讓“音樂美”凈化學生的心靈

李 萍

音樂美是一種特殊的情感表達方式。情與美的這種不解之緣，決定了基礎音樂教育的根本方式是：以情感人，以美育人。對音樂的學習，與其說是一種智力過程，不如說它是一種情感過程——審美體驗。我在《花之歌》一課音樂教學中，側重點就落在培養學生的審美能力與陶冶情操上，運用多種方式來創設音樂情境，喚起學生的審美體驗。

一、在感知中體驗音樂美

首先，欣賞《花之圓舞曲》，重點是讓學生感受圓舞曲三拍子的特點，為此我設計了幾個環節聽賞歌曲。一是聽：讓學生初步聆聽樂曲，隨音樂用動作或身體表現所聽到的感受；二是看：讓學生在初步感受的基礎上由聽覺轉向視覺，體會樂曲所營造的意境，通過觀察花仙子的舞步，感受圓舞曲的特點，激起學生的聽賞興趣；三是動：在介紹樂曲后，引導學生用不同的動作表示樂曲的段落及節奏特點。通過聽、看、動三個環節，進一步熟悉音樂作品的旋律及風格特點，讓學生在活動中感受圓舞曲三拍子的節奏特點，結合本單元“花之歌”營造花的意境，自然地引入歌曲教學。

二、在理解中表現音樂美

1.美麗的花朵音符。這首歌曲旋律簡潔，對四年級的孩子來說很容易就能掌握，在教學中我運用花的圖片，通過聽辨旋律讓學生找一找相同顏色的花朵，從直觀上理解旋律重復的創作手法，接著運用豎笛的吹奏讓學生整體感受歌曲的旋律及情緒，再用接口唱的形式模唱歌譜（第一和第二句、第三和第四句完全相同）教學環節層層相接，學生在游戲中聽辨、感受、模唱。針對歌曲以級進位主的旋律特點，設計了音階的模唱環節，趣味性地運用花朵音符的形式，增加了學生識譜的興趣；利用柯爾文手勢幫助學生從直觀上體驗音高概念，并在教師的帶動下完成四度跳進的難點。

2.歌唱音樂美。歌曲學唱環節，我設計了情境導入、感受歌曲、學唱歌曲、處理歌曲，并在唱會的基礎上嘗試背唱歌曲和進行二聲部輪唱等，課堂的每一個環節都作了精心的設計，采用了分層教學，逐步達成教學目標。每一遍學生學唱都有不同的要求，讓學生在親自參與音樂活動中進一步感受歌曲、表現歌曲。

3.舞動音樂美。如何進一步地加深學生對體驗的理解，使歌曲更具魅力？在設計中我反復考慮、斟酌，結合小班化教學的特點，我設計了集體舞教學，把舞蹈融入歌曲，將歌曲的演唱形式用集體舞的形式表現出來，加深學生對齊唱、輪唱形式的深刻體驗，在集體舞教學中培養學生的集體意識和協作能力。

三、在創造中發現音樂美

審美體驗的一個重要環節是音樂創造。音樂創造因其強烈而清晰的個性特征而充滿魅力。在學會歌曲以后我結合圓舞曲的欣賞，將《五月的夜晚》4/4拍改編成3/4拍，啟發學生體驗改變拍號所帶來的不同感受，激發了學生的創造潛能和審美體驗。

從整節課的設計思路來看，我注重了學生的審美感受和審美能力的培養，力求讓學生在感知中體驗音樂美、在理解中表現音樂美、在創作中發現音樂美。在幾次的教學和評課環節中，我深刻地體會到：

1．在教學中設計的音樂審美體驗應該是一個逐層遞進的活動過程，學生只有通過充分地聆聽、觀察、思考和參與每個活動，才能將體驗和感受到的內容自由地表現出來。

2．審美教學應始終以學生為出發點，打破學科界線，為給學生以靈活的體驗方式。作為音樂老師，要掌握更多的學科知識,不斷地提升自己的音樂素養,了解更多的社會信息，始終學教結合，才能使音樂課上出自己的風格。

3．興趣激發情感，情境吸引情感。審美體驗要注重情感和知識的內化過程，教師要更加深入地了解學生以及社會本身的流行給予學生的興趣影響，從他們的興趣出發，從實際的社會生活出發，找出最佳結合點，創設體驗情境，升華情感。

4．審美體驗教學要求每一個學生都能體驗到創造成果，教師要能理解每個學生感悟能力的獨特性和差異性，設計出多樣的體驗情境和體驗活動，讓每個學生可以自信愉快地獲得創造成果的快感。

總之，審美感覺的培養是長期的，是通過多次的美感發生與發展不斷養成的。我想，對于音樂教師來說，最重要的是在教學中幫助學生感悟音樂中的美、發現生活中的美，使音樂教育不只停留于知識、技能的傳授，而是更多地表現在啟迪、陶冶、激勵和喚醒上，讓“音樂美”凈化學生的心靈！