國產爛片逃生指南

古裝大片組風格很統一，整點武打，搞點陰謀，風景美好，對白神邏輯。

當《泰囧》、《西游·降魔篇》、《北京遇上西雅圖》、《致青春》、《中國合伙人》等國產電影在短短半年左右的時間里接踵而來、不斷刷新內地影史的各種紀錄時，大家不禁驚呼，莫非國產片已經開了外掛，直接進入了一個口碑與票房齊飛的新時代？但“繁榮”背后，必有隱憂，端午節期間橫空出世的現象級奇葩爛片《天機·富春山居圖》的出現，就讓大家頓有“辛辛苦苦幾十年，一夜回到解放前”的感覺，而那些開始對國產電影恢復信任的普通觀眾，也開始嚷嚷著“信錯人了”。其實，內地的“爛片王”，不只是《富春山居圖》一個候選者，讓我們來回顧一下，這些年我們一起罵過的爛片—

古裝大片組

遠看是段傳奇，近看全是滑稽

重災區：《十面埋伏》

經驗教訓：越聲勢浩大的古裝大片，越容易雷

自從當年張藝謀憑借《英雄》一片開啟了國產商業電影的新時代之后，一時間國內的大導演和投資方就紛紛開始了“以拍攝古裝大片為榮，以好好說話為恥”的歷程。不論張藝謀的古裝系列，還是馮小剛的《夜宴》、陳凱歌的《趙氏孤兒》，以及《麥田》、《花木蘭》、《王的盛宴》、《關云長》、《戰國》、《楊門女將》……它們的風格都很統一：整點武打，搞點陰謀，要有風景如畫的外景地，對白劇情永遠都是神邏輯，群星云集—最好還能找來章子怡。雖然這個年代，因古裝大片而產生的雷區一個接著一個，但其中最讓人囧囧有神的莫過于張藝謀的《十面埋伏》。章子怡飾演的女主角“小妹”在結尾處做咽氣狀咽了好幾回還沒死透，讓觀眾們第一次在電影院里感覺到了什么叫做“如坐針氈”。

架空魔幻組

看似如夢似幻，實則怪力亂神

重災區：《無極》

經驗教訓：一句話無法概括其內涵的魔幻片，往往會雷

被坊間懷疑一直與老謀子有“瑜亮情結”的陳凱歌導演，在國產古裝大片最興盛的年代，曾經興致勃勃地著手搞搞新意思，炮制出了《無極》這樣一部不走尋常路的“魔幻大片”。然而，看似輝煌且充滿隱喻的故事，華麗麗的視覺效果，包裝出來卻是一樁“饅頭引發的血案”？而這段“饅頭”的吐槽視頻在后續的傳播中，顯然比《無極》本身更具有生命力，并且直接讓《無極》徹底成了一個笑話。那些根據古代傳說改編而成的《畫壁》、《畫皮》、《白蛇傳奇》等，也均有這種被吐槽無數的潛質，而它們欠缺的僅僅是一部“饅頭”而已。

港片亂燉組

元素極其豐富，內容極其混亂重災區：《明明》

經驗教訓：如果導演是個拍MV出身的，觀眾得繞道走

在內地影迷的成長歷程中，總有著對港片不可磨滅的記憶。但進入內地香港合拍片時代后，各種為“適應”內地觀眾口味的“亂燉型”電影也應運而生。它們往往混搭著各種元素，比如槍戰、武俠、愛情、懸疑等，但效果卻是哪個方面都沒做到極致的“四不像”。《明明》這部電影之所以成為同類型的經典，有賴于《第十放映室》的一段神吐槽：“如果你認為它是愛情片，它卻有打斗；如果你認為它是動作片，它卻有科幻；如果你認為它是科幻片，它卻有現實；如果你認為它是文藝片，可它看著還挺恐怖……”至于它為啥雷成這樣，當你知道它的導演是個拍MV的，估計就能秒懂了！

黑色幽默組

導演跟你玩心眼，觀眾只能翻白眼

重災區：《氣喘吁吁》

經驗教訓：葛大爺長了頭發的戲，一般都沒法看

自從《瘋狂的石頭》出現之后，許多內地影人仿佛一下子找到了求突破的鑰匙，認為“黑色幽默”是方便環保不出錯的朝陽產業。然而，黑色與幽默是要成比例的，功力不到，不知深淺，那效果就是既不黑色，也不幽默，《氣喘吁吁》就是如此。盡管有葛優賣力出演，但觀眾們卻死活看不明白這片子到底在說什么，只看到各種鏡頭語言被帶著謎之自信感的導演肆意把玩。而本片的先鋒意義在于，忍無可忍的觀眾們終于開始呼吁建立“爛片退票制”—雖然直到現在，這玩意也沒真正建立起來，只能作為表達觀眾郁悶的一種口號流傳。

恐怖驚悚組

國產片不讓講鬼，所以只有精神病

重災區：《孤島驚魂》

經驗教訓：一切國產恐怖片都是紙老虎，能讓觀眾發冷的只有空調

在國內，恐怖片有著先天的不足，那就是總局禁止大家講鬼，所以大家只好郁悶地把所有原因歸咎到精神病患者、心理疾病患者和“我昨晚做了個噩夢”。《孤島驚魂》中因為有紅到爆的楊冪以及她裹著比基尼的大胸，因此票房奇跡般地大賣，所以也不幸成了大家吐槽的目標，豆瓣、時光等影迷社區至今還保留著關于此片“恨不能打負分”的影評。但實際上，類似于此邏輯混亂、好不嚇人、略有惡心的恐怖片還有很多，比如《異空危情》、《B區32號》、《十二星座離奇事件》、《致命請柬》……至于爛到什么程度？它們無聊到讓你想拆了電影院！