關于版畫技法與情感表達的思考

周 斌 (銀川市文聯 寧夏銀川 750000)

一、版畫技法與情感表達的關系分析

1.創作版畫的情感

在廣義方面而言，所有文學藝術均為情感藝術，不具備情感自然無法產生藝術效果。從藝術創作還有藝術欣賞過程內，情感一直為能夠產生關鍵影響的心理要素。通常提到的情感，主要表示喜、怒、哀、樂等不同的心理形式，能夠清楚展示人根據各種情況所持有的主觀態度。也就是說，情感為人對客觀現實的非常突出的展示形式，為突出的心理反映形式。蘇珊朗格從《情感與形式》內明確指出，藝術品在基礎層次而言為展示情感的途徑。藝術品能夠展示的往往為人類最真實的情感。版畫是精神產品，所以精神內涵為非常關鍵的性質，不具備精神內涵僅僅擁有高超技巧的版畫無法將其叫做藝術作品。從版畫制作環節之內，情感一直為非常關鍵的元素，為創作者開展創作的關鍵基礎，情感為藝術的生命，不具備情感，則無法產生想象，則無法產生藝術創造。畢加索為版畫領域內非常具有代表性的人物，最典型的為《斗牛》系列，從此系列作品之內，畢加索沒有借助明顯的技法，同時沒有借助明顯的效果，不過可以引起觀眾的共鳴，成為版畫史中的經典，主要因為作品內能夠成功展示畢加索對祖國無比的熱愛。

版畫為間接性繪畫，“間接性”為非常關鍵的性質，此類性質推動版畫情感無法從畫面中進行充分的展示，一定要借助畫稿相應的刻與印處理，借助“版”此媒介物來有效展示。在創作過程中借助創作者科學合理的藝術處理，推動情感不斷沉淀還有物化，推動創作者內心世界和現實世界有機結合，產生與眾不同的藝術作品。

2.創作版畫的技巧

通常提到的技巧，主要表示從創作過程中有效借助各種基本方法。想要推動創作順利進行，創作者一定要能夠有效運用各種技巧。版畫呈現了非常明顯的獨立性，和另外的畫種存在明顯差異，具備與眾不同的創作技巧。版畫和另外的造型藝術樣式明顯的差異為版畫是“間接性”還有“復數性”藝術，存在與眾不同的印痕，但是印痕往往借助制版還有拓印而出現，各種印痕往往從各種媒介、制版、拓印技法中產生，此為和另外所有繪畫具有明顯差異的地方，因此展示版畫特征一定要關注制版還有印刷等角度，也就是從制版還有印刷環節內有效展示版畫創造性。在創作者自身創作情感、創作理念產生畫稿之后，之后全部環節均和技巧存在緊密的聯系，創作者一直非常強調在技巧方面進行掌控。在技術方面而言，創作者自身情感存在一定的約束及限制，為創作者有目的的借助技術在情感方面開展管理，但是從創作環節內產生的偶然因素應當系統的進行安排。技術性從約束方面能夠發揮的作用即為避免情感彼此出現矛盾，控制情感變作了版畫創作環節內不懈的追求。版畫創作并非在情感方面進行突出的展示，主要借助高超的創作技巧借助與眾不同的展示形式進行展示，展示活動的環節即為借助技法來展示藝術的環節。過程產生物象，物象同時涵蓋了過程，兩者有機結合推動了藝術創作的順利進行。

3.技法是情感表達的基礎

版畫是非常典型的“間接的藝術”，并非通過直接描繪進行創作，應當借助確切的媒介有效的展示藝術家內心世界。不管藝術家繪畫感受、創作靈感來自何方，均應借助確切的技法還有媒材來有效的展示作品藝術價值，所以從版畫創作過程內，強調版畫技術、強調版畫技法還有媒材，變的非常關鍵。從原來的藝術概念之內，技法還有媒材是創作者展示情感的關機基礎，從藝術創作過程內彼此推動、彼此影響，除了能夠影響到藝術分類還有藝術作品審美風格，同時和創作者藝術思想存在緊密的聯系。

4.情感表達是作品技法的靈魂

藝術能夠展示的除了為藝術形式還有題材，特別關鍵的為創作者自身觀念及情感。創作者借助何種技法還有媒介開展藝術創作，主要想要給展示藝術觀念還有創作意圖服務。從藝術創作過程之內，創作者始終根據內心觀念及視覺感受開展創作活動，推動創作者心境還有情感能夠依靠確切的技法還有媒材得以展示。所以，從藝術創作環節之內，版畫作品內在理性精神還有創作者情感展示變的非常關鍵。不管何種技法、媒材，必須能夠具備非常充分的精神內涵，方可有效展示自身價值。當今時代的藝術表達擺脫了原來版畫創作過程中各種限制及束縛，創作者選擇技法還有媒材往往和創作者自身喜好及文化感受存在緊密聯系，同時逐漸集中于創作者自身藝術思想還有內化內涵的展示。所以，藝術創作能夠當成創作者內心世界的有效展示，為心靈軌跡的真實展示。通過比較典型的作品能夠了解到，在作品創作過程之中所有活動均和內心感受存在緊密的聯糸。

