□文/茹溪,西藏民族學院碩士生

電影《東邪西毒》海報
從1984年鐘惦棐在西安電影制片廠(下文簡稱“西影”)提出中國的西部電影理論開始,中國西部電影便走上了蓬勃發展的道路。
1984年到1989年,是以“黃土片”為主的西部電影的發生階段。文革剛剛結束,電影創作者們在這個特殊的社會環境下精誠團結,爆發了極高的創作熱情,結合世界范圍內出現的“尋根”思潮和國內的“反思”潮流,肩負社會責任感和政治責任心,將目光投向了西部這片中國文化之根的廣袤土地上,以表現質樸的“黃土文化”為主,形成了雄渾陽剛的影視美學風格。第四代和第五代導演,分別在這個階段中貢獻了自己的力量,創作出了風格和內容都極為豐富的西部電影。雖然這一階段是西部電影的發生階段,但也是西部電影成績最為顯著,成就最為輝煌的一個階段:
陳凱歌的《黃土地》是“第五代導演”的開山之作;吳天明的《人生》是第一部參加奧斯卡評獎活動的中國影片,也是掀起西部電影熱潮的第一部作品;黃建新的《黑炮事件》題材新穎、表現手法大膽獨特,在當時頗具先鋒性;顏學恕的《野山》獲得法國南特三大洲國際電影節大獎;田壯壯的《盜馬賊》內容和風格極為超前;吳天明的《老井》獲得第2屆東京國際電影節大獎、最佳男演員獎、影評人費比西獎;張藝謀的《紅高粱》獲第38屆柏林國際電影節金熊獎;滕文驥的《黃河謠》創新性的在影片中運用大量的民歌民樂,形成極具地域色彩的西部音樂電影。
在1990年到1999年的創作階段里,西部電影有了新的電影語境,它要在保持傳統美學風格的前提下,適應商品經濟,結合市場的需求創作影片。同時,國外電影和香港電影進入大陸,對西部電影形成了巨大的沖擊,西部電影獨占全國的景象一去不復返。
在這種嚴峻的電影環境中,西部電影創作者選擇了類型化的發展道路。將西部電影與其它類型電影相結合,形成了諸多“西部電影次類型”。類型化的西部電影,在這個以第五代導演創作為主,第四代和第六代導演創作為輔的階段中,既能適應市場的需求,還能堅守傳統西部電影的審美趣味和文化意蘊,創作出了一批優秀的影片。
何平導演的西部傳奇片《雙旗鎮刀客》獲得了第3屆日本夕張國際驚險幻想電影節最佳影片大獎;張藝謀表現西部農村問題片《秋菊打官司》獲得威尼斯電影節金獅獎;徐克的《新龍門客棧》將香港武俠片同西部片相結合,是西部武俠片中的代表作品;王家衛的《東邪西毒》也成為西部武俠電影中的優秀作品;劉鎮偉的《大話西游》是西部電影次類型發展道路上的重要里程碑,它將西部電影一貫的悲壯雄渾風格徹底打破,讓無厘頭喜劇風格充分地融入到西部電影的核心審美特征中,形成了當時絕無僅有的無厘頭西部喜劇片。張藝謀自《大紅燈籠高高掛》之后八年,創作了反映西部農村兒童教育問題的影片《一個都不能少》,獲得威尼斯電影節金獅獎,他的這部影片為西部電影類型化道路的探索階段,畫上了一個完滿的句號。
然而,類型化的西部電影在市場的作用下,面臨一個嚴峻的問題:西部電影走類型化道路,很容易使西部的地域特征、文化風貌淪為影片的背景,失去其獨特而寶貴的藝術價值。這種創作危機在這一階段中表現得并不明顯,因為第四代導演對傳統西部電影的堅守、第五代導演對西部電影傳統的繼承、第六代導演對電影藝術價值和精神內核的追求,使西部電影的類型化轉向能夠在適應商品經濟的同時保證影片的藝術價值。然而,隨著市場對電影創作的影響日益增大,這種對電影藝術的堅守、繼承和追求日漸削弱,最終“西部電影”與“西部題材的電影”之間的界限越來越模糊,使西部審美趣味、地理風貌、人文景觀失去了其深層的文化意蘊,成為類型電影的奇觀元素,使西部電影的文化價值和審美價值大量流失。這種傾向,在西部電影發展的第三個階段中突出地顯露了出來。
