民族藝術(shù)之花

云裳

貴州蠟染，亦被稱作“貴州蠟花”，它以素雅的色調(diào)、優(yōu)美的紋樣、豐富的文化內(nèi)涵，在貴州民間藝術(shù)中獨(dú)樹一幟。貴州蠟染藝術(shù)形成了獨(dú)特的民族藝術(shù)風(fēng)格，是中國極富特色的民族藝術(shù)之花。

蠟染，是一種古老的防染工藝，古稱“蠟纈”，與絞纈、夾結(jié)一起被稱為我國古代染纈工藝的三種基本類型。蠟染工藝品的魅力除了圖案精美外，還在于蠟冷卻后在織物上產(chǎn)生龜裂，色料滲入裂縫，得到變化多樣的色紋，俗稱“冰紋”。同一圖案設(shè)計(jì)，做成蠟染后可得到不同的“冰紋”。

貴州蠟染是以家庭為中心的手工副業(yè)，由于貴州地域和民族多樣性的特點(diǎn)，使貴州民間傳統(tǒng)印染工藝形成較強(qiáng)的區(qū)域性，即不同的民族或不同的地區(qū)有不同的工藝特征。貴州蠟染主要流行于苗族、布依族、水族等少數(shù)民族地區(qū)，它是一種歷史悠久的民間藝術(shù)，為勞動人民所創(chuàng)造，也為他們所使用和欣賞。有的具有較為原始的工藝形態(tài)，如用動物血液、楊梅汁等直接填紅，或用稻草灰混合鍋煙煮染等；而有的工藝卻比較精湛，如黃平、安順等地區(qū)的苗族彩色蠟染，黔南、黔西南地區(qū)布依族的扎染等，其色調(diào)之調(diào)和，圖案之精美、令人驚羨不已。貴州蠟染藝術(shù)形成了獨(dú)特的民族藝術(shù)風(fēng)格，是中國極富特色的民族藝術(shù)之花。

蠟染的歷史起源

蠟染的起源可追溯到兩千多年前秦、漢時期，甚至更早。蠟染古稱“蠟纈”，“纈”的意思是染彩，在歷史文獻(xiàn)中有關(guān)蠟染的記載很少。《后漢書》、《臨海水土志》、《新唐書》等雖有“染彩”、“斑文布”、“卉服鳥章”等記述，但都沒有確指蠟染，到了宋代的文獻(xiàn)中才對蠟染有明確的說法。如南宋周去非的《嶺外問答》說：“以木板二片，鏤成細(xì)花，用以夾布，而灌蠟于鏤中，而后乃積布取布，投諸藍(lán)中，布既受藍(lán)，則煮布以去蠟，故能制成極細(xì)斑花，炳然可觀。”其中敘述的蠟染工序，顯然并非從南宋開始。后來的《貴州通忐》載：“用蠟繪于布而染之，既去蠟，則花紋如繪。”可見蠟染已由以蠟灌刻板印布發(fā)展到直接用蠟在布上描繪了。

從傳世的和出土的蠟染實(shí)物看，蠟染是在唐代開始盛行的。北京故宮博物院所藏的三色蠟染、日本正倉院所藏的“對樹象羊蠟纈屏風(fēng)”，都是唐代遺物。在貴州省平壩縣下壩的棺材洞里，前些年出土了宋代苗族點(diǎn)蠟幔及鷺鳥紋彩色蠟染衣裙，這些都是蠟染流傳悠久的歷史見證。

作為一種生活方式的“藝術(shù)”，貴州民間蠟染是貴州少數(shù)民族民俗文化活動中不可缺少的重要內(nèi)容，不管是歲時節(jié)日住房的裝飾還是婚喪嫁娶人生禮儀，也不管是民間宗教信仰祭祖敬神還是服飾佩帶織繡花樣，各式各樣的蠟染工藝織染活動，都與貴州山地少數(shù)民族特定的文化背景與生活環(huán)境密切相關(guān)。也正是因?yàn)檫@樣一種息息相關(guān)，使得蠟染工藝和貴州少數(shù)民族的音樂、舞蹈、儺戲等活動一樣，具有某種“全文化”的功能，在以漢文化為主體的強(qiáng)大的中心文化輻射擠壓的邊緣，形成了自己獨(dú)特的藝術(shù)語言和符號形式。

貴州各少數(shù)民族的蠟染各有特色，例如苗族的蠟染圖案有的還沿用古代銅鼓的花紋和民間傳說中的題材，有的是日常生活中接觸的花、鳥、蟲、魚；而布依族則喜用幾何圖案。各民族的蠟染都有獨(dú)特的風(fēng)格。

