淺談仿生設計在形象設計中的運用

摘 要：本文從仿生設計入手在形象設計中運用并創新，從形象設計中的服裝造型，服裝色彩，妝型這三個方面進行分析，從而進行形象設計方面的創新。并且舉例分析仿生設計在形象設計中的運用。

關鍵詞：個人形象設計；仿生設計；創新

0 引言

自古以來，設計與自然界之間從來就是緊緊相連的，人類創造的第一步就是從模仿自然開始的。遠古時期，古老的動植物都成為原始人類創造、構想的開始。當人類文明剛剛出現時，就有在石壁上，生活器皿上或者是服裝上進行模擬自然的圖案創作，這些構想和創作理所當然來自對自然界的認識，這種對自然界的認識過程實際上就是人類生存、進化和發展的真實寫照。我國早期的魚面紋、獸紋、波浪紋等。表現在服裝上的仿生也是非常廣泛的，衣服面料上所使用的印染及刺繡、圖案、花邊紋樣等的絕大部分表現主題是動植物的造型，自然界提供了仿生設計對象的來源。

1 仿生設計在服裝造型中的運用

仿生設計首先是從人體運動學上開始的，服裝設計則是從這些仿生中得到一些有益的啟迪。自然界的結構是由各種形式的自然因素有規律的組合，地形地貌、水系、植被、色彩、線條、聲音、禽獸等等，在山山水水中，有生機勃勃的森林花草、有各種各樣、形態各異的飛禽走獸，構成形式繁復、五彩繽紛的自然世界，自然這些自然界的動物、植物，山山水水，建筑物品及立體形狀等都是服裝造型仿生設計借鑒的對象。

從服裝的造型看，有仿燕子尾部設計的燕尾禮服；孔雀裙的設計靈感來自于舞臺上的孔雀舞；蝴蝶結也是在服飾中對蝴蝶形象的生動再現；荷葉邊使衣服顯得格外雍容華貴，蝙蝠袖等寬松型蝙蝠系列服裝模仿了蝙蝠翱翔時的美態。從袖型來看，有馬蹄袖、蝙蝠袖、荷葉袖等；從領型來看，有燕子領、葫蘆領、花瓣領等。從服裝面料仿生看，有仿生裘皮，其手感良好，形象逼真。由此可見，人們通過對大自然形態的模仿、概括、提煉和藝術夸張等手法，將自然形態上升到高于自然形態的藝術形態，從而達到美的境界。它為人類充分利用自然界多種生物的優異功能，為人類生活的改善和美化拓展了廣闊的前景牛仔褲、孔雀裙、燕尾服、蝙蝠衫、荷葉領、燈籠褲、喇叭褲、迷你裙等頗為常見。

2 仿生設計在服裝色彩中的運用

大自然美麗的色彩是服裝色彩借鑒的最直接來源。成熟的西瓜，蘋果，橘子等水果，飲用的牛奶，大自然中的天、海、湖、山、晚霞、草原等自然色彩被設計師們靈活地運用于服裝色彩的匹配中，于是便有了大紅、桔紅、桔黃、杏黃、檸檬黃、土黃、湖藍、天藍、茄紫、豆綠、石綠、蛋青、咖啡色、橄欖綠、玫瑰紅等各種色彩或色調，這正是由于人們對于大自然美的熱愛和情感的交融，自然界中的色彩更是給設計師形成了一股極強的誘惑力。同時這亦是對自然界精神內涵的借鑒，這源于人們對于自然界精神之有感而發，情感的互通。

例如我國傳統的藍印花布，是在白布上用天然藍色進行“分藍布白”的自然動植物紋樣的藝術創造，藍、白相間，形成許多自然的冰紋是它的主要特征，很自然使人們聯想到天空、河流、海洋、生物，讓人們悟出了表現東方的沉靜、開闊、可親、溫柔的感覺。

3 仿生設計在妝型中的運用

仿生學在現代妝型中運用的也運用的非常廣泛，在創意妝型中它是以自然界萬事萬物的“形”、“色”、“音”、“功能”、“結構”等為研究對象，有選擇地在設計過程中應用這些特征原理進行的設計，同時結合仿生學的研究成果，為設計提供新的思想、新的原理、新的方法和新的途徑。在現代創意妝型中，仿生設計占據了很大的分量，當今人們也越來越重視環保，綠色設計也就越來越流行。

