論元明清時代的戲劇文化對高校的教育價值

何佳

（銅仁職業技術學院，貴州 銅仁 554300）

論元明清時代的戲劇文化對高校的教育價值

何佳

（銅仁職業技術學院，貴州 銅仁 554300）

當西方戲劇涌入中國之時，中國傳統的戲曲也正經歷著變革思潮的沖擊.當時，一些戲曲界人士對古舊的劇目不足以反映中國社會的現實甚為不滿，因此掀起一股戲曲改良的熱潮，遂有了 “時事新戲”.文學是生活的寫照，文學作品在某一時期出現一定的特征，必然具有一定的歷史和社會原因.本文通過對元明清時期的戲劇文化進行解讀，并對其發展軌跡進行追溯，深入研究在特有的歷史背景下的戲劇文化，并闡明其在高校教育中的價值.

元明清戲劇；戲劇文化；古代文學

1 元明清時期戲劇特點

1.1 元戲劇

金末到元大德年間近百年的時間，是元雜劇的鼎盛時期.代表人物有關漢卿、王實甫、白樸、馬致遠.到元朝后期，中心由大都轉移到杭州，代表人物有鄭光祖、宮天挺等.元雜劇的特點有：（1）四折一楔子的結構.（2）一人主唱.（3）曲、白、科和題目證明組成的基本形式.

1.2 明戲劇

弘治、嘉靖年間，明雜劇創作發生了新的轉機，到萬歷年間到達了雜劇的高潮期.明代戲曲主要由雜劇和傳奇兩大部類組成，代表人物是皇子皇孫朱權和朱有燉，在他們的影響下，明雜劇形成了一個宮廷派創作團體.在創作傾向上，元雜劇打破了風花雪月、神仙道化的狹隘局面，思路不斷拓寬，張揚個性、憤世嫉俗的社會批判劇與倫理反思劇出現了很多.

1.3 清代戲曲

清代戲劇以前期為盛，可視為明代戲劇的延續，但創作的生氣已有所衰退.明末清初的李玉、李漁，前者多迂腐的說教，后者則偏于單純的娛樂.乾隆以后，戲劇開始出現雅與俗兩極分化的傾向，要么執意追求雅化而脫離現實，成為直供閱讀的案頭劇；要么完全走向民間，與地方戲融為一體.清代中期戲劇數量和品種不少，但很少能與前期大家相提并論了.

2 中國戲劇文化的傳承與影響

元雜劇，中國戲曲第一個高峰期.古代蒙古族是游牧民族，他們喜歡唱歌、跳舞，其統治者對傳統文化不是很了解，這與他們的居住環境是大草原，人煙稀少有關.由此，這樣的文化土壤便催生了戲曲文化的繁榮.元雜劇的特點，結構上為曲辭（用來唱）、賓白（用來講）、科范.一般為4折再加上一個楔子（不一定有），最后正名（題目正名，對整個劇本內容進行概括.形式有2句或4句，一般以最后一句作為題本的劇名.）這就是元雜劇的基本模式.每一折由套曲（同一宮調下多個曲牌組成的形式用來唱）、若干賓白和科白（劇本中對演員動作、表情及舞臺效果的提示詞都在括號內）組成.元雜劇的角色：旦、末、凈（一般男性人物居多）、雜.元雜劇不是每個人都能唱，只能是正旦或正末.以正末為主唱的稱之為末本.北曲雜劇，篇幅較短.元散去的內容涉及很多方面，寫景詠物、懷古詠史、山林隱逸、男女風情、唱酬贈答、現實政治等等，在元人的作品中得到了表現，但其中最突出的是，探視歸隱的題材.元曲在體制上具有自己的特點.首先是可以用襯字，也即曲子本格之外的字，襯字可多可少.襯字的運用，使曲子更加口語化，俚語話，曲意也更加活潑、顯豁，其次元散曲以元代北方話為依歸，入聲派入平、上、去三聲，押韻時無論小令、套數均一韻到底，用韻較密，不必重復，一般平仄可以通押.第三是對仗和疊字的運用.對仗在元散曲中得到極大的發展.在元代，文人的地位比以往發生了很大變化，作為文人進身之階的科舉考試曾長期停開，大多數文人或入仕無門或稱為一介小官吏.在不得意中，元代文人不斷地反思歷史，思考現實，對人生經銷深入的哲理思索.他們深刻地感受到帝王的反復無常，仕途的險惡，表現出對政治的厭惡與逃避.詠史是元散曲中另一重要的題材內容，而元散曲中的詠史，往往與嘆世歸隱想聯系，在對歷史的沉思、感慨中，表達他們對人民的認識，對歷史的評價，表現憤世嫉俗的心情，曠達的情懷.元代散去創作的成功，它在藝術上的獨樹一幟，為散曲在詩壇掙得了一席之地.元雜劇對后代產生了深遠的影響.所積累的豐富的創作經驗，哺育了一代又一代的戲曲工作者，甚至影響了當代的話劇、歌劇、舞劇、電影、電視劇的創作.

