論立體構成在流行飾品材料與工藝課程中的設計應用

摘 要：流行飾品是運用價格低廉的材料，采用大批量工業化生產，用于與特定服裝搭配，在特定場合佩戴，表達設計者與佩戴者的思想與情緒，個性和態度的身體裝飾品。相對于傳統珠寶而言，流行飾品的搭配功能大于材料固有的保值功能；相對于工業產品而言，流行飾品的裝飾功能大于實際功能，此外，它還需具備表達個性與態度的藝術品特質。流行飾品設計創新很大程度來源于造型的創新，而造型創新的根基在于靈活運用相關材料與工藝，該文從流行飾品材料與工藝課程入手，結合本人設計教學實踐進行階段性梳理小結，論述材料、工藝、造型三者不可分割的關系，探討立體構成原理在該課程中應用的必要性與特異性。

關鍵詞：流行飾品 設計教學 立體構成 材料與工藝課程

中圖分類號：G4 文獻標識碼：A 文章編號：1674-098X（2013）03（b）-0-02

1 流行飾品的概念與特征

流行飾品（Fashion Jewelry）是相對于傳統珠寶（Fine Jewelry）而言，運用較為低廉的材料制作而成的身體裝飾品（Body Deco），運用大批量的工業生產方式，滿足大眾在特定場合，搭配特定服裝的配件，這一特征決定了流行飾品屬于工業產品的范疇；而另一方面流行飾品體現了設計者與佩戴者的思想和情緒，個性與態度，具備藝術品強調個性化表達的特質。

廣義的說，可與身體搭配，具有普遍形式美感的三維立體造型都可理解為某種身體裝飾品。流行飾品的造型設計幾乎不受限制，可看作跟隨身體行走的微型雕塑，那么，流行飾品設計重點就在于對造型的探討以及實現造型的材料與工藝。

2 立體構成課程的一般性要求

立體構成是現代藝術設計的一門重要的專業基礎課程，主要研究立體形態與空間組成的規律。立體構成的目的在于建立起視覺和諧和秩序，或者產生有意圖的視覺興奮。立體構成探討如何運用“規律”，經過刻意的規劃營造出具有普遍形式美感的造型。

立體構成所要求的三維空間造型是真實可見可觸摸的，需從垂直，水平，橫向三個維度考量造型，這勢必涉及到材料，跟不同材料的強度、密度、質感、顏色等屬性有著密切關系。

立體構成的目標是學習造型的基礎知識和技法，通過探討不是逐時代風向或流行趨勢而改變的共性事物，培養高效率的造型創作能力，提高與形態相關的敏銳感覺。實際上即是培養優秀的造型創造力。

3 立體構成對于流行飾品材料與工藝課程的意義

立體構成這門基礎課程通常設置于大學本科設計教育的一年級，屬于未分學科專業之前的通識教育，教授具有普適性的造型設計原理與方法。對于當今時代的設計基礎教育來說，立體構成這一課程具有十分重要的現實意義，由于網絡的普及，年輕一代絕大多數是在虛擬屏幕陪伴下成長起來的，習慣以平面思維方式思考，對于三維空間的理解能力較弱。立體構成有助于啟發空間想象力與創造力。

根據筆者了解，目前基礎課程與專業課之間存在銜接問題，一方面，許多低年級學生在學習原理與方法時，常困惑這課程“有什么用，該如何用”？對于形式原則，由于沒有明確的專業指向性，往往處于生搬硬套的初學狀態。另一方面，高年級學生在面對項目設計時，面對特定的市場需求、人群定位、風格定位等較為復雜的設計要求，往往疏忽了造型設計這一最基本要求。

流行飾品屬于本科高年級專業方向細分后，指向性明確的設計項目。流行飾品的特征決定了造型設計是該項目設計創新中重要的途徑之一，靈活運用立體構成相關原理來指導流行飾品設計則是行之有效的方法。《流行飾品材料與工藝》課程是《流行飾品綜合設計》總課程中的第一個環節，緊扣立體構成相關原理知識，邁入流行飾品專業項目設計課程的學習，在基礎課與專業課之間起到了重要的銜接作用。

