論高校藝術設計學專業教學中的“道”與“器”＊

陳偉CHEN Wei淮北師范大學，安徽 淮北 235000 （Huaibei Normal University， 235000Huaibei，Anhui）

論高校藝術設計學專業教學中的“道”與“器”＊

陳偉CHEN Wei
淮北師范大學，安徽 淮北 235000 （Huaibei Normal University， 235000Huaibei，Anhui）

源于中國傳統文化的“道”“器”之論，不但闡釋了諸多的文化命題，而且對中國當代高等教育中的藝術設計學的專業教學，亦大有啟發。以遞進的方式，從“道”與“器”的一般概念入手，接著轉入對當代中國高等教育中的藝術設計教育現狀進行探討，發現了問題，找到了解決問題的切入點，從而正面論述了“道”與“器”在高校藝術設計學專業教學中的意蘊，同時提出了具有可操作性的教學方法與教學手段，并且再一次地從理論上強調了“道器并重”的觀點。

高校；藝術設計學；教學；道；器

一、“道”與“器”的概念

“道”與“器”之論由來已久。據統計，老子《道德經》洋洋五千言中先后出現75個“道”字和12個“器”字，其中“道可道，非常道”、“道之出口淡乎其無味，視之不足見，聽之不足聞”、“道之為物惟恍惟惚”等，雖然為我們提出了一個玄奧的哲理設問，但始終沒有作出任何落于言筌的界說。但《易·系辭上》的“一陰一陽之謂道”可謂一語中的，“形而上者謂之道，形而下者謂之器”更明確地將“道”、“器”并置作論。經由歷史傳承與積淀，隨著“道”、“器”使用語境的日漸寬泛，其涵義亦趨豐富繁多。

“道”是一個多義的概念。《釋文》：“道，蹈也”，“道，導也，所以通導萬物也”。《辭海》對“道”的解釋竟有16條之多，主要有“道路”、“法則、規律”、“宇宙萬物的本源、本體”、“一定的世界觀、人生觀、政治主張或思想體系”、“封建倫理綱常”、“方法”、“從；由”、“行政區劃名”、“治理”、“先導，疏導”、“說；講”、“料；想”、“猶言‘得’、‘到’”等。

“器”的概念相對簡約，《辭海》釋“器”共六條，主要有“用具”、“器官”、“才能；人才”、“器量；器度”、“重視，器重”諸義。

在中國古代哲學范疇中，“形而上”之“道”，是無形象的，含有規律和準則的意義，常傾向于價值的格位；“形而下”之“器”，是有形象的，側重于經驗實體，指具體事物或名物制度。“道”“器”關系實即抽象道理與具體事物的關系，亦即精神與物質的關系。此后，對“道”“器”關系的理解與辯爭一直交織糾結，各有所倚。宋代的程朱理學認為“道”超越于“器”之上；明清之際的王夫之等人認為“道”不能離開“器”而存在，提出“無其器則無其道”的命題；清末改良主義者如鄭觀應等認為富含倫理綱常的“道”為本，其折射西方科學技術的“器”為末。如此等等，不一而足。本文對“道”“器”關系的研究，是基于當下中國高校藝術設計學專業教學境況，明確提出“道器并重”的觀點，認為在藝術設計學專業教學中，理論與實踐是互滲互動、二位一體的關系。

二、現今高校藝術設計學專業的發展現狀

新中國成立之后較長一段時間，高等院校藝術設計專業多以中國傳統工藝美術為平臺，融前蘇聯基礎造型藝術和德國包豪斯時期所推行的三大構成設計為主導，結合中國社會經濟文化生活的發展需要，在工藝美術、環境藝術設計、廣告設計、包裝設計、書籍裝幀、服裝與印染、工業設計、陶瓷設計、家具設計、裝飾藝術、電影美術等專業方向或領域展開相關的教育教學工作。這種格局，大約持續到1998年7月，伴隨教育部修訂并頒布《普通高等學校本科專業目錄和專業介紹》，中國高等院校藝術設計學專業教學及學科格局開始出現第一次重大轉折。自此，在整合了包括裝潢設計、廣告設計、書籍裝幀設計、環境藝術設計等諸多三級學科在內的相關專業之后，藝術設計一躍而成為與美術學相并列的二級學科。1999年，基于解決經濟和就業問題的目的，教育部出臺了《面向21世紀教育振興行動計劃》，普通高校迎來了一場全國規模的、持續近10年之久的學生擴招潮。包括農學院校、醫學院校在內的幾乎全部高校紛紛增設藝術設計學專業，中國高校藝術設計學專業教育呈現出前所未有的迅猛發展態勢。

