作家、編劇、詞人華麗轉(zhuǎn)身：“大牌”新銳導演的新氣象

談到轉(zhuǎn)行做導演的原因，大家紛紛表示，這是源于對表達的熱愛，希望換一種方式表達自我，而電影是一個不錯的選擇。

2013年是中國電影市場井噴式發(fā)展的一年，由各領域成功人士跨界執(zhí)導的所謂“小成本”電影一次次刷新著中國電影市場從前期制作，到后期宣傳發(fā)行的各項紀錄。中國電影蓬勃發(fā)展，電影市場體量完全打開，給這些華麗轉(zhuǎn)身的新銳導演提供了“二次創(chuàng)業(yè)”的絕佳環(huán)境。近期，徐崢、郭敬明、楊采妮、方文山、薛曉路、杜家毅和張猛七位“大牌”新銳導演齊聚上海國際電影節(jié)電影論壇，與主持人何平一起，共探華語青年電影的現(xiàn)狀和未來。

無論是作家郭敬明、詞人方文山、編劇薛曉璐，還是演員徐錚、楊采妮，他們在自己原本的工作領域都是為大眾所熟知的“大人物”，而看似頭頂名人光環(huán)，“輕而易舉”執(zhí)起電影導筒的經(jīng)歷卻讓他們倍感壓力，“我們享受了資源，但面對的期待也更高”。

著名詞人方文山是周杰倫的御用詞人，其導演處女作《聽見下雨的聲音》也將于近期上映。方文山表示，與寫詞相比，電影對于創(chuàng)作的表達更為完整。“文字創(chuàng)作很幸福，但卻孤獨，沒有回憶；電影的拍攝雖然很累，但更熱鬧，為我的創(chuàng)作與表達留下了豐富的記憶。”

很多人認為，這些早已成名的人士之所以轉(zhuǎn)行當導演，只不過是玩玩兒票，抑或是為了從利潤豐厚的中國電影市場上分一杯羹，但卻甚少有人了解他們“玩票”背后的努力與艱辛。

成功執(zhí)導《北京遇上西雅圖》的導演薛曉路在轉(zhuǎn)行前是一位電視劇金牌編劇，而從電視劇編劇到電影編劇、導演的轉(zhuǎn)行之路，她卻花了整整五年。談到在電影導演這個陌生領域的困惑，薛曉路表示，原來行業(yè)里的經(jīng)歷對她來說是莫大的財富。“導演編劇集于一身其實是一把雙刃劍，一方面我可以更好地掌控我的故事；但另一方面，寫故事時場景、劇情已經(jīng)想了很多遍，如何在拍攝現(xiàn)場找到創(chuàng)作的新鮮感其實是一個很大的挑戰(zhàn)，而這種挑戰(zhàn)也促成了我風格上的突破。我是藝術家而不是匠人，從《海洋天堂》到《西雅圖》，在關注市場的同時，我也一直在尋求表達上的創(chuàng)新。”

而著名青年作家郭敬明對于自己的導演初體驗則表示，自己已經(jīng)做了最壞的打算，“畢竟我是最了解《小時代》這部作品的人，就算拍毀了，也是我自己毀掉的”。談及拍攝時的困難，郭敬明說，做導演與作家寫作時封閉的狀態(tài)相距很遠，需要不斷地做權衡，做犧牲。對于這種選擇困境，郭敬明做了一個形象的比喻：“寫作是一個加分的過程，我知道一百分在哪里，所以只需要在基礎分上不斷往上沖，不斷加分；但做導演卻是一個減分的過程，我明明能看到100分，但卻有太多關系要處理，所以只能不斷妥協(xié)，不斷減分。”

對于中國電影的未來，青年導演們紛紛表示，中國電影觀眾已經(jīng)完成了從“上一代”到“下一代”的更新?lián)Q代，必須更換拍攝電影的思路，還用老思路拍電影是會出問題的。

正如主持人何平提到的，“多元化”與“類型化”是中國電影發(fā)展的必然趨勢，而對于自己導演之路的未來規(guī)劃，徐崢則表示，他心中沒有大片小片的劃分，只有好的故事和爛的故事，所以他拍電影永遠都會將重點放于講故事之中，而技術，則只是一個錦上添花的輔助。薛曉路也提到，希望中國電影能夠回歸敘事，盡量在資源限制下，更好地講述故事。