二、版畫技法與情感結合的建議

（一）版畫技法與情感結合所出現的問題

新技法的介入，改變了版畫單一、封閉的狀態，促進了版畫藝術的繁榮與發展，豐富了版畫語言的表現范疇。就作品本身而言，精細嚴謹的制作技法是作品藝術價值高低的重要體現，是使版畫語言豐富多彩、更富藝術魅力的重要環節。但這一優勢同時也讓很多藝術家把注意力放在研究技法媒材本身的特性及表現上來。他們試圖通過保留和夸大技法媒材自身的特性，尋找新的版畫語言，以此來突破以往版畫創作的局限性。就版畫發展而言，這是好事。但伴隨著激動與興奮，問題也隨之而來。

1.相關技巧與情感創作理念陳舊

原來的創作思想明顯阻礙了版畫藝術水平快速提高，所以一定要擺脫落后思想的束縛方可和藝術發展標準保持一致。技法媒材和藝術多元化彼此具體聯系，能夠清楚的展示版畫發展模式，絕大部分藝術家指出原來的技法媒材無法和現階段發展形勢保持一致，藝術創作一定要擺脫各種束縛和限制，從調整過程內擺脫原來落后觀念的束縛。此為藝術不斷進步的必然要求，另外提高了藝術在技術方面的依賴水平。很多版畫藝術家由于這個原因從不同材料中進行試驗，從錯誤的道路上越走越遠，不具備技術趣味，那么藝術創作則失去了正確的方向。藝術語境還有思想內涵不健全必須從某些方面造成創作者思維方式不能延伸。所以，作品也許將失去藝術創作的本質含義，出現“失根”情況。但是發展到現在，依舊存在許多藝術家無法擺脫此錯誤觀念的束縛。

2.強調技巧而忽略與情感結合

從版畫創作過程之內，部分創作者非常關注技法展示，但是在思想內涵方面并非特別關注。各種各樣的技法還有媒材層出不窮，推動了版畫自身“趣味性”變作創作者重視的焦點。木板的自然紋理、銅版的金屬剛性、石版的天然顆粒，都能夠清楚的表現媒材價值魅力。所以，因為藝術思想及情感展示方面實際標準，創作者從創作過程內往往在技法還有媒材方面開展細致的對比及篩選。不過部分媒材自然魅力通常能夠得到創作者的重視，影響創作者的思考，決定創作者自身選擇。所以，技法媒材從創作過程中逐漸發揮了關鍵作用，造成了具體實踐無法結合，僅僅單純開展技法展示，沒有關注“人性”展示。在藝術寶庫中地位非常關鍵的版畫，從具備“物質”還有“技術”明顯的特征，造成了藝術語言無法和藝術保持一致，技術化水平不斷提高。恰恰由于技術此類“遮蔽”效應，推動其無法被變作技術持存物的人們及時了解。所以，系統研究版畫創作過程內技術語言本性能夠有效的提高藝術語言純粹水平，同時能夠科學合理的借助技術。海德格爾明確指出“藝術的本性是詩”，但是語言本身即為非常純粹的詩。此為在語言本性的表現。因此，原來的語言即為沒有進行技術加工的純粹語言，也就是詩性語言。詩從這里展示了“創造”優勢。

（二）版畫技法與情感結合的建議對策

1.轉變相關創作理念

從現階段文化和藝術基礎之上，一味堅持原來版畫的各種規定往往和現階段藝術相關標準無法保持一致，“使版畫創作局限在有限的表現，失去了藝術和當代文化、當下現實的深刻聯系，又遮蔽了進入更宏大、更廣闊、更自由的藝術領域的創作沖動。”所以，積極調整創作者自身觀念，有效借鑒現代人文關懷，不斷增加版畫本體語言文化含量，提高其原創性、實驗性還有開放性水平，推動版畫擺脫原來落后觀念的束縛，推動版畫本體語言能夠從展示方法的客體開始朝創造主體慢慢過渡，營建出不但包括版畫審美特質同時能夠和當今人文精神保持一致的藝術形象，為版畫藝術不懈的追求。

2.強化作品主題，注入創作情感

藝術作品主題往往非常明確，無論什么技巧、技法均為了能夠更好的展示主題，處于精神情感領導之下，通常將非常強調技巧從創作過程內產生的影響，推動技能技法過分的展示，沒有關注展示作品主題，阻礙了版畫藝術本體語言不斷發展，造成了藝術水平不斷降低。通過不同的材料、方式、工具產生具有明顯差異的視覺痕跡，展示具有明顯差異的藝術思想是非常正常的，不過技術的完整、描繪的真實與藝術存在明顯的差異，藝術并非通過技術可以有效處理的問題，必須通過才能還有智慧在技術方面開展管理及判斷，此為工匠和藝術家非常明顯的差異。

三、結論

貢布里希所說：“整個藝術發展史不是技術熟練程度的發展史，而是觀念和要求的變化史。”當代版畫創作既要有精粹的技術，又要有豐富的情感；既要有對傳統表現語境的超越，又要有對現實的人文關照；這兩者的有機結合，才能產生具有當代精神品格的版畫力作。

1.齊鳳閣．20世紀中國版畫文獻[M].北京：人民美術出版社，2002.

2.王宏建．藝術概論[M].北京：文化藝術出版社，2000．

3.鮑桑葵.美學三講[M].北京：商務印書館，1983.

4.葉毓中.美術[J].美術雜志社，1992，（2）.