2012年10月，中國高等院校藝術設計學專業教學及學科格局發生第二次重大轉折。為貫徹落實《國家中長期教育改革和發展規劃綱要（2010-2020年）》所提出的高等教育要適應國家和區域經濟社會發展需要、建立動態調整機制、不斷優化學科專業結構的要求，教育部對1998年印發的普通高等學校本科專業目錄和1999年印發的專業設置規定進行修訂，形成并印發了《普通高等學校本科專業目錄和專業介紹（2012年）》及《普通高等學校本科專業設置管理規定》。作為當前中國高等教育工作的基本指導性文件，新目錄和新規定的印發實施，其對促進我國高等教育改革與發展、優化教育資源配置，以及對于提高人才培養質量、促進高等教育與經濟社會緊密結合的重要意義自然勿庸置疑。而該目錄另一個顯著意義還在于將原來從屬于文學門類的一級學科藝術學增升為一個獨立的學科門類，下設藝術學理論、音樂與舞蹈學、戲劇與影視學、美術學、設計學等5個專業類共計33種專業。其中，設計學含藝術設計學、視覺傳達設計、環境設計、產品設計、服裝與服飾設計、公共藝術、工藝美術、數字媒體藝術等八個專業。

在遵循教育改革的動態化規律和基于各高校具體教學特色與傳統差異的雙重前提下，全國各高校藝術設計學各專業本科教學在學科建設、專業設置、課程結構、教學改革等方面表現為良莠不齊的境況。學科建設與教育實施方面的問題尤為突出。除了深層的文化原因之外，部分院校開辦藝術設計學專業的時間較短，教育投資不足，教學經驗缺乏，成果積累單薄，對深層次的教育規律研究不夠，以及教育觀念、教學手段、課程結構等方面改革的相對滯后等諸如此類的其它原因還有很多，在此毋庸列舉。在所有這些直接原因中，未能正確處理好理論學習與實踐應用相結合的關系問題尤為突出。本文立足多年高校藝術設計學專業教育教學活動的實踐經驗，結合對當下普通高校藝術設計學專業教育教學發展動態的研究，擬對“道器并重”觀作如下的闡釋。

三、高校藝術設計學專業教學語境下的“道”與“器”

