寶島眼鏡的時尚方程式

2012年下半年，寶島眼鏡新品牌——“KDX看東西（Kan Dong Xi）”上海旗艦店于上海古北正式亮相，寶島眼鏡董事長王智民、KDX品牌設計顧問蔣友柏、視覺創作大師林炳存等共同為KDX旗艦店揭幕。KDX代表Classic經典、Design設計和Culture文化3種層面，首度登場的文化系列——“文”、“武”、“情”、“韻”，分別以孔子、李小龍、紅樓夢和李白4種不同的中國文化人物或元素為代表，將傳統文化與時尚摩登相結合。

KDX是寶島眼鏡醞釀多年的多品牌戰略落地的開始。

與KDX一系列或炫目或古典的視覺、音樂甚至微電影作品一起推出的，還有董事長王智民一系列的新照片，在其中，王智民一改以往西裝革履的傳統企業家形象，開始以風衣配短褲等充滿創意的時尚造型出鏡，每種造型無一例外的都配上KDX不同的時尚眼鏡，儼然成為品牌的時尚代言人。而合作伙伴，臺灣橙果設計公司創始人蔣友柏也奉上時尚影響力，在KDX推出的時尚MV中化身象棋名士，與西方90后對弈。

時尚制高點

1997年進入中國大陸的寶島眼鏡，經過30多年的經營，如今已是中國最知名的華人眼鏡企業，在全國擁有1200門店，產品銷售種類高達上千種，進駐了商場、超市、街鋪專賣店等多種渠道。

企業發展有一個繞不開的問題就是先做大還是先做強，王智民說寶島選擇的是先做大——廣鋪渠道，做大平臺，而后才思考做強的問題，這意味著做品牌。事實上，從2005年開始王智民就在醞釀多品牌的戰略，他一直在尋找一個合適的切入點。

也是在同一年，國際時尚品牌阿瑪尼在中國開出了第一家旗艦店，這打破了以前只有代理商做時尚品牌的狀況，開啟了中國消費者對時尚品牌的認知。王智民意識到市場需求又在發生變化，這成為一個分水嶺，市場需求由主要滿足大眾化需求開始轉向小眾需求，市場渠道開始進一步細分，以適應更加細化的消費者需求。而寶島眼鏡已不可能再用一個品牌覆蓋不同的消費群體，多渠道多品牌策略勢在必行。

在眼鏡行業有兩個制高點，一是專業，二是時尚。專業這個制高點寶島眼鏡已經在過去30多年的經營中有所涉及，寶島以前經營大眾市場，在專業上做消費者最信賴的眼鏡品牌。而在時尚方面，近年來，大量國際鐘表品牌引發了時尚品牌配件的消費潮流，而眼鏡也正式進入時尚配件行列，寶島眼鏡決定以時尚路線來開啟多品牌戰略，搶占另一制高點。而在眼鏡行業，主流的眼鏡品牌商強生、博士倫等都開始由追求專業開始轉向追求時尚，比如博士倫將蕾絲等時尚元素引入隱形眼鏡做美瞳，同時走化妝品的運營模式。這都給以眼鏡渠道為主營業務的寶島眼鏡發展時尚品牌提供了條件支持。

2010年時，王智民開始著手準備寶島眼鏡的多品牌戰略，他找了臺灣橙果設計公司的創始人蔣友柏做外腦支持。王智民認為，蔣友柏最擅長的事情便是將藝術與商業很好的結合。

眼鏡時尚的第五流派

和蔣友柏的第一次見面時，王智民對他說：“我要不像眼鏡店的眼鏡店。”而蔣友柏則回答：“為什么中國人的審美觀要由西方人來詮釋？”這兩句看似牛頭不對馬嘴的對話開啟了兩人關于時尚商業的思想碰撞。

2010年時一次偶然的機會，王智民在飛機上看到時尚品牌香奈爾拜占廷風格系列的宣傳資料，其中寫道，將香奈爾的優雅時尚與拜占廷文化結合，時尚靈感一觸即發，很快便與蔣友柏一起定下新品牌的名字：看東西（KDX），意即以東方眼光看西方時尚。

從駕輕就熟的大眾市場進入高端的時尚行業，王智民做了很多功課。他以不同民族性劃分不同時尚流派，花了幾個月的時間來熟識不同流派的設計風格和經營策略。比如意大利流派產品設計注重基本款，設計都差不多，差別只在LOGO，在經營上主要走品牌授權策略。而法國流派則執著于設計創意，日本的工程師文化與德國設計一樣都走線條精簡的路線，但日本人會注重玩材質，把不同材質應用于眼鏡制造中。第四派系是美國南加州的運動life style，以及好萊塢帶動的小眾品牌。在時尚中浸淫了3個月后，王智民已對這些不同流派的風格了如指掌，而他發現，其中沒有一個流派是以文化為基礎來設計的。而現在的時尚行業，國內品牌沒有時尚話語權，時尚不時尚歐美人說了算。

KDX于是以中國文化為切入點開始開拓時尚商品和渠道品牌，開始用東方文化來解釋西方時尚，力圖開拓眼鏡時尚的第五派別，在眼鏡設計中賦予“詮釋文化”的風格特點。“中式文化是西方永遠無法操控的東西，外國人無法真實理解中華深遠的文化精髓。”王智民說，中國是世界上少數幾個文明古國，很多民間故事、傳說、史料都可以再度用身份地位來詮釋設計。就如同日本的游戲公司、好萊塢的電影，都長期深植在豐富的文化資源之上。從精準的市場眼光來分析，中國文化的深度就如同是等待被發掘的寶庫，加上適當的調配混合，非常容易就創造出如同魔戒、教父、哈利·波特等效益沖擊。