《流行飾品材料與工藝》目的在于通過實操了解流行飾品相關材料的種類與特性，掌握流行飾品制作工藝流程與方法，探索多種材料造型設計的表達語匯。該課程具有很強的實驗性，學生在反復動手制作的過程中，養成慣用三維空間思考設計的習慣。根據筆者以往的教學經驗，僅僅停留在材料與工藝方面的課程要求，容易導致學生在動手制作時，缺乏目的性與計劃性。對造型欠缺必要的考慮，材料應用不當，制作工藝運用十分有限等一系列問題。

將立體構成原理運用在流行飾品材料與工藝課程的意義就在于避免上述問題，在既定的材料要求限制下，運用相應的立體構成法則進行造型設計，并以動手制作的方式檢驗造型與工藝運用的合理性，有助于透徹理解材料與工藝對造型設計的決定性影響，為日后的專題設計項目打下基礎。

4 立體構成在流行飾品材料與工藝課程中的應用

4.1 課程內容與要求

流行飾品材料與工藝課程總共48學時（4周），每周制定不同的課程要求，動手實操，由簡到難，從簡單到復雜，循序漸進式進行。

4.1.1 單種材料練習

第一周單種材料練習，教學重點在于運用點、線、面、體積、空間、肌理基本構成要素，選擇恰當的工具與工藝，對金屬，木材，石材三種材料分別進行制作處理，目的在于了解三種材料不同的物理屬性，掌握不同材料的造型表達語匯，要求完成三件不同材料的作品。

金屬造型的語言形式豐富，是流行飾品材料中最重要的材料，易于表現立體構成中點、線、面、體等各種基本要素。對于金屬材料與制作工藝的掌握是本課程的要點之一。金屬的種類繁多，各具不同的特性，本課程中主要選用固有價值較低的基礎金屬，以紫銅，黃銅，鋅合金，純錫等為主。

紫銅硬度相對較低，紅棕色，延展性良好，常用彎折、剪切、鉆孔、鍛打、碾壓等冷加工手段，容易對其進行各種造型塑造，但紫銅容易氧化變暗失去光澤，可通過表面噴涂油漆起到保護作用。黃銅是鋅和銅的合金，硬度比紫銅高，表面光澤，呈明亮的黃色，延展性較差，不適合鍛打成型，表面與空氣接觸相對穩定，不似紫銅那么容易氧化。鋅合金和純錫硬度比紫銅更低，焊點較低，易于使用鑄造、焊接等成型手段。

木材是自然有機材料，有其特有的生長方式及痕跡，根據質地堅實程度可分為硬木與軟木，由于首飾體量相對較小，造型相對復雜，在選擇木材時，更多的使用生長結構致密的硬木，如檀木，黃楊木等等，在色調方面，不同的木種也有十分大的深淺差距。一般來說，處理木材的常用工藝有鋸割、雕刻、彎曲、刨削等等，后期可進行染色、上蠟或上漆等處理，既可賦予顏色，也可保護成品的表面。相對于金屬材料造型表現語匯的寬泛，木材偏向于表現面與體塊的造型，而相對于金屬帶給人冰冷的心理感受，木材具有親和溫暖的質感。

除此之外，竹子實際上也可納入木材的范疇之內，但由于它的生長結構的特殊性，橫向致密，縱向易斷裂，韌性強等的特點，決定了它與其他木材截然不同的制作工藝與成型特點，適合用于雕刻、編織等工藝，適合表現線、面及空間感的造型。

石材主要是指固有價值較低的天然半寶石，軟玉，仿壽山石等，以石材作為造型的主材，而非通常意義上作為被鑲嵌的材料，運用切割、雕刻、打磨及拋光等工藝，從材料結構與成型方式的角度體驗石材與金屬木材這兩者的區別。在這一過程中更多的借鑒雕塑中處理石材的表達手法，嘗試表達體塊、空間感的三維立體造型。

