2013年5月3日上午10點,由江蘇省文聯(lián)主辦、揚州市文聯(lián)承辦的跨世紀的畫史脊梁:江南三老——尤無曲、熊緯書、劉知白書畫精品展,在揚州文聯(lián)美術(shù)館隆重開幕。畫展共展出三老50多件書畫精品,其內(nèi)部的展品與外部的瓊花觀的古典園林建筑環(huán)境可謂相得益彰。
“三老”皆出生于20世紀的前10年,且于本世紀初相繼離世,生命歷程將近一個世紀。三人皆自幼即跟隨名師學習書畫,藝術(shù)歷程也都在80年之上。觀三老畫作,第一體會是他們的作品是真正的傳統(tǒng)的文人畫作。由此也不禁感嘆:他們當為傳統(tǒng)筆墨的最后守望者!然三老的畫作亦各有特色,一如同他們各自傳奇的人生經(jīng)歷。
尤無曲,名其侃,字無曲,晚年自署鈍翁、鈍老人等。齋號古素室、后素齋、光朗堂等。19lO年出生于江蘇南通,詩書畫印兼擅,且精通園藝。1929年考入上海美術(shù)專科學校中國畫科,得黃賓虹、鄭午昌等親授。1930年加入蜜蜂畫社。1939年拜陳半丁為師,1941年冬在京舉辦個展,一舉成名。1952年回故里。1979年起,三上黃山,衰年變法,形成潑寫結(jié)合的新畫法,創(chuàng)“筆墨水融”說。2006年,以97歲的高齡離世。有《榮寶齋畫譜·尤無曲繪山水部分》《尤無曲畫集》《近現(xiàn)代篆刻名家印譜叢書·尤無曲》等行世。觀尤老作品,畫質(zhì)清空,以墨法勝,妙在用水,得自然之天趣。尤老早年學黃賓虹、陳半丁,深得傳統(tǒng)山水畫家對自然的體察,了悟于畫面的圖式。然晚年能從自然中體悟墨法,創(chuàng)立“筆墨水融”新技法,于繪畫實踐中打開了一番天地,這不能不說是對山水畫創(chuàng)作上的一大貢獻。對于傳統(tǒng)繪畫形態(tài)而言,想成為一個有創(chuàng)造性的畫家,必得自然之理于新的繪畫表現(xiàn)之中,否則便不是真創(chuàng)造。在這一意義上,尤老不失為一個創(chuàng)造性的畫家。
熊緯書,號卷庵,別署大別山人、高江急峽歌者、水火小室主人、放之等。1913年出生于河南省商城的一個書香世家,祖父熊賓是慈禧壽辰恩科進士。他自幼受祖父和父親指導(dǎo)通讀古今典籍,廣為涉獵。拜著名畫家黃申薌、徐燕蓀為師,學習國畫、書法;稍后又拜著名詩人趙元成為師,學習格律詩。日本侵華戰(zhàn)爭爆發(fā)后,熊緯書滿懷救國熱情投筆從戎,入國民政府軍事委員會委員長行營任書記(秘書)。抗戰(zhàn)勝利后先后任安徽省報編輯、中國國史館協(xié)修。解放后,任中國第二歷史檔案館工具書編輯處副處長,兼任南京大學歷史系客座教授。1970年文革期間被下放到江蘇高郵當農(nóng)民,1979年落實政策,1989年回到南京。2002年,熊緯書以耄耋高齡病逝于南京,有《卷庵詩文》《熊緯書書畫集》行世。若與尤老相比,熊老更注重筆法,其用筆多得益于黃賓虹,畫面不失黃賓虹的雄渾又多了份清氣,用筆飄逸而充滿生機,毫無時人學黃賓虹的遲滯之感。更為重要的是,在流動的筆墨之中,散發(fā)著傳統(tǒng)的人文精神。倘若將之放在整個20世紀黃賓虹的傳統(tǒng)里面,是獨步當今的。一個并非繪畫專業(yè)科班出身的畫家,卻深得傳統(tǒng)人文之精神,這正偶合了傳統(tǒng)文人畫的身份。
劉知白,原名庭坦。號白云、如蓮老人、老藤、野竹翁等。1915年11月生于安徽鳳陽。1920年隨外祖父學習書法、經(jīng)史,1925年由《芥子園畫譜》學習中國畫,1933年考入蘇州美專國畫科,1935年拜顧彥平為師學習吳門畫法,同時入住蘇州怡園,潛心研習“過云樓”所藏歷代名畫,其間又隨師拜訪蘇吳藏家,得覽更多歷代名家書畫劇跡。耳濡目染,由此奠定堅實傳統(tǒng)山水畫學基礎(chǔ)。晚年以造化為師,在自然中印證傳統(tǒng),將古法化為己用,終臻隨心所欲之大境。2003年病逝于貴陽。有《劉知白畫集》《劉知白潑墨畫集》《中國近現(xiàn)代名家畫集·劉知白卷》行世。如果說尤老以“水法”勝,熊老以“筆法”勝,而劉老則是以“意境”勝。從畫面看來,劉老頗鐘情于石濤,并于石濤的畫作中領(lǐng)悟出傳統(tǒng)的詩意,而通過畫面?zhèn)鬟_出意境。中國美學的精髓正是意境的傳達,境界的高低不單是詩與畫審美的要求,更是做人,一個人精神境界的表達,所以在這層意義上,中國的書畫藝術(shù)和做人的境界相一致的。并且劉老能夠把握對不同時空的感受,而傳達于筆端,實屬難得,深得石濤藝術(shù)的精髓!從劉老后期作于上世紀90年代的潑墨作品中,可以看出一些現(xiàn)代元素,尤其是一個山體占據(jù)整幅畫面,畫面趨平面化,又不失內(nèi)容可看。這看出劉老是一個很敏感的畫家,有著時代的觸角。
正因為三老傳統(tǒng)文化素養(yǎng)全面,有著傳統(tǒng)文人對待藝術(shù)和生活的態(tài)度,那就是自覺而無刻意的繪畫狀態(tài),真正將繪畫融進了自己的生活、信念之中,融進了偉大傳統(tǒng)的文脈之中,最終取得了很高的造詣。他們堅持了傳統(tǒng)繪畫在文化中的合適位置,他們是傳統(tǒng)水墨的真正守望者。