蠟染藝術(shù)在少數(shù)民族地區(qū)世代相傳，經(jīng)過悠久的歷史發(fā)展過程，積累了豐富的創(chuàng)作經(jīng)驗(yàn)，形成了獨(dú)特的民族藝術(shù)風(fēng)格。

有關(guān)蠟染的傳說

在苗族地區(qū)的很多地方都流行有《蠟染歌》（古歌），代代傳唱敘述著蠟染的起源故事：

有一個聰明美麗的苗族姑娘并不滿足于衣服的均一色彩，總希望能在裙子上染出各種各樣的花卉圖案來，可是一件一件的手工繪制實(shí)在太麻煩，但她一時又想不出什么好辦法來，終日為此悶悶不樂。

一天，姑娘又看著一簇簇一叢叢的鮮花久久發(fā)愣，辦法沒想出來卻在沉思中昏昏入睡。朦朧中有一個衣著漂亮的花仙子把她帶到了一個百花園中，園里有無數(shù)的奇花異草、鳥語花香、蝶舞蜂忙。姑娘在花園中看呀看呀，看得入了迷，連蜜蜂爬滿了她的衣裙也渾然不知。等她醒來一看，才知道剛才是睡著了，可是低頭再看：花叢中的蜜蜂真的剛剛飛走，而且在她的衣裙上留下了斑斑點(diǎn)點(diǎn)的蜜汁和蜂蠟，很不好看。

她只好把衣裙拿到存放著靛藍(lán)的染桶中去，想重新把衣裙染一次，試圖覆蓋掉蠟跡。染完之后，又拿到沸水中去漂清浮色。當(dāng)姑娘從沸水中取出衣裙的時候，奇跡出現(xiàn)了：深藍(lán)色的衣裙上被蜂蠟沾過的地方出現(xiàn)了美麗的白花！姑娘心頭一動，立即找來蜂蠟，加熱熬化后用樹枝在白布上畫出了蠟花圖案，然后放到靛藍(lán)染液中去染色，最后用沸水熔掉蜂蠟，布面上就現(xiàn)出了各種各樣的白花，哦！染缸中居然染出了印花布，姑娘高興地唱起了山歌。

人們聽到了姑娘的歌聲，紛紛來到她家聽她講百花園里的夢境、觀看她染出的花裙、學(xué)習(xí)她描花繪圖的技藝，大家回到自己家里之后，照著姑娘教的方法，也都染出了花樣繁多的花布。從此，蠟染技術(shù)就在苗族及與之雜居的布依、瑤族等兄弟民族之間流傳開來了。

蠟染的地域分布

貴州大多數(shù)縣、市都有蠟染流傳，而且還呈逐漸擴(kuò)大的趨勢。苗族、布依族、水族居住的地區(qū)更是蠟染盛行的大本營，其他少數(shù)民族地區(qū)也有少量蠟染出現(xiàn)。蠟染流傳的地域廣，不同地域和民族間蠟染的風(fēng)格有著或多或少的區(qū)別。總體來看，貴州民間蠟染在不同地區(qū)的風(fēng)格是同中有異，異中有同，各得妙趣。

安順、鎮(zhèn)寧一帶的苗族、布依族蠟染

安順、鎮(zhèn)寧一帶地處黔中腹地，為古夜郎國的中心地區(qū)。這里居住著許多苗族和布依族同胞。安順的苗族蠟染和鎮(zhèn)寧的布依族蠟染各有特色。安順一帶的苗族喜歡在袖口、襟邊、衣背腳、背扇（即兒童背帶）上面裝飾蠟染花紋，以背扇上的蠟染最精美。

蠟染的傳統(tǒng)紋樣分自然紋和幾何形紋兩類。自然紋取材于花、鳥、蟲、魚等自然物，但又不拘泥于自然物的原形原貌。幾何形紋樣一般采用四面均齊或左右對稱，力求整體效果的統(tǒng)一。點(diǎn)、線、面組成的圖案紋樣配合得當(dāng)，主次分明，疏密有致，富有節(jié)奏感和韻律感。多見的是點(diǎn)子紋。制作者們還喜歡在藍(lán)、白相間的基礎(chǔ)上涂上紅、黃兩色，稱“筆彩”。