4.1.2 兩種材料結合造型練習

第二周兩種材料結合造型練習，在單種材料練習的基礎上，在金屬，木材，石材三種材料中自選兩種進行結合，即金屬與木材，金屬與石材，木材與石材。作品需將兩種材料融入一件整體造型作品中，重點在于訓練不同材料結合的造型及質感對比，還需特別注重不同材料間連接方式的處理。

兩種材料結合造型可靈活運用立體構成中常用的一些形式法則，如對比與調和，節奏與韻律，對稱與均衡等等，根據三種基本材料的物理特性，選用恰當的造型語匯。以金屬與木材結合為例，金屬通常給人以堅硬冰冷的心理感受，木材則具有樸實親和的特質，兩種材料的質地有著巨大差距，在設計整體造型時，若選用金屬表達線與面的元素，木材則可表達體塊與空間，具體還有粗與細、長與短、曲與直、凹與凸、虛與實、疏與密等對比手法。適當的對比能讓整體造型主次分明，具有強烈的表現力，與此同時還需考慮兩者的調和，使整體造型更加和諧統一。

節奏與韻律主要體現在單元形的重復、漸變、突變等，其中“節奏是指包括高度、寬度、深度、時間等多維空間內的有規律或無規律的階段性變化。……韻律亦可指某些物體運動的均勻的節律。”恰當運用節奏與韻律可使作品具有秩序感，但過于規律無變化的節奏韻律會顯得單調而乏味，需要適當變化。除了上述材料語匯的正常表達外，造型的創新很大程度上還源于材料語匯的反常表達，如探索如何用木材或石材表達線與面的元素。

4.1.3 常用材料與反常材料造型練習

第三周進入以反常材料為主，輔助搭配三種常用材料的造型練習。所謂反常材料是指在飾品設計中未用過或較少使用的材料，如塑料、橡膠、織物、皮革、紙、陶瓷等等。探索新材料運用是流行飾品創新設計的重要途徑之一，即是本周的訓練重點所在。

在前兩周的訓練基礎上，對于常用材料的特性、制作工藝及成型特點已有所掌握，除了從造型上來體現立體構成各基本元素外，還應充分考慮不同材料間質感的對比與調和，如軟與硬，粗糙與光滑，透明與不透明等等。相對于金屬、木材與石材，將工業材料或服用材料用于流行飾品中，探索材料作為流行飾品的潛在裝飾性，不僅需要具備發現材料的眼光，還需摸索創造性的二次加工處理材料的方法與手段，通常是循環往復的實驗過程。

4.1.4 自選材料綜合練習

第四周自選材料綜合練習，與前三周的造型練習不同，作品要求具備飾品可佩戴的屬性，以身體為依托，除了作品本身的造型以外，還強調與身體的關系。本練習是在前階段材料實驗的經驗積累下，自行設定材料與風格的完整作品。

4.2 課程重點與難點

流行飾品材料與工藝課程，要求學生運用恰當的工具設備和制作工藝，對特定材料加工處理，運用立體構成造型設計原理，動手制作三維空間實物造型；須對多種材料進行反復實驗，探索材料造型表達方式的可能性。

材料、工藝、造型是支撐作品實現的三大要點，相互影響，相互制約。把握這三點的內在關系是本課程的重點與難點，通過充分認識材料，掌握制作工藝，提升動手能力與空間造型的創新能力，為流行飾品設計創新打下堅實的基礎。

4.3 課程評價標準

課程作品圍繞著材料、工藝、造型三大要點設計制作，其評價標準分為以下幾點：材料特性的認識與掌握；材料制作工藝的基本表達；材料造型語匯的基本表達；作品完整性；材料創新運用。

5 結語

流行飾品的設計創新來源于造型、材料、工藝的創新設計與運用，筆者認為材料與工藝課程不應忽視對造型設計的要求，相反，將立體構成相關原理融入課程要求，有助于透徹理解材料工藝與造型設計的關系，在反復實驗的過程中，有一定規劃的達到預設目標，訓練扎實的動手能力與空間造型能力，為日后的專題設計項目課題打下基礎。

參考文獻

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