代大學生進行詩教,大有可為!
目前,這方面的師資還是相對欠缺。具有作詩技能的教師,應主動承擔起詩詞創作的相關課程或學生輔導活動;同時大學方面,有必要對于課程開設及學生活動提供相應支持。例如,我是西安交大外國語學院日語系的教師,通過正規渠道的教務申請和答辯,就開設起了詩詞創作的全校通識類選修課。
有很多專業的學生對于詩詞感興趣。大學的詩詞創作課最好能面向全校學生,而不是僅作為中文專業的小范圍課程。當然,詩詞格律對于中文專業人士來說,更是必須掌握的基礎知識。
作為教師,需要具備一定的詩詞創作及鑒賞能力。對于學生的詩作能夠發現其問題,并給予適當的修改潤色。除了具體的詩詞指導,還有必要在校園營造出一個供學生之間交流、切磋詩藝的平臺。
寫詩是一門個性化的藝術創作。水平的真正提高,還是要靠學生自己的多讀、多背、多寫,在實踐中摸索感悟。教師所起的,主要是指引、點撥的作用。
教師應給學生提供一個自由發展的空間,不宜把教師的個人詩觀和喜好強加給學生。婉約還是豪放,傳統還是現代,用平水韻還是新韻,尊重學生的自由選擇。不同的風格沒有高下之別,選擇取決于學生的先天氣質和后天的閱讀積淀。重要的是:針對學生的個性和風格,給予相應的指導,為他們設計長遠的詩詞鉆研規劃,推薦相應值得闊譴的書籍及古今詩作。
學生的創作水平因人而異。同樣學習過格律之后,有的人做不到讓詩作符合平仄,有的人不僅能做到,還能寫出詩意。不管是哪個層面,都有其收獲和樂趣。
其實,很多人都具有寫詩的潛力。只是由于身邊沒有人教,自己沒有條件學,這一潛能一直沒有得到開發,沉睡在身體內部,等待著被喚醒。
學生掌握了格律之后,盡管還沒有深厚的古典基礎,但確實有可能寫出好詩。因為好詩重在感情真摯、傳達感動,不在于學問的高低。
學生的習作不一定能保持穩定的水平。數首中可能出現一首佳作。一首作品中可能有個別精彩佳句。經過修改潤色,整體能有很大提升。指導教師要從高下不一的習作中看到學生的資質,發現人才并及時進行培養。
今天的大學生學習詩詞創作,同古人自然有所不同。
考上大學,基本都已學過包括數學、英語在內的多門課程。學生的知識背景改變了,不再是以往的“純文型”科舉生。
科舉制度的廢除,實際上是對詩詞提供了自由發展的空間。作詩,成為純粹的愛好,擺脫了“試帖詩”的重負。
特別是像理工科的學生學習詩詞,就能在知識結構上具有一種綜合性優勢:
一方面,在詩詞創作上,他們具有理工科知識背景和自己的專業領域知識。便于打開思路,不落入古人窠臼,有更多創新的可能性。
另一方面,在他們本專業的科研領域上,詩詞創作所培養鍛煉的專注思考能力及感性思維能力,又便于他們萌生靈感,促進創新火花的閃現。這樣便強于具有相同科研實力、而不具備藝術熏陶的同行。錢學森先生所提倡科學和藝術的結合,也能體現在這里。
21世紀的今天,社會對于人才的要求越來越高。文理兼備的復合型人才,將具有較強的競爭力。
傳統的“純文型”科舉生學習詩詞,首先是大量地閱讀、背誦古典作品,然后開始創作。文學功底深厚的同時,也難免受到古人作品較為濃重的影響。其創作是在古典作品的思維模式框架下,探索如何部分地導入其當代的要素。
現代的大學生學習詩詞創作,則是一種新型的方式:在對于古典文學的積淀并不深厚的情況下,即開始提筆創作。寫詩詞,僅只意味著將自己的心中所感,用符合格律的文言文表達出來,沒有固定模式的束縛。這樣便于自由地抒寫,對于傳統積淀過于深厚的中國詩詞之創新,反而有可能提供開闊的思路。他們對于古典文學的積淀,可通過日后的學習逐漸補充。
這樣,具有文理綜合知識的現代大學生之詩詞創作便富于創新性。內容貼近現實生活,時代特色鮮明,有別于傳統詩詞。
我們必須直面現代社會的特點:學生的知識背景改變了,人們的生活方式也改變了。
古代學科單一,主要是文科。不用學數理化,不用考英語。今天學生要學習的科目眾多。
現代人工作繁忙,生活節奏變快。不缺書籍和資料,缺的是時間。
大學生畢竟還有一定的課余時間,有寒暑假。當他們畢業之后走上社會工作崗位,很有可能會變得繁忙。
因此,需要充分考慮到現代人閑暇有限的客觀制約,作為一種業余愛好來推廣詩詞創作,肯定不同于以往那種以應對科舉“試帖詩”為目的的私塾式詩教。
需要閱讀的書籍和背誦的作品,肯定是要減量的。對于現代人學習詩詞,不宜提出不切實際的過高要求。不能簡單地說:“古人都能學能背,為什么我們就背不了呢?”不能簡單地歸咎說:“今人懶惰了”。在現代社會推廣詩詞創作,首先需要推出真正便于現代讀者理解的詩詞普及書,構建新型的格律闡述方式。接著以此為基礎來探索:在面向大學生的一學期授課中,如何合理地安排教學進程;在一次兩小時的公開講座中,如何簡明地講解格律;講座時間設定為一小時的話,又該如何去講;甚至在僅僅二十分鐘之內,如何能讓聽眾掌握格律的要領。
其次的任務是:探索如何讓詩教走出校園,擴大至全社會。作為一種公眾服務,開設面向社會人士的詩詞創作輔導平臺。無論是誰,只要想學,就可以報名學習,針對不同年齡、職業和文化背景的社會人士,應有不同的講授內容和方式。
下一步,需要從大學校園及社會上的詩詞輔導活動中總結經驗,并結合教育心理,將詩教提升至理論層面,摸索出一套科學、系統的詩詞創作人才培養方式。如何對于從零起步的人進行輔導,他們適于哪些書籍并背誦哪些古代和現代的作品,以怎樣的次序和進度來練習,如何培養詩教的師資等問題,都有必要進行深入研究。
詩詞創作的社會推廣,任重道遠。需要做的事情很多、很多……
(本文內容收于2013年出版的金中專著《詩詞創作原理》)