1.“道”的意蘊

“道”有如下意蘊。

其一，是指設計史、設計概論、設計原理和設計美學等系統理論知識。對此類課程，我們不但要予以足夠的重視，更要通過有效的教學實施，激發學生學習興趣、運用正確的學習方法最終能夠比較牢固地掌握。相關的藝術設計學理論課程具體包括藝術概論、藝術學原理、中外藝術史、藝術心理學、藝術傳播學、中外設計史、中外工藝美術史、設計概論、設計管理、設計美學、設計方法學、人機工程學，以及色彩學、構圖學等課程。當然，因藝術設計涉及的八個專業各自培養目標與要求的差異，各專業對以上所列理論課程的學習自有具體的選擇和側重。在教學過程中，通常能夠感覺到，傳統大美術“重技輕道”的思想觀念對當前高校藝術設計學專業課程設置以及具有完整意義教學活動的開展的阻滯作用，還是時有顯現的。有相當一部分學生，對設計學理論課程學習的重要性與意義認識不足，往往會把更多的精力用在潛心研習計算機輔助設計手段以及專業技法的表達上，過分強調專業技法、技能的作用，甚至有炫耀技巧之嫌、之偏、之狹，輕視或忽略對設計學理論知識的系統學習。一部分藝術設計學理論課任課教師教學積極性受挫，加之一部分教師或教學管理人員本身未能對藝術設計理論課程持端正的態度，長此以往，這種負面積習勢必影響高校藝術設計學理論課程教學的正常開展，最終將影響人才培養的質量。這一現象，也有違背國家教育主管部門對高校藝術設計學專業人才培養目標的規定。《普通高等學校本科專業目錄和專業介紹（2012年）》相關藝術設計學各專業培養目標與要求中明確提出“本專業學生主要學習一般藝術設計基本理論，以及設計通史、專業史、相關學科的學術史等專業基礎知識”、“掌握一般藝術設計的基礎理論，以及藝術設計的歷史及市場學、營銷學、傳播學等專業基礎知識”等。依據這些規定，高校藝術設計學專業課程設置中，不僅要給相關設計學理論課程以合理的課時比例，還要通過“學科專業導論”課程教學向學生闡明藝術設計學理論課程的重要性，通過各設計學理論課程教學的具體實施，既向學生傳授知識，又向學生傳授學習的方法。同時，還有必要以輔修、選修、專題講座、課外擴展閱讀等方式，豐富設計學理論課程的學習，通過課堂提問、專題研討、課程小論文以及其它考試等形式檢驗或評價教學效果。

其二，設計思辨。“思”者，有思考、思維、構思、思想、理念之意；“辨”者，有辨別、辨認、辨識、辨析、辨正之意。此處亦可擴展至使用“辯”字，即取其辯論、辯證之意。結合專業教學，第一，在課堂作業練習或專題設計創作中，要培養學生能夠自覺做到遵循藝術設計的步驟程序，依據設計學的原理和方法，充分借助并靈活運用設計思維中的具象思維、抽象思維、靈感思維、創造思維等多種思維方式，養成勤于思考、善于思考的習慣，有效展開藝術構思，啟迪設計靈感，結合設計實踐，培植創新意識，最終達到提高設計創造能力的培養目的。第二，大力增進教學互動，在教師之間、師生之間、學生之間開展多形式的研討，通過對某一設計作品、設計專題等的深入討論，使教師進一步了解學生的學習特性，使學生加深對藝術設計的專業體會。第三，引領學生關注現實生活，敏感捕捉社會中出現的各類設計活動、設計現象和設計思潮等信息，立足堅實而系統的設計學理論知識基礎，以較廣闊的視角，對當代設計藝術的發展態勢予以集約、歸納、分析等初步研究，并能進行較具獨創性觀點的評價、演繹，把握其發展脈絡，洞見其發展趨勢。針對所發現的問題，能理性發掘出根本的原因，通過思考與實踐，找出有效解決問題的策略及辦法。

其三，初步的理論研究。教育部《普通高等學校本科專業目錄和專業介紹（2012年）》中對藝術設計學學生“培養要求”中規定畢業生應“具有在藝術設計相關領域中針對有關問題進行分析、研究和尋求解決問題方案的初步能力”、“在藝術設計相關領域具有初步的科學研究和解決具體問題的實際工作能力，具有一定的批判性思維能力”。訓練并檢驗學生“初步的科學研究”能力的手段有很多，如主持或參與科研課題，撰寫調研報告、設計說明、課程小論文、畢業論文等。其中，畢業論文（設計）是最后的也是最重要一道檢驗環節。無論是畢業論文的選題、開題，研究、撰寫，還是答辯的過程，每一個環節都凸顯出對學生科研素養的嚴格要求，就是較厚實而系統的專業理論知識，發現問題的敏銳力，解決問題的創造力，證明結論的邏輯推演力，以及撰寫格式規范論文的語言文字表達能力。這些能力的形成，不是可以在短時間內實現的。自學生入學之日起，就要通過入學教育、學科專業導論等課程，以及班主任、輔導員的思想教育，專任教師的專業教學等活動，始終堅持向學生貫輸專業意識、科研意識和創新意識。如結合專業技法課程教學，要求并指導學生通過撰寫設計分析；結合專業史論課程教學，要求并指導學生撰寫課程小論文；結合藝術考察課程，要求并指導學生撰寫考察報告；結合專業實習課程，要求并指導學生撰寫實習報告等。通過這種逐級且連貫的練習，使學生養成勤于思考、善于思考并能及時形成理論成果的習慣。這就是所謂的教學相長，而能真正達到這種效果，對于青年教師而言，既是一種壓力，也是一種快速成長的動力。