第三個階段是在2000年以后至今。在這個階段中,西部電影呈現出了兩種傾向:繼續西部電影類型化的道路或部分演放棄類型化道路的探索,重拾傳統西部電影的創作。這種創作道路的堅持者以賈樟柯和王全安及為代表,他們繼承了傳統西部電影的美學風格,沒有被淹沒在商品化的潮流中。
然而,西部電影發展到這個階段,其生存環境與第二個發展階段相比更為艱難。消費時代和大眾文化時代的到來,世界各國優秀影片的流入,在人們高呼“拒絕沉重”的時代,電影之于觀眾,更多扮演的是娛樂消遣的角色。注重娛樂性的觀眾,會直接選擇好萊塢大片或某個國家的某種有突出特點的類型影片;注重思想性的的觀眾,會直接選擇歐洲的藝術電影。審美價值較高,文化內涵較豐富的中國西部電影,往往淹沒在數量更為龐大的低品質電影中。觀眾沒有耐心對良莠不齊的影片進行篩選,索性選擇放棄觀看。這就是為什么導演創作出的具有較高藝術價值、審美價值和文化價值的電影,往往必須先要獲獎,才能引起人們的廣泛關注。《美麗的大腳》就是典型例證。
面對西部電影的艱難發展道路,“新西部電影”的概念由西影集團總裁延藝云、西部文化學者肖云儒、西北大學影視文化研究中心主任張阿利等人在這一發展階段中同步提出。他們希望通過對“新西部電影”概念的逐步探索,可以在西部電影日益衰微的趨勢下力挽狂瀾,為西部電影的發展確定一條新的出路。
西安電影制片廠是西部電影創作的搖籃。過去的20年中,西影廠在西部電影的創作中取得了巨大而輝煌的成就,2000年6月,經過陜西省政府和國家廣電總局的批準,西安電影制片廠改組為西影股份有限公司,改稱西部電影集團。改組前的西影,已經失去了其80年代中后期和90年代初的光華,西影的衰落和西部電影的衰落有著互相的作用。西影人希望通過改組這一契機,實現西影的振興和“新”西部電影的崛起。
2002年,由西影集團出品,楊亞洲導演的《美麗的大腳》榮獲四項金雞獎獎項,成為西影改組以來第一部西部電影力作。肖云儒、延藝云和張阿利等人作為研究新西部電影理論的中堅力量,對《美麗的大腳》的創作經驗進行了分析與研究,發現這部電影在保持了傳統西部電影所具有的審美特征之外,還有了新的開創。導演一改傳統西部電影對于西部的審視和剖析的姿態,站在平等的位置上與西部對話、感受西部、除了對西部進行解剖,更多的體現出對西部的關愛和與西部的交流。正是這一視角的改變,使《美麗的大腳》成為不同于以往的一部具有劃時代意義的“新”的西部電影。
但是,這部在藝術上成功的影片在票房上卻成績平平,獲獎之前沒能引起觀眾的關注,被淹沒在了市場競爭的浪潮之中。肖云儒、延藝云和張阿利認為這種藝術價值和市場價值的不對等是西部電影目前面臨的最為主要的問題。西部電影的運營,還是按照傳統的運作流程進行,這就使得西部電影無法在信息量極大,新片數量極多的電影市場上引起人們的關注,即便是制作精良,故事情節吸引人的影片,也不能實現其應得的市場價值,進而也就無法實現其社會價值,久而久之西部電影便陷入了無人問津的惡性循環之中。所以,他們希望通過分析《美麗的大腳》在藝術上的成功與市場上的失敗,提出“新西部電影”的概念。
新西部電影之“新”是指現階段在探索西部電影的新的美學規律的同時,更關注電影市場的運營,讓優秀的西部電影通過可控的商業運作為人所知,形成完整的電影產業鏈和文化品牌,讓西部電影在藝術上的發展有市場的支持。
