琵琶樂在白居易詩中的藝術表現

林秀媛

【摘要】在唐代，琵琶是重要樂器，描寫琵琶樂的詩歌也很多，而將琵琶描寫得最出神入化的首推白居易，他的《琵琶行》被稱為“千古第一音樂詩”，其文學價值以及它在詩歌史、音樂史上的地位空前絕后。而《五弦彈》是諷喻詩，詩人在描寫趙壁高超的琵琶技藝的同時也表明了自己推崇古樂的主張。

【關鍵詞】琵琶行；五弦琵琶

一、關于琵琶

琵琶屬于撥弦樂器，其形狀因時而異，我們今天所見的琵琶，乃自唐宋以來，在圓形直頸琵和半梨形曲項的基礎上不斷改進而來。隋唐年間，有龜茲琵琶、五弦、忽雷等多種形制。琵琶，又稱“批把”，武帝時，為了讓遠嫁之女能解思鄉之情，便命人制作一種能在馬背上彈奏的樂器，此樂器即為琵琶，東漢劉熙《釋名》說：“批把，本出胡中，馬上所鼓也，推手前曰批，引手卻曰把，象其鼓時，因以為名也。”，可見琵琶的名稱是基于演奏的手法而定。琵琶其音域十分寬敞，可以表現輕細和順的抒情曲調，也可詮釋雄渾激昂的熱烈曲調。琵琶隨著時代的變遷，其形制、姿勢、指法都有明顯的變化。唐代時候，琵琶是件重要樂器，宮廷里、市井里，求風祈雨，爭艷斗麗都有琵琶相伴。琵琶或加入合奏、或用于獨奏，而且在演奏大曲時作為主奏樂器，位于領銜。唐代的琵琶名手如云，如曹妙達、段善本、曹鋼等等。白居易有詩云“撥撥弦弦意不同，胡啼番語兩玲瓏”（《聽曹鋼琵琶兼示重蓮》）“四弦譜出是新聲，珠顆淚沾金桿撥。”（《代琵琶弟子謝女師曹供奉寄新調弄譜》）這幾句詩都是與曹鋼有關聯的。當時流行的琵琶有三種：一種是直項琵琶，又稱秦琵琶、軟咸、秦漢子；一種叫做曲項琵琶；另一種叫做五弦琵琶。《樂府雜錄》上說直項琵琶傳入較早，而曲項琵琶則是南北朝時期才傳入。曲項琵琶外形曲項、半梨形音箱，長約三尺五寸、四弦四柱。白居易《琵琶行》中的琵琶即是曲項琵琶。

二、“此時無聲勝有聲”

對于琵琶樂的文學描繪，在漢代已有零星的作品。不過當時的琵琶只是在“相和歌”中擔任伴奏的角色，地位并不顯著。《晉書.樂志》說：“相和，漢舊歌也，絲竹更相和，執節者歌。”琵琶是逐漸發展的樂器，到了唐代，已經取得了樂隊中的霸主地位。唐代詩歌中琵琶樂詩約有一百三十首。如劉長卿“琵琶弦中苦調多，蕭蕭羌笛聲相和。”顧況的“樂府只傳橫吹好，琵琶寫出關山道。”王昌齡的“琵琶起舞換新聲，總是關山離別情，撩亂邊愁聽不盡，高高秋月照長城。”而將琵琶描寫得最出神入化的首推白居易，白居易五六歲開始學作詩，八九歲便懂得聲韻。其《代琵琶弟子謝女師曹供奉寄新調弄譜云：“一紙展看非舊譜，四弦翻出是新聲。蕤賓掩抑嬌多怨，散水玲瓏峭更清。” 蕤賓、散水都是新調名，說明他對當時的音樂非常熟悉。白居易善于描寫琵琶樂曲，如《聽李士良琵琶》：“聲似胡兒彈舌語，愁如塞月恨邊云。”第一句說琵琶的顫音如胡人卷舌音。又如《春聽琵琶兼簡長孫司戶》：“四弦不似琵琶聲，亂寫珍珠細憾鈴。”寫出了琵琶的弦和彈奏的手指、聽覺的美好聯想。在眾多的白居易的琵琶樂詩中，《琵琶行》被認為是“千古第一音樂詩”。孫紹振教授認為：《琵琶行》超越前人的地方在于：1、以圖畫的變幻表現了樂曲的持續和突發的變幻之美。2、正面表現樂曲的無聲、停頓、情緒的延續深化，使無聲之美勝于有聲。這是《琵琶行》達到的最高藝術境界（孫紹振《月迷津渡》P116）。