現在許多造型設計師也越來越偏重仿生設計。比如在毛戈平品牌旗下毛戈平形象設計藝術學校與毛戈平化妝品公司聯袂打造的化妝、造型、飾品展示視覺盛宴：“靈感·自然·MGPIN毛戈平彩妝造型發布”，延展升華了毛戈平“唯美、經典、時尚”的藝術創作理念，充分發揮毛戈平專家工作室的藝術特點，大膽運用仿生的造型手段，以環保為主題，創造性地將自然界賦予的最本質的物種美學與現代化妝造型藝術完整地融合在舞臺上，以動物和自然的美感力量沖擊人們的視線和審美情趣。

4 仿生設計在“初”系列作品中的運用

4.1 蝴蝶造型在“初”系列作品中的運用

從丑陋的蝶蛹到美麗的蝴蝶，是生命中經歷成長蛻變的最好隱喻。蝴蝶也是美好、自由、愛情的象征物。

在中國，蝴蝶是苗族民眾普遍崇拜的母祖大神，蝴蝶符號積淀著苗族人民對祖先崇拜的原始意識，是一個典型的裝飾藝術符號。因為蝴蝶具有旺盛的生命力，這一特點與苗族先民渴望繁衍子孫、壯大氏族的理想十分符合，所以蝴蝶在苗族的神話中被譽為人類的祖先，被稱之為“蝴蝶媽媽”，現在最流行的黃金法則之一就是“蝴蝶效應”，且不說蝴蝶扇動翅膀是否真的能引發颶風。單看看T臺上這些作品也能感覺到蝴蝶之于時尚的效應真的來了。

本設計主要是在頭飾造型上，以蝴蝶為原型，用紗來表現出蝴蝶翅膀的靈動。以鉆、亮片點綴，突出蝴蝶翅膀上的花紋。妝面主要以金黃色來表現。整個造型在蝴蝶造型的基礎上進行創新，不但把蝴蝶的輕盈靈動美麗表現出來，還結合西方的拖尾紗裙，更突出蝴蝶的飄逸輕盈之感。

4.2 豹紋元素在“初”系列作品中的運用

在追求傳統、經典服裝的消費品味的推動下，傳統已經變得時尚起來，使得時裝界的真理“舊貌換新顏”發生徹底顛覆。如今，一切新的造型都帶有幾分復古和懷舊。

豹紋元素在時尚界經久不衰，就算時尚界的不斷輪回中，它總能保留一席之地。而在今年秋冬的舞臺上，豹紋更是備受熱捧，豹紋無處不在，從配飾、皮包、手套到鞋子、大衣、裙子、披肩等等。無論是大面積還是局部點綴，豹紋所釋放的野性，性感，魅惑，動感令人無法抵御，為之傾倒。表現得性感而不失優雅，隨意而舒適的著裝風格卻能體現出低調的奢華感顯現出典型的朋克頹靡而激烈的氣質，視覺沖擊力十足。

本設計主要是想表達出復古之風，有黑色的紗把頭部包裹住，整個妝面也以黑色金棕色為主，服裝以性感的豹紋為主外加皮草，更加突出了整個設計低調的奢華感，性感而不失優雅。

4.3 花朵元素在“初”系列作品中的運用

如果只選一種圖案來表達女人的柔媚氣質，首選自然是花。自古以來把女人比做花就是對其最大的贊譽，形容其如花般嬌艷美麗。而服飾一旦有了花朵的點綴，除了讓其更有浪漫柔媚的韻味，更可以烘托出穿衣者本身濃濃的女人味氣質，滿足女人的浪漫情懷，激發出身為女人的驕傲，盡情釋放身為女人專屬的嬌媚。

本設計主要以花朵為元素，以白色為主色調，但是妝面去用了大量的黑色與服裝和發行形成了對比。不但突出了花朵的靜謐，柔美，還體現出花朵冷艷脫俗的感覺。多元化的風格運用使得原本矛盾的元素成為現在統一的要素。女孩子天馬行空的性格使得一切不可能變為有可能。

此次設計更顯嬌嫩冷艷。讓人們感覺模特更像是穿越冰封的秋冬從晨曦中撥云而來的春之精靈。

5 結束語

不管從服裝的色彩，服裝面料，還是妝容的模仿，造型形態的模仿，個人形象設計中很多方面都是涉及到仿生設計的。其實不僅僅是模仿自然界，還可以從各行各業中都是可以借鑒學習的，比如從建筑學，工業設計等等多學科中學習。仿生學在形象設計中的運用也是一種翻新的設計創作，在這個設計領域里還有很多我要學習和領悟的地方。

參考文獻：

[1]崔榮榮.現代服裝設計文化學[M].上海：中國紡織大學出版社，2001.

[2]崔榮榮.服飾仿生設計藝術[M].上海：東華大學出版社，2005：12.

[3]夏國富，耿兵.形象設計藝術表現[M].上海：上海交通大學出版社，2007：12.

指導老師：張原副教授