這是韓國國民級偶像李孝利沉寂三年后的復出—我無法用一個類似的華語歌壇人物來向你描述她在韓國的重要性,畢竟,華語樂壇并不盛行這類舞蹈型藝人,而一個以性感著稱的藝人,在國內也很難成為歌壇NO.1。但這樣說你可能就明白了:對于任何一個韓國新出道的偶像派小男生來說,問他的夢中情人類型,李孝利都是一個最安全的回答。安全在于:對方形象早已被肯定,欣賞她無品位之憂;地位也早已既定,欣賞她也不必掀起任何緋聞或者嘲諷。
《韓國小姐》是李孝利復出后的第一個MV。大概每個歌手時隔多年后再推作品,都需要一首“表達自我,抒發心聲”的歌曲宣告回歸,目的是表現自己不一樣了,或者,自己還是那個“我”。《韓國小姐》的意義,在于表達自己變了。這是李孝利自己詞曲的作品,“人們的視線有那么重要嗎/名牌包為我增添光彩嗎/為了變漂亮的話什么事都可以做嗎/睡一覺就消失的青春海市蜃樓啊/再也不想為其所困為它哭泣”,看歌詞,這無論如何都是一首表示自己決心要放下偶像包袱,洗盡鉛華的樸素動人之作。然而,整個MV拍得極為華麗,雖然是黑白片,但走復古風,夸張的濃眼線和大耳環,裙子上的亮片一閃一閃。當然,李孝利攻城拔寨的性感和舞蹈這里也都有,如果說有什么不一樣,大概是她唱“疲倦”這兩個字的時候,舞蹈里的確有一個托腮表達困意的動作吧。
這個MV一推出,就以All Kill姿態登上了韓國所有重要榜單榜首,李孝利NO.1的地位再次得到了證明。這正是娛樂業和時尚業的吊詭所在:你必須用一個換了18套衣服的MV來講述你試圖洗盡鉛華的決心,你必須證明自己仍然是王者才有資格表示自己疲倦—否則就只是過氣。當然,眼線很重要,發型也很重要。你以為黑白MV就無所謂藍色眼影還是紫色眼影了嗎?不,即便是黑白色調下,光澤感和飽和度仍然重要,暈染仍然重要。你看李孝利就知道。
所有姿態都是為了制造可以被消費的權力,一切都是為了被特定地觀看。我們正試圖把明星的性感分成“高級的”和“低級的”。低級的性感是擠出來G-cup的胸部四處派送飛吻,是穿著小短裙背對著鏡頭彎下腰去—她們都透露著待價而沽的神情,她們的一切都陳詞濫調得太精確;而高級的性感是,恰當地表達自己的厭倦,表達自己的郁郁寡歡,可以允許自己有指甲沒有涂勻的時候,可以帶著一只狗去走紅地毯,那樣看上去像不那么在乎不那么商品—這樣才會被更好的消費者看重。
至于怎么表達厭倦,宣言和參與感只需要一句口號—這是微博時代,娛樂時代。這是李孝利的時代,不是靠什么洗盡鉛華,不是靠什么女性情感共鳴,更不是靠什么正能量—而是,她雖然表達厭倦,但她仍然比別人都更漂亮更in。
李孝利新專輯第二首主打歌,叫做《壞女孩》。你看,這才是真相。