2.“器”的意蘊

藝術設計學專業教學之“器”亦有三個層面的涵義。

其一，指設計藝術作品自身的結構圖式。對于平面設計作品而言，包括構圖、圖形（像）、字體以及色彩傳達、版式編排等要素；對于立體造型的設計作品而言，包括作品的外在形態、內部結構、表面裝飾，以及造型規律，甚至是材料、加工工藝等內容。對于個別專業如“數字媒體藝術”或特設專業“藝術與科技”設計作品而言，除包括以上內容之外，還涉及時空等多維度，以及光、電、數字技術和特定設備。教學實施中，可通過優秀作品賞析、課外閱讀（紙質及電子）、觀摩展覽、考察市場等直觀教學活動，使學生對本專業設計作品形態形成完整而深刻的認知。

其二，“器”通“技”。首先，要學好造型基礎課，主要包括設計素描和設計色彩。學好這兩門課程，從基礎角度而言，可以培養學生的視覺造型藝術通感，從專業角度而言，能使學生更流暢地表達設計意圖。目前，有部分院校和個別教師對此缺乏足夠的認識，一味強調專業設計和計算機輔助設計，輕視或者削弱這兩門課程的教學，其后果勢必造成學生專業上的先天不足，應該注意。其次，要上好設計基礎課，包括構成設計（平面、立體、色彩）、字體設計、圖形設計等。需要說明的是，關于構成設計課程，有人認為其內容相對陳舊，跟不上當代的藝術設計前進的步伐，其實不然，多年的教學實踐證明，源于包豪斯教育理念的構成設計原理，對于今天藝術設計的支撐意義，絕非其它課程可以替代。再次，要上好設計表達課，包括手繪技法和計算機輔助設計。關于設計表達，當前教學有呈兩極分化的趨勢，有些教師注重培養學生的手頭功夫，有些教師沉醉于計算機技術。筆者認為，這兩方面都要加強。手繪可以讓設計構思更自由、更便捷、更靈動、更率真、更鮮活、更生動、更親切，而更富設計感地呈現；計算機輔助設計則更具直觀性、準確性和臨場感，更適合展示，更便于修改、存儲和異地傳送，二者相輔相成。更次，通過專業設計課，全面訓練并提升學生的專業設計能力。設置專業設計課，既要保證其相對飽滿的課時，又要調整好系列專業設計課程間的序列關系，務使承前啟后、銜接自然。專業課教學過程中，在讓學生能保證作業質量的前提下，要適度增加作業量，惟有通過大量的設計練習，才能提高學生設計的速度與表達的熟練度。復次，要輔以一定的設計材料與工藝課程。設計藝術的典型屬性之一就是應用性，大設計的概念應該貫穿從設計構思到設計成品的全部過程之中。在設計表達階段以及后期設計制作階段，工具、材料、工藝技術的重要性愈加突出。有鑒于此，學校可以采取實驗室、市場考察與實習基地相結合的教學方式，培養和提升學生在材料技術方面的認知力與技能。

其三，設計實踐。“器”在設計實踐方面又分三個層級，第一個層級是設計藝術考察。首先是傳統設計文化考察，結合具體專業方向，可以有選擇地對傳統建筑設計藝術、裝飾藝術、裝潢藝術、民族藝術、民間藝術、傳統工藝美術等進行專項考察。其次是對當代設計生活尤其是經濟發達地區核心城市的設計事項進行實地調研，獲取最真切的同步感受。通過考察，可以使學生面向社會，了解與設計活動有關的政治、經濟、文化等內容，潛入傳統民間和民族文化以及現代設計文化的深境，從中汲取有益于設計創新的綜合文化營養，積累設計創作素材，獲取設計啟迪，在把握時代精神和設計規律的同時，結合材料、技術、設計樣式等，使學生融會貫通地運用所學課堂專業知識，進行初步的設計實踐，為畢業后走向社會實際工作崗位奠定較為堅實的實踐基礎。

