論王原祁的冊頁作品

摘 要：王原祁一生筆耕不輟，創作頗豐。在其眾多存世作品中，山水冊頁畫占有相當重要的比例。本文從構圖、筆墨、用色等多角度全面系統的分析王原祁的冊頁作品，以點帶面，更好的解讀王原祁的山水畫藝術，并且以此為契機，對如何繼承傳統，如何發展現代山水畫具有歷久彌新的參考價值和指導意義。

關鍵詞：王原祁；冊頁；代表作品

作者簡介：何亞菲（1990-），河南洛陽人，漢族，河南師范大學美術學院在讀碩士，研究方向為中國人物畫創作。

[中圖分類號]：J22 [文獻標識碼]：A

[文章編號]：1002-2139（2013）-9--01

王原祁，字茂京，號麓臺、石師道人，江蘇太倉人。王原祁在“四王”中年齡最小，但成就卻最高。他繼承董其昌和王時敏之學，又以黃公望為法，追隨者眾多，形成“婁東派”，是其中堅力量和倡導者。王原祁自幼在王時敏、王鑒指教下以摹古為方向。早年深得家學，尤皈依黃公望之法；中年風格漸為獨立，師法黃公望并摻入倪瓚筆意，運筆干濕兼用，層層皴染，使人產生厚重蒼混之感。布局方面，繼承王時敏以小石塊為大山之法，將山體分解后再按既定的意象和形象設計，重新組合山體的運動趨向、虛實關系。這也是王原祁自創的“龍脈說”，在他的創作中占有重要位置。其賦彩在確定山石陰陽向背和體量感上往往有奇特的功效，“色中有墨，墨中有色”，畫面形成頗具特色。

一、王原祁冊頁作品的藝術特點

冊頁畫因其尺寸有限，畫家常常截取大自然的一部分或一角，而這樣的方式，作品所呈現給我們的感覺往往是輕靈、典雅，但是王原祁把其獨創的“龍脈”構圖引入冊頁畫創作，匠心獨運，使得頁面雖小，但給人以寬闊空靈之感，使人產生豐富的想象空間，畫面開闊曠遠，余味無窮。王原祁的王麓臺《仿古山水冊》，設色紙本冊頁6開。其中己丑夏日所作的一開中，奇峰異石堆壘的高山，崇巒疊嶂。用淺絳色勾勒的山峰，水墨的皴紋較少，但依稀可見。春日的山腰山巔，青翠蒙茸。蜿蜒的溪水，平靜無紋。近處江心，濕筆橫點而成的綠樹，枝丫或高或下，情趣怡然。綠樹掩映的山坳村舍錯落，使山與樹，樹與屋，水與光交相輝映，秀色宜人。這是夏日隔夜雨晴后，望西山之景而作。“仿江貫道長卷一角”一開中，畫面所繪山石披麻皴紋線條松軟圓渾，有五代董源之筆意。翠竹與松柏崢嶸，樹石幽潤，咸有生意。杳無聲息的屋舍掩映于寒樹之中，顯現出凄清的無人之境。整個景物毫無雕琢之狀，山石樹木，屋舍溪舍，置景均很自然。從上述分析中可以看到，王原祁的繪畫創作是一種根據自我心象的創造。由于題材的單純，山體構成的一貫，王原祁使用極為多樣的筆墨達到豐富的畫面效果。王原祁在1708年作的《仿宋元山水》冊頁，設色紙本十開。此冊山水筆墨蒼潤，布局茂郁繁密，皴染層次豐富。在“北苑秋山”一開，畫面近看筆墨井然、渾厚華滋、淡而愈濃，遠看一個個小白塊跳了出來，一個個白方在閃爍，仿佛有生命在展現；再如“荊關遣意”一開，體現了王原祁作畫善于“發端混侖，逐漸破碎，收拾破碎，復還混侖”的創作思想，也從整體氣勢上把握，從精微細部處收拾，善于大手筆、大結構。最精妙的一幅，應屬最后一開，此幅設色淺降，筆墨精湛，神采煥然，奇拙而有意趣，是目前他“仿倪”山水畫中較優秀的一幅，代表著他由中年秀潤明凈轉向暮歲蒼渾靜穆的一種風貌，在布局上取其“二橫一豎”的慣用空間結構，但在用筆上自有其藝術特色和個性，如他慣用的雙勾樹、鼠跡點等，更著意于干墨重筆，層層皴擦，在焦墨破醒的積墨法中顯示其氣味醇厚的耐人尋味處。要特別指出的是本冊王原祁自題曰：“仿黃子久秋山”、“仿倪高士”、“仿高尚書”等等。這里的“仿”名為“仿”，實際上仍為自出機杼，表現了王原祁對前人繪畫傳統的一種尊重、領悟、延續和創新，是那一特定歷史階段的一種文化現象，是傾向歷史回歸的文化心態的表現。縱觀王原祁的作品，始終保持著溫婉平和的文人畫風格。品讀他的畫作仿佛甘醇的清茶，綿醇幽遠，回味無窮，體現出南宗畫家提倡的平淡天真和明凈清潤的特點，同時也展現出一代文人畫大家的風骨。

二、王原祁冊頁作品的影響與啟示

王原祁的冊頁作品尺幅雖小，但貴在精，貴在其獨特的藝術價值；而當今山水畫尺幅動輒六尺、八尺亦或更大，其中貧乏的內容卻與巨大的尺寸不成正比，這種現象的背后是浮躁的創作態度和當今社會人們的急功近利。傳統繪畫作品的嚴謹與古人沉穩的創作風格恰恰是當今山水畫壇所要學習的。首先，王原祁冊頁畫的尺寸均不算大，但其內容雖有繁有簡，但均詳略得當，恰到好處，是名人志士賞玩收藏的極佳選擇之一。其次，在王原祁的冊頁作品中，他用科學的方法對傳統進行學習，師古并不擬古，取其精華去其糟粕，對于適合自己的進行繼承，不適合自己的加以修改或舍棄，這種對待傳統認真嚴謹的態度分外值得當今山水畫壇深思。第三，學習傳統要有科學而行之有效的方法。臨摹不但是初學者入門的必要手段，也是畫家作為深入了解傳統，解讀歷代筆墨的必經途徑，具有重要作用。而王原祁的冊頁作品不但繼承和完善了傳統筆墨，同時保留了自己獨特的藝術風格，其中筆、墨、色的用法都極具參考價值，對于初涉傳統，體味歷代名家繪畫特點的學習者來說是極佳的參考范本。

當今中國山水畫壇高手林立、名家輩出，呈現繁榮景象。然而，在這些繁榮的背后，也有著不好的現象。當今社會是個高速運作的社會，文化與藝術的交融，觀念的迅速更替，使得一些畫家在對傳統藝術的理解上出現偏差，作品中時常出現浮躁的訊息。這與中國山水畫特有價值標準漸行漸遠。而王原祁把師古而不擬古的畫學主張，內斂含蓄的南宗畫學思想，獨特的畫面構成法則，以及高度抽象化的筆墨符號等諸多方面，以冊頁這一藝術形式淋漓盡致地體現出來，使其冊頁作品達到熔鑄歷代筆墨精華而又獨具風貌的藝術效果，為當代山水畫創新起到了積極的作用。

參考文獻：

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