明清時代的傳奇是指南戲發展之后形成的，取材與唐傳奇有關，用南曲演唱的長篇戲曲作品、文縐縐的雜劇只能一個人唱，傳奇和南戲任何角色都能唱.它在南戲的基礎上有所發展.其題材范圍擴大，不單寫家庭婚姻，還寫歷史興亡、朝政民生、英雄故事、忠奸斗爭，甚至把身邊的社會直接表現在傳寄中.明清時代傳奇分為兩派，一派以湯顯祖為首的文彩派（臨川派），代表作《牧丹亭》.另一派為沈璟的曲學理論.明雜劇，劇本結構隨意伸縮.明未湯顯祖是中國戲曲史上最富哲學氣質的作家，其作品有“臨川四夢”，即《紫釵記》、《牧丹亭》《南柯記》、《邯鄲記》.“臨川四夢”前兩夢寫情，重心是情場，后二夢是寫政，重心是官場.這四本書都有夢的情節，所有的故事都發生在夢中.被譽為古典曲學的集大成之作的王驥德《曲律》，這部著作全面系統地論述戲劇的一系列基本問題，包括結構、角色、語言、音律、聲腔等等.呂天成《曲品》，被譽為明代批評傳奇的第一部專著.

從總體上說，清代的戲曲側重文人化、案頭化.從“唱不盡的興亡夢幻，彈不盡悲傷感嘆”這一語句足見清朝的戲曲在逐步走向抒情化.明未清初以蘇州派為核心，“蘇州派”是指活躍在明未清初的蘇州地區以李玉為代表的一些來自于民間的作者.這些作者的特點是，遠離朝廷，生活在社會的底層，寫戲演戲就是是他們的職業，而且這些作者多數是高產的作家，所寫出的戲劇非常適合演出，其代表作品有《清忠譜》、《十五貫》等.

在國外，與中國并稱的四大戲曲的古希臘、埃及戲曲終現在已經難覓蹤影了，而中國政府現在已經在加大力度保護作為重要的文化遺產的古希臘戲曲，但在中國，隨著大眾消費口味的急劇變化，戲曲如同純文學一樣深受擠壓已經一件是不爭的事實.但是，中國的戲曲依然在我們的生活中時時出現，近年來影視文化都從古典戲曲文本中吸取原始素材便是很好的例證.因此在中國文化大發展大繁榮的新時代，如何能夠繼承和創新中國戲曲文化，保護民族文化遺產，形成文學形式的“百花齊放”的局面，是我們必須思考的撓不過去的時代使命.

當今的一些學者對于我國的藝術過于輕視了，沒有意識到我國的戲劇專業對于世界的藝術做出來巨大的貢獻，其發生形式絲毫不亞于意大利的發聲形式，而這一論點是得到世界級的專家認可的.俗話說“家有千擔外有戮”，自家的好東西自己不曉得，外人卻知道得很清楚，這，就是戲曲藝術在當代的處境.因此，高師音樂教育將戲曲納入到教學中來，通過科學方法進行教學，是教導年輕人認識民族文化、建立民族自信心和自信力的有益舉措，將使戲曲得到有力的普及和傳播.

將大學課堂的戲劇作為一個傳統的立場闡述和傳播文化遺產.大學課堂戲劇老師目的不是為了把學生培養成歌劇專家和學者.但并不意味著降低教學歌劇藝術的標準.教師教學的本質首先是一種素質教育，但高于一般意義上的教育質量，教師職業的特殊性，使得教師傳授給學生的知識以幾何級成長，使得越來越多的人了解和認識知識.

3 元明清戲劇對高校教育的價值

元明清戲劇文化對高校教育的價值主要體現在其在高校德育教育中的價值.元明清時代的戲劇以揭露封建社會的黑暗殘暴、封建禮教的思想禁錮為主，倡導人們保持積極樂觀的心態、不畏強權，勇敢地站出來，為美好和平的生活而奮斗.元明清時代的戲劇主要價值在于其對倫理道德價值的教化，這些戲曲文化恰恰揭露了當時社會的黑暗，殘暴，反封建禮教，揭示封建科舉制度的腐敗，不但體現了人們當時生活的情形，還體現出人們生活所迫，窮苦的日子，讓人們追求美好的生活，積極向上，奮力求生的欲望，演繹出了人們的人情世態.

元明清戲劇文化主要包括兩大類：（1）反對封建迫害、敢于反抗、不畏強權、呼吁政治清明等題材，主要表現了人們要求懲惡揚善的愿望和對美好生活的向往，其中還包含因果輪回，善惡有報等思想.其中《竇娥冤》、《逼上梁山》都是這類題材.（2）反對封建禮教、向往婚姻自由、要求男女平等這一類題材.這類題材主要以愛情為主題，多數贊揚女性對封建禮教的反抗，追求自由愛情.主要以《西廂記》、《牡丹亭》等為代表.