古老的方法是紅色用楊梅汁，黃色用黃梔子碾碎泡水，紅、黃兩色與藍(lán)靛相碰，則成草綠、赭石等中間色調(diào)。這就形成了貴州少數(shù)民族傳統(tǒng)蠟染中并不多見的多色蠟染，或叫“五彩蠟染”。這種多色蠟染色彩對比鮮明，如錦似繡，十分艷麗。鎮(zhèn)寧一帶布依族的服飾比較獨(dú)特，婦女穿的長裙及腳背，頭包條紋頭帕及肩，胸系長圍腰，未出嫁的姑娘頭上盤兩條粗辮，已出嫁的頭上則戴筍殼襯里的長形頭帕，稱“假殼”。她們服裝上的蠟染多為幾何形紋樣，有螺旋紋、圓點(diǎn)紋、光芒紋、網(wǎng)紋、花葉紋等。其中以螺旋紋多見，它從圓心往外打圈，粗細(xì)一致，若用雙線，雙線不并軌，銜接無痕跡。這些紋樣結(jié)構(gòu)嚴(yán)謹(jǐn)細(xì)致，對稱統(tǒng)一，虛實(shí)相應(yīng)，剛?cè)嵯嚅g，頗為美觀。色彩除深藍(lán)色、白色外，又添淺藍(lán)色，使層次更為豐富。

黃平一帶的蠟染

黃平在黔東南北部，這里的婦女服飾也很獨(dú)特，穿著起來很像著盔甲的武士。她們的衣服有挑花和蠟染裝飾，十分醒目。

傳統(tǒng)蠟染紋樣為幾何形的螺紋、云紋、回紋、太陽紋、踞齒紋、三角紋、帶紋、光紋、雷紋等。自然紋也不少，有山雀、蝙蝠、魚、花草、石榴、葛藤等，鷹紋多有出現(xiàn)。其顯著的特點(diǎn)是自然紋中又套幾何形紋，使圖案更為豐富。對自然紋的描繪似乎比其他地區(qū)更大膽，有些動物只見輪廊或部分肢體，有些互不相干的動物、植物又奇妙地組合在一起。

榕江一帶的蠟染

榕江地處黔東南南部，為侗族、苗族聚居地。這里興華鄉(xiāng)的苗族蠟染極有特色，多見龍的紋樣。

龍紋主要繪在3年舉行一次的“鼓社祭”慶典的鼓藏幡之——卜，龍形似蛇體，或盤旋，或舒展，頭部有鋸齒紋。有的鼓藏幡上的蠟染分為12個方塊，表現(xiàn)出12種不同的幾何紋圖案，如魚、蝶、蠶等。迎靈時每戶人家都要掛幡，走在儀仗隊(duì)前，渲染出一派莊嚴(yán)、肅穆和神秘的氣氛。“踩歌堂”時有些男性穿的花袍、戴的頭帕、系的腰帶，也用繪有龍紋的蠟染布制作。近年來，也有人將吹蘆笙跳舞的場面繪入蠟染之中。

丹寨一帶的蠟染

丹寨地處黔東南南部，丹寨一帶苗族地區(qū)的蠟染造型粗獷，除用于衣服外，還多用于面積較大的床單、門市、包片上。蠟染的紋樣樸實(shí)生動，多變化，主要取材于自然界的花、鳥、蟲、魚等物，但卻不是對自然物的如實(shí)摹擬，而是通過對它們的觀察、體驗(yàn)、提煉，并融入自己豐富的想象創(chuàng)作出來的。

這些紋樣常見夸張、變形、奇妙組合的手法，充滿了天真爛漫的童稚之趣。如將錦雞的尾巴畫成一束蓓蕾，將公雞冠畫成一朵花，或一株石榴，或一只桃子；將鳥的身軀畫成魚的身軀，將鳥的翅膀畫成蝴蝶的翅膀，等等。此外，也有幾何形紋。在點(diǎn)蠟時有些制作者在上漿的白布上安排底樣，簡單的紋樣用指甲畫出輪廓，復(fù)雜的紋樣用細(xì)針刻畫，圓形以反扣的碗作樣。有的還用竹片、稻草作尺子，用竹筒作圓規(guī)，將花鳥剪成剪紙作樣，然后再用細(xì)針刻畫。在此基礎(chǔ)上畫出的蠟畫，便相當(dāng)整齊規(guī)范。

貴定、龍里、開陽一帶的蠟染

貴定、龍里、開陽地處黔中，居住在這一帶的苗族將蠟染與刺繡結(jié)合在衣裙、背扇、帽子等服裝的顯要部位上，加上一塊挑繡圖案，而在頭帕、包帕、背扇上，則保持著蠟染的固有風(fēng)貌，其紋樣構(gòu)圖嚴(yán)謹(jǐn)，線條生動，層次分明。在小孩子的口水兜上，紋樣更出現(xiàn)多種造型。