在這個過程中，王智民將自己由一個商人，轉型為文化設計人。“中國藝術講究實境與意境的二元對立，中國美學來自于大自然，受道教和禪宗的影響，而西方美學則來自于模仿真實世界。所以KDX的設計，仿真只做八分，留兩分給意境。”

在合作分工上，蔣友柏的團隊負責商品設計，將文化、藝術和美學相融合創造產品，而KDX則負責將這些承載傳統文化和時尚美學的設計作品商業化。

傳統文化的時尚化和商業化

如何把中國文化引入商品設計并推廣出來？

在這個問題上，王智民花了不少時間思考，“我們應該如何形成一個品牌，如何跟消費者溝通，到底有沒有一個很簡單的訣竅？我們在消費的時候，是怎么樣去思維的？我們現在做了很多這種所謂的顧客調查，通常回來的結果，跟消費者真正的消費行為是一致的嗎？其實不對。因為我們都把消費者想象的太邏輯性了，太左腦的思維了。這個也是最近一個研究，如果說整體的行銷策略，如果只選擇很理性的一種方法，而不是考慮引入右腦的思維，引入感性的因素，往往很難達到好的營銷效果。佛教中講‘印心’，當我們通過營銷讓品牌的信息進入到人腦，在感官上形成一種印象以后。如果讓這種印象在消費者里面形成一個很強大的感覺，變成是一種情感，印到心里面的話，那么這個品牌的生存力量就會大大提升。”

KDX利用有影響力的歷史人物作為品牌的代言人，選用了幾個大家認為會戴眼鏡的古人作為設計上的主要參考基礎，來延伸設計出時尚的文化眼鏡。比如KDX的第一個設計系列之一文武雙全，就采用了孔子和李小龍為品牌代言人設計產品。而第二個設計系列包括紅樓夢、牽掛為名的設計作品，增加了蝴蝶元素的比翼雙飛。“這種設計思路追求意境，吟一句古詩就可以設計出一個系列。”王智民解釋說。

深入每段KDX的品牌故事中，都有一個中國人大小皆知的歷史名人，比如孔子、李小龍、紅樓夢中的賈寶玉等，KDX為不同的眼鏡系列設計定義了各自的身份故事，而這些故事成為最佳的營銷素材。KDX團隊采用的一個比較巧妙的運作思路是，所有這些KDX代表人物皆已過世超過60年以上，從商業角度也不存在肖像使用權的問題，從影響力上又足以對抗有百年歷史和皇家血統的歐美時尚品牌如Burberry、Cartier和Tiffany等以歐洲王室貴族為首的品牌代言人。

另一個兼顧時尚與商業的特點是，KDX在眼鏡上增加裝飾空間，以創造每副鏡框的彈性變化，使之可以有更多的搭配變化，這也增加了商業上的利潤空間。每副KDX眼鏡都會有一個可以替換的裝飾結構，提供消費者能自行變換不同的外觀感覺，使消費者能依照心情、身份歸屬不同而變換不同的外觀狀態，這也使眼鏡可以變成主要的象征身份的配件。

KDX正為寶島眼鏡開啟時尚制高點。KDX定位國際化的東方眼鏡品牌，以充滿神秘感的東方文化和美學元素為駐足點，融進西方設計理念。KDX旗艦店則使用頂級的視頻影音裝備來打造文化意境，配合每月主題劇院，從“聽、嗅、視、味、觸”五感體驗，將品牌設計看法與文化故事展現給消費者。

在這些體驗的環節，王智民花了很多心思去研究。不僅借鑒卡地亞等國際品牌的推廣策略，邀請了港澳臺最有名的時尚攝影大師林炳存組成外聘時尚團隊，拍攝時尚圖片和時尚大片，還從配樂等很多細節來增強品牌的滲透能力。“視覺和聽覺占了五覺里面的70%左右的認知。一張照片可以傳遞的信息非常大，但這一點恰恰很多人創造品牌時最弱的一塊。音樂對人的影響也非常大，一個不同的音樂風格，帶給人的效果完全不同。我們公司做出來的同樣一個新的品牌宣傳片，只是配不同的音樂，所感覺出來的效果就完全不一樣。有一家酒莊曾經做過一個實驗，當播放古典音樂時，酒的單價賣的比較高。他們還問這些消費者——請問你們剛才對店里面播放的音樂有什么樣的感覺？消費者的回答是，他們并沒有注意里面在放音樂。但是另一方面，這種看起來并沒被消費者特意感受到的聽覺部分，恰恰成了決定銷售的體驗式營銷的關鍵環節。”

深化品牌運營，王智民又給KDX加了另一種詮釋：K（Klassica），D（Designer）、X（Xulture），分別對應不同文化的產品系列及不同的價位。

“KDX走小眾品牌路線，其任務是獲得市場前端5%的意見領袖來驅使市場68%的大眾跟隨KDX所引領的趨勢，驅動天性保守的中國消費者卸下心防接受一個陌生的品牌或是商品。這就是我們為什么挑選意見領袖作為KDX初始的創意制作團隊，因為這些人所帶領的粉絲群眾至少在500萬以上。”王智民說。

以后KDX銷售的商品中，20%為自有的設計商品，其它全是東西方個性小眾品牌。KDX將會舉辦年度的文化創意設計論壇，去讓意見領袖發表關于趨勢、設計、文化創作的主題講座，演講的內容人將會被剪輯成KDX網站上每周更新的素材。

“創作品牌不是靠砸廣告砸出來的，而是以很美的商品設計來詮釋品牌內涵。”王智民一直在尋找屬于自已的時尚方程式，這就是中國文化中的人和概念。