第二個層級是專業實習。藝術設計學各專業的實習教學，原則上應以集中實習為主。采取集中實習的方式，既有利于加強學校和實習基地方對學生的雙重指導，還有利于培養學生的團隊溝通與協作能力。為此，學校應該逐步推進并不斷鞏固優質實習基地的建設。依據專業方向的不同，可有選擇地在藝術設計研究或相關廣告設計、包裝設計、環境設計、產品設計、服裝與服飾設計、影視藝術、傳統工藝美術等單位開展專業實習教學活動。實習工程中，學生需要具體參與項目接洽、設計溝通、現場考察、設計分析與定位、設計草圖、設計表達、施工實施工程、項目驗收以及財務預決算等過程及環節。應該努力做到將課堂知識同應用實踐相結合，在實習中感受社會，增強創新意識、提高創造能力。結合相關設計工程，學生不但要完成系列設計作品，而且還要認真撰寫實習記錄和總結報告。

第三個層級是專業創作（造）。一方面，針對各級文化主管部門如文化部（文化廳、文化局）、宣傳部或政府其它機構，以及如美術家協會、藝術設計協會、工藝美術學會等專業組織所主辦的設計展覽（評比、競賽），學校可以成立由設計創作經驗較豐富的教師組成的指導小組，組織高年級學生或低年級專業水平較高的學生，依托專業平臺，結合課堂教學，利用課余時間，進行專門的設計創作，力爭達到較高的入選率和獲獎率。這類活動的意義之一，是通過對有明確目標和主題作品的設計創作，培植學生的創作意識，鍛煉學生的創作能力。意義之二，作品一旦能夠入選或者獲獎，既是對學生所提交的作品設計水平的肯定，亦是對學生本人設計能力的肯定，對于提高學生的學習興趣、增強學生設計創作的信心都將大有裨益。另一方面，在保證學生能順利完成學習任務且無其它任何安全隱患的前提下，學校應該鼓勵學生在社會上承擔與自己專業對口的設計項目（工程），同時建立對應的指導機制。通過設計實務的實訓，一者可以將知識轉化成生產，二者能夠培養學生的社會責任感，三者可以為學生將來順利進入社會工作崗位搭建通道，而且，設計酬金亦可用來貼補學生的生活開支、優化學生的學習條件。

總體而言，“道”之意蘊多側重于學理研究的層面，“器”之意蘊多集中于實踐應用的層面。任何“重道輕器（技）”或“重器（技）輕道”都是有失偏頗的。誠然，理論指導實踐、實踐檢驗并推動理論的不斷完善、理論和實踐相結合，這些道理勿庸贅述。高校藝術設計學專業教育教學惟有秉持“道器并重”的原則，遵循高等教育科學發展的軌跡，適時滿足社會經濟文化發展和進步的需要，才能真正為社會培養有用的高質量的藝術設計人才。

On Tao and Ware in Art and Design Professional Teaching of Higher Institutions

The theory of "Tao" and "Ware" originates in China's traditional culture, which not only explains many cultural propositions, also a great inspiration for Chinese contemporary design in higher educational teaching. The paper is reviewed in a progressive manner from the general concept of "Tao" and "Ware" to the current situation of Chinese contemporary design in higher educational teaching. It discovers problems and seeks a starting point. The paper also elaborates connotation on tao and ware in art and design professional teaching of higher institutions. It thus puts forward a series of concrete and feasible teaching methodology. Finally, the paper emphasizes the point of view in "unif i cation of Tao and Ware" once again.

higher institutions； art and design；teaching；Tao； Ware

J0-03

A

10.3963/j.issn.2095-0705.2013.06.008（0041-05）

2013-11-19

安徽省教育廳高等學校教學研究項目（2008jyxm492），淮北師范大學校級重點教研項目。

陳偉，淮北師范大學美術學院教授。