琵琶可用于獨奏和協奏，《琵琶行》是以精巧的詩歌語言來表現琵琶女子高超絕妙的琵琶獨奏技藝。其詩：“……弦弦掩抑聲聲思，似訴平生不得志。……大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私語。”詩中的“掩抑”是一種演奏的手法，以微弱的彈奏力度，表現一種沉重的風格，這是彈奏琵琶的獨特技巧。“嘈嘈”是急雨驟下的宏大急促之聲；“切切”指耳語般輕微細柔的聲音。從琵琶女子手指間流出的月聲，忽而如疾風驟雨，忽而似切切私語的密談。“冰泉冷澀弦凝絕，凝絕不通聲暫歇。別有憂愁暗恨生，此時無聲勝有聲。” “冰泉冷澀弦凝絕”形容音樂在行進過程中一種漸慢漸弱的表現，“凝絕不通”是聲音漸漸停息的境界。從音樂來說是停頓，是音符的空白。詩人從旋律的空白中發現了音樂的美，外部聲音的細微、停歇轉化為內部自我體驗和感悟——“別有憂愁暗恨生，此時無聲勝有聲。”接著“銀瓶乍破水漿迸，鐵騎突出刀槍鳴。曲終收撥當心畫，四弦一聲如裂帛。東船西舫悄無言，唯見江心秋月白。”在無聲中突然出現強烈的破裂性的響聲，隨即又停止，這是第二次的休止停頓，這種強烈的聲音對比反差給人強烈的感染力，也因此“此時無聲勝有聲”成了千古佳句。有人說：“如果說，德國的貝多芬是世界上第一位懂得音樂強弱對比的美學價值的音樂家，那么白居易就是世界上第一位懂得音樂休止美學價值的音樂家兼詩人。”《琵琶行》還留下許多千古傳誦的佳句，它所具有的文學價值以及它在詩歌史和音樂史上的地位正如張戒《歲寒堂詩話》中所說：“《琵琶行》……后來作者，未易超越也。”

三、“人情重今多賤古”

五弦琵琶在唐代極為流行，據《唐書·樂志》記載：“其狀稍小，北國所出。”公元五、六世紀盛行于北魏，唐代的“九部樂”和“十部樂”中幾乎都離不開琵琶，且以五弦琵琶用得最多。五弦琵琶也稱五弦琴，其形與四弦曲項相近，項直而音箱較小，筒體有精美的螺鈿花紋。五弦琵琶的流行，與樂曲的優美、演奏水平的精湛密切相關。韋應物的《五弦行》：“美人為我彈五弦，塵埃忽靜心悄然。古刀幽磐初相觸，千珠貫斷落寒玉。”白居易的《五弦》：“趙叟抱五弦，婉轉當胸撫，大聲粗若散，颯颯風和雨。小聲細欲絕，切切鬼神語。”以生動的比喻寫了著名五弦演奏家趙壁的高超技藝。白居易《新樂府》中的《五弦彈》對樂曲的哀怨愁絕之聲有更生動的描繪：“五弦彈、五弦彈，聽者傾耳心廖廖。……第一第二弦索索，秋風拂松，疏韻落。第三第四弦冷冷，夜鶴憶子籠中鳴。第五弦聲最掩抑，隴水凍咽流不得。…….遠方士，爾聽五弦信為美；吾聞正始之音不如是。……人情重今多賤古，古琴有弦人不撫。更從趙壁藝成來，二十五弦不如五。”這是一首諷喻詩，詩的前部分，詩人以一連串生動的比喻，鏗鏘的語言，描繪了趙壁彈奏五弦的絕技。但接著筆鋒一轉，指出五弦彈并非“正始之音”，因為“正始之音”是疏越清淡，聽之使人心氣平和，不像趙壁五弦彈那樣凄切悲慘。詩以慨嘆結束，從而完成了“惡鄭之奪雅”的諷喻性主題。白居易受儒家傳統音樂思想影響，在理論上推崇古樂，這在他的許多詩里都有體現，如“嗟嗟俗人耳，好今不好古”等，他認為古樂才是“正音”。

四、結語

白居易認為“樂者本于聲，聲者發于情”。《琵琶行》和《五弦彈》的藝術魅力也許不僅僅在于對琵琶聲的生動描寫，恐怕還在于“坐中泣下誰最多，江州司馬青衫濕”和“人情重今多賤古，古琴有弦人不撫”吧！

【參考文獻】

[1]孫紹振.月迷津渡——古典詩詞個案微觀分析[M].上海教育出版社，2012.

[2]劉藍.諸子論音樂——中國音樂美學名著導讀[M].云南大學出版社，2006.

[3]王山峽等編.歷代音樂舞蹈詩選[M].云南人民出版社，2006.

[4]樂維華.唐詩與音樂軼聞[M].上海文藝出版社，1985.