淺談聲樂演唱的技巧

聲樂作為一門藝術學科，不應簡單地理解為有個好嗓子就能唱首好歌。它是一門復雜且具有綜合性的藝術，作為一個歌唱者，首先必須具備的就是扎實的基本功——技巧訓練。打好聲音技術的基礎是極為重要的。“工欲善其事，必先利其器” ，沒有一定的基本功是很難談到及時處理表情和情感的。想法再好力不從心也是無可奈何。聲情聲情，有聲才有情。但前提就是要打牢相應的聲音基礎，想要展現出完美的聲樂表演，高水平的演唱技巧是尤為重要的。演唱技巧包括氣息的正確運用、找準發聲位置、共鳴腔體的靈活運用以及要掌握正確的咬字方法，吐字清晰等。

一、氣息的運用

“善歌者必先調其氣”，呼吸對于演唱是至關重要的。良好的呼吸支持是歌唱的動力與基礎，因此在練習時也應該做嚴格的呼吸訓練，吸氣與呼氣得到充分煅練，形成條件反射，做到想唱就唱，一張口，氣息就已準備充足，并能控制自如。

“聲”與“氣”必須協調平稀，氣多聲少或氣少聲多都不行。唱高音時，我們的氣息要下沉，所謂“氣沉丹田”；唱中低音時，氣息要略提，聲音強則氣要沉，要均勻，聲音弱則氣要穩，要柔和呼出。但是，在不同演唱風格中，對不同情緒，不同風格作品的處理，我們要將氣息與技巧相結合，創造出更好的演唱效果。

不管是自身條件好的還是不足的，想要靈活的運用氣息都需要長時間的練習。練氣的方法有很多，比如打嘟嚕、吹蠟燭和漱口時用氣息不斷的沖口中的水。總之在唱歌時，吸氣要注意自然適度，既不可過多也不能過少。如果你采用漱口練氣的方法，如果氣息力度控制不適當，你馬上就會被水嗆住。所以說精巧的氣息運用在演唱者演唱歌曲時是非常重要的。

二、發聲練習

在聲樂教學中，練聲過程是整體教學過程中最為重要的環節，它是用于訓練聲樂技巧最基本、最簡單的練習，就是把構成歌曲旋律最基本、最簡單的動機或樂曲提煉出來，配以單純的母音或音節，在適當的音域內作伴音上行或下行移動發聲練唱。

（一）在練聲前，首先要在思想上作好準備，借助曲調旋律，抒發心中的情緒

例如，543211——這一音階練習曲，可以引導發揮想象空間，對這個旋律加上對“彩虹”的理解，用聲音展現出來，這樣、簡單枯燥的發聲就有了新鮮活力，以愉快的心情來完成練聲目標。

（二）帶詞練習

要求發音準確、字正腔圓、吐字清楚、有意境、有感情，聲音音色具有畫面感，這樣才有可能向大型的聲樂作品過渡，慢慢適應。

正確的發聲練習可以幫助我們形成正確的喉頭位置，解放后頭，使聲帶和氣息密切配合，調整適度，在唱高、中、低、強弱不同的音符時都有較為理想的聲音效果。

三、完美的共鳴

除了精巧的氣息，完美的共鳴也是非常重要的。聲樂歌唱沒有了共鳴，就會失去歌唱聲音的藝術性，從音樂的效果上來分析是屬于“白聲”。人體的共鳴器官主要有胸腔、口腔、頭腔三大共鳴腔體。在歌唱中，使用這些共鳴腔體的比例是不同的。

（一）胸腔共鳴

胸腔共鳴常在較低的聲部運用較多，實際上在我們每個聲部的所有聲區，都需要胸腔共鳴的成分，只是比例多少的問題。聯系時一定要注意松弛，千萬不能過分地追求共鳴而壓迫喉頭，把濃重的喉音誤認為是胸腔共鳴。

（二）口腔共鳴

口腔共鳴是聲音從喉嚨發出后的第一個共鳴區域，它是歌唱非常重要的部分，是胸腔共鳴和頭腔共鳴的基礎。發聲時，口腔自然上下打開，笑肌微提，下顎自然放下稍后；拉，上顎有上提的感覺。要使口腔中的各有關部分自然地松開，以使咽、喉、腔通暢，這樣才會獲得良好的共鳴效果。

（三）頭腔共鳴

頭腔共鳴常被稱之為頭聲。它是我們聲音中最具有魅力色彩的成分。它使聲音明亮輝煌且穿透力強，尤其是在高音聲部，幾乎決定了聲音的質量。聯系時最好是用哼鳴的方式，也就是閉口打哈欠狀態，雙唇微微閉住，口腔內越空越好，鼻、咽腔打開，把氣息的通道留的越寬越好，感覺到聲音向前向上，體會到眉心在震動，從而發出較響亮集中的聲音。

四、歌唱中的語言

奧斯汀曾說：“如果沒有能獲得良好的讀字技巧，任何嗓音都不能算是一件真正良好的樂器。”長期以來，歌唱藝術以其優美的唱腔、鮮明感人的語言，受到人們的喜愛。所以有人說，歌唱是動感人的音樂。而其動人之處就表現在聲音與情感的完美結合，即我們所講的“聲情并茂”。要達到這個要求，就必須掌握“咬字、吐字、收聲歸韻”的發音方法。

（一）歌唱中的咬字

歌唱中的咬字不同于說話時的咬字，首先要求呼吸的支持、音質結實且有共鳴；其次是注重咬字部位。發聲的字頭是字的聲母，因為聲母的發音清晰有力能夠更好地表達歌曲的情感。聯系時可先用一個單獨的母音，如“啊”代替歌詞來聯系，把注意力重點放在唱母音上來，咬字的著力點要準確，有助于糾正發音不準的現象。

（二）歌唱中的吐字

口腔如何打開吐字具有嚴格的要求，開小或開大都會影響聲音的音質和音色。正確的吐字要以氣息為基礎，根據母音的發生方法的狀態打開口腔，運用共鳴腔體使聲音得到擴大。最重要的一點是要能保持口型的穩定，無論發聲旋律怎樣變化或者長句中如何換氣等，口形都不能有所變動。

（三）歌唱中字的收尾

演唱時要使每個字有收尾，不僅為下一個字的出聲作好鋪墊，又保證了兩字間的清晰連貫，起到了承上啟下的作用，字尾輕輕收，既要保持口型不變，又要輕輕地，干凈地收聲。

從以上這些聲樂演唱技巧的內容和訓練方法中我們可以得知，在歌唱發聲的過程中，無論是呼吸、共鳴、練聲、語言都缺一不可，每個動作的要領都是相互聯系、相互促進、相輔相成的，總之，聲樂最終是需要表演的藝術，作為歌曲的表演者以及歌曲中情感的傳達與解釋者，高水平的演唱技巧是很重高的。通過深入的探索以達到對歌曲演繹宏觀上的把握，從而游刃有余地表現聲樂作品的情感、思想與境界，豐富作品的精神與文化內涵。

【作者單位：浙江傳媒學院】