正因為元明清戲劇文化擁有這樣的特點，所以說，其在高校教育中的價值主要體現在德育教育方面.而其在德育教育方面的價值主要有以下兩個方面：

3.1 對學生愛國精神的培養

元明清戲劇文化展現了中國的歷史和文化，對歷史以及中國古典文化的理解和熱愛，可以培養學生們的愛國精神，自覺肩負振興中華的歷史使命，中國民族悠久的歷史和偉大的愛國主義的精神支柱和精神財富的原因，發揮了重要作用，愛國主義是一種深厚的感情，一類為自己的祖國和民族的依戀之情深深珍愛的增長.這些感情在歷史的長河中，經過數千萬年的凝聚力，激發了無數次，最終整個國家認可的社會心理，升華愛國意識，因此它也是一種道德的力量，它的國家和民族的生存和發展具有不可估量的作用.通過這些歷史文明，可以使學生勇于學習，勇于創新，讓學生可以更加關注元明清戲劇文化，并培養學生以團結統一、愛好和平、勤勞勇敢、自強不息的偉大民族精神.

3.2 提高學生的道德素質，培養其良好的道德品德

元明清戲劇中包含了很多美好的道德品質，如竇娥的至死不屈、包拯的公正廉明等，這些都可以應用到學生的德育教育中，使學生們在耳濡目染中樹立正確的人生觀、工作觀、價值觀.如元代關漢卿的著名戲劇《竇娥冤》，其中主要揭露了封建社會的黑暗以及政治的腐敗，控訴統治者“在其位不謀其政”的行為，大力贊揚竇娥寧死不屈的精神，以及人民反抗壓迫、積極斗爭的精神.《竇娥冤》中關漢卿大力贊揚的至死不屈、積極抗爭的精神可以為高校教育樹立一個正直、向上的心態，使學子們樹立正確的人生價值觀.另外，其中對政治腐敗、在其位不謀其政的行為的批判與控訴，也對高校教育中樹立正確的工作觀以及職業道德教育都有很大的參考價值.對于在大學里推廣社會主義價值觀有著極大的幫助.

3.3 元明清戲劇文化培養學生的審美情趣，以及豐富其知識積累

元明清戲劇擁有傳統戲劇的悅耳動聽，有音樂美；動作細膩，追求形體美；節奏鏗鏘，念白體現了韻味美.學生們置身與這樣美好的意境中，其審美情趣自然而然的就提高了.而且，元明清戲劇中包含了中國古典文化的大量元素，涉及到社會生活的各個方面.在藝術文化的熏陶下，對歷史、風俗等方面的知識加以吸收，可以提高學生們的知識儲備.不但開闊了學生的知識視野，還增加了學生的興趣，在興趣中享受快樂，在快樂中享受知識的無窮，而且提高了學生的審美情趣，得到了美的享受.

高等教育的作用及其師范教育的特殊性質，決定了其保護傳統戲曲遺產的過程中所具有的繼承和傳播的天然優勢與特殊功用.

高等教育是一個系統的知識傳播的專業，需要培養人才，從而促進社會戲曲藝術的進步，此外，由于高等教育有著較好的人才培養機制，能夠改變戲劇人才后繼無人的局面.本文認為，教師需要深刻和廣泛地理解戲曲文化的，也圍繞戲曲藝術的固有特性，從既定的教學目標，課程設置傳授學生知識，同時培養他們相應的表現技巧，也宣傳藝術思想，通過高等教育這一培訓機制，加深學生對傳統戲曲文化的深厚感情，不能因為戲劇課程鑒賞課只是一門選修課，放松對教學質量的標準和要求.

4 小結

中國戲曲與傳統的“樂教”之“樂”，有著文化譜系上的家族血緣關系與傳承關系，“大團圓”是“樂”之文化屬性——“和”所型塑的景觀；“中庸理性”的行動取向和對立轉化的致思方式，是指導敘事、消弭沖突的“文化之法”.概而言之，曲之為“曲”，是大傳統文化的“樂教”觀與小傳統文化的民間趣味及其時代精神的高度綜合體.這是中國戲曲觀眾和劇作家的審美認識在道德層面上的起伏，也是中國古代戲曲在藝術層面上的發展進步.而在高校教育中，特別是高校德育教育中，元明清戲劇的價值也不容忽視.在高校推廣戲劇文化，不僅可以豐富學生們的業余生活，還可以提高學生們的道德品質和知識儲備，意義重大.

〔1〕邱和蘭.試論《紅樓夢》黛釵愛情悲劇[J].現代語文，2012（6）.

〔2〕王薇.明清戲劇中的女性心路歷程[J].遼寧師范大學學報，1998(1).

〔3〕魏亞.論中國戲曲藝術在高校思想道德教育中的作用[D].合肥工業大學，2007.12.

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1673-260 X（2013）10-0165-03