織金、納雍、六枝、黔西一帶的蠟染

織金、納雍、六枝、黔西等縣地處黔西北，這一帶的苗族婦女的裝束與其他地區(qū)的苗族婦女有明顯區(qū)別，比較粗獷豪放。但仔細(xì)觀察便會發(fā)現(xiàn)，其蠟染制品描繪很工細(xì)，畫面也很飽滿。

紋樣主要是幾何形紋，其中有一些是自然紋的變異，以蝴蝶紋多見。自然紋主要出現(xiàn)在小幅蠟上，鳥紋較多，畫面疏朗。

這里點(diǎn)蠟沒有底樣，傳統(tǒng)的紋樣靠記憶傳承，點(diǎn)蠟時不借助剪紙或別的工具，只憑手繪，真是不用規(guī)矩自成方圓。蠟染能手們夸耀：她們畫的線可以用直尺量，圓形可以用圓規(guī)量，分毫不差。織金的珠藏和納雍的彎子寨一帶，紋樣的線紋細(xì)如毫發(fā)，堪稱一絕。六枝梭嘎的苗族蠟染別具一格，紋樣無大花，均為幾何圖形的細(xì)碎花，多于細(xì)格中繪圓點(diǎn)。

貴州蠟染走向現(xiàn)代

自改革開放以來，隨著貴州少數(shù)民族蠟染在全省各地的重新發(fā)現(xiàn)和研究，一向被文人文化視為雕蟲小技、不登大雅之堂的貴州民間蠟染，逐漸從山川、河谷、壩子走向市場，進(jìn)入了城市人的日常生活，顯示了廣泛的應(yīng)用前景。但與此同時，庸俗化、商品化的危機(jī)也困擾和阻礙了蠟染作為一門高品味的、獨(dú)立的藝術(shù)樣式的發(fā)展。對此貴州藝術(shù)家進(jìn)行了深刻的反省和思考，并從各自的角度進(jìn)行了富于成果的探索和實(shí)驗(yàn)。

20世紀(jì)80年代中期在中國美術(shù)界引起強(qiáng)烈反響的“貴州省學(xué)習(xí)民族民間美術(shù)美展”，可以看作是這一探索的最初碩果。其中，馬正榮、劉雍等人從學(xué)術(shù)角度對貴州民族民間蠟染進(jìn)行了系統(tǒng)挖掘、整理和研究。這些建設(shè)性的基礎(chǔ)工作，為貴州民間蠟染的搜集、保存和推陳出新積累了大量豐富的原始素材和資料。其后，陳寧康、傅木蘭、蒲國昌、周世英、陳大慶、劉雍等藝術(shù)家，分別在各自的領(lǐng)域?qū)F州民間蠟染進(jìn)行了深入細(xì)致的全方位研究，并站在現(xiàn)代文化的高度，廣泛汲取其它藝術(shù)門類的精華，把貴州蠟染的藝術(shù)創(chuàng)作水平推進(jìn)到一個新的高度。通過陳寧康、傅木蘭、蒲國昌、周世英等藝術(shù)家的努力，貴州蠟染的文化品格在今天已經(jīng)發(fā)生了革命性的質(zhì)變：逐漸擺脫了小巧的工藝玩物屬性和商業(yè)化、庸俗化的侵蝕，并作為一門獨(dú)立的、高品味的現(xiàn)代藝術(shù)樣式進(jìn)入了當(dāng)代文化的視野，從民間的、實(shí)用性很強(qiáng)的工藝層次，上升到個體的、創(chuàng)造性很強(qiáng)的藝術(shù)層次，真正成為一種植根于民族文化土壤之上的大景觀的藝術(shù)。

貴州民間蠟染走向現(xiàn)代的嬗變，既是貴州當(dāng)代蠟染藝術(shù)家大膽探索、積極創(chuàng)新的結(jié)果，也是具有強(qiáng)大內(nèi)在生命力的民族民間藝術(shù)求存圖變、回應(yīng)時代挑戰(zhàn)的必然選擇。它表明，在多元的東西方文化的觀照碰撞下，植根于本土文化的生命沃土，探索現(xiàn)代蠟染的表現(xiàn)形式，從傳統(tǒng)中開出現(xiàn)代新義，仍是包括貴州蠟染在內(nèi)的中國傳統(tǒng)藝術(shù)走向現(xiàn)代性重建的可行之路。

（編輯 王琳琳）