對于音樂的點(diǎn)滴感悟

謝雷銘 （四川美術(shù)學(xué)院 重慶 401331）

我一向認(rèn)為，人類無法在沒有音樂的世界里存活。音樂與其他藝術(shù)形式一樣，都是人的靈性的呈現(xiàn)。本人算不上是音樂發(fā)燒友，當(dāng)然還是很喜歡廣泛的聽一些音樂作品，沒有太多的目的性，各個種類都有：古典、搖滾、朋克、新世紀(jì)、爵士、布魯斯、弗拉明戈、民謠、獨(dú)立、流行、電子，還有傳統(tǒng)音樂。

聽久了，對于音樂自然會有一些感悟。個人偏愛弦樂，因?yàn)橄矏奂遥芏嘁魳反_實(shí)也是