2003年,張阿利在西北大學學報上發表論文《中國西部電影的回顧與前瞻》,主要討論了三個問題:總結了西影在80年代的輝煌成就,認為西影在90年代市場經濟浪潮下創作與實踐同時衰微的主要原因是產業機制和藝術創作的不平衡以及人才的流失。提出了將電影藝術創作規律、電影市場化規律、電影產業化運營等,作為“新西部電影”研究和探索的主要內容。總結了有利于發展新西部電影的經驗。(張阿利:《中國西部電影的回顧與前瞻》,載《西北大學學報》2003年4期)
我們可以看出,西部電影的復興之路,不能再單方面依靠電影本身的文化藝術價值的探索,應當結合商業,將西部電影的創作置于更為宏觀的世界電影市場的視域之內,同產業運營和市場經濟結合起來,強調在堅持傳統西部電影創作經驗的基礎上,參考國內和國際市場的需求進行創作,讓西部電影作為一個特色產業和文化品牌參與世界電影的角逐。通過商業運作、產業結構調整實現西部電影的再度繁榮。新西部電影的研究對象已經從電影藝術創作的內部規律轉向了電影與市場的關系。
2003年由延藝云、肖云儒和張阿利作為總策劃,何志銘導演,西影出品的9集大型文獻專題片《大話新西部電影》開始拍攝。2006年1月1日在陜西電視臺播出。這個專題片借向中國電影誕生100周年獻禮,采訪了50多位著名影人,回顧了西影的歷史,展示了西影曾經取得的巨大成就,總結了多年來的創作經驗,將“新西部電影”這一概念裹挾在對西部電影的懷念中推而廣之,通過激起人們對于西影和西部電影的強烈情感,讓人們將復興西影和西部電影的希望寄托在“新西部電影”的探索和實踐上,確定了新西部電影多元化、類型化和產業化的發展道路。至此,“新西部電影”的概念已經有了明確的研究方向。
2008年,張阿利對延藝云、肖云儒、導演滕文驥、周曉文、黃建新、楊亞平,編劇蘆葦等人進行了集中的采訪,將采訪內容整理成為《與中國西部電影精英面對面大話西部》和《群英匯聚共謀新西部電影發展大計》兩部系列訪談筆記,連載在《電影畫刊》上。
在訪談中,圍繞傳統西部電影創作經驗的回顧和新西部電影之“新”的探索,總結了傳統西部電影創作中成功和失敗的兩方面經驗,從多角度全面解析了西部電影的發展和衰落,特別對西部電影的市場運作和產業化運營做了深入探討,再次強調了“新西部電影”最具突破性也最為重要的創新點就在于要將西部電影置于更為廣闊的多元文化平臺和世界經濟平臺中,通過實現和發展它的類型化、市場化和產業化道路,給西部電影注入新的生機。
2009年,延藝云發表論文《新西部電影策》,文中總結了從2002年以來對“新西部電影”多方探索的理論成果,使“新西部電影”這一概念初步形成——“將時尚的審美潮流和有地域特色的文化內涵相結合,將資金運作和市場運作相結合,塑造具有品牌效應和市場效應的集合性文化品牌。其中的關鍵是將資金運作和市場運作結合。”(延藝云:《新西部電影策》,載《電影藝術》2009年1期)
這個定義首先提出新西部電影要強調本土特色和地域風格。再將文化與經濟結合,通過解決新西部電影的經濟支撐、營銷策略、體制改革和類型建設四個方面的問題,來實現新西部電影的資金運作和市場運作。最后,要通過打造新西部電影文化品牌,催生新西部電影的品牌效應和市場效應,形成其良性循環與發展。
至此,“新西部電影”的概念初步形成,它比以往的研究有了更為宏觀的視角,將西部電影放在世界文化和世界經濟市場中加以考慮,體現出了極大的創新和突破,實現了對西部電影的內部與外部兩方面的同時探索,在保持其極具特色的創作傳統的基礎上,進行市場化和產業化的調整與運營,避免因市場運營的失敗而造成電影藝術價值的流失。使新西部電影的發展和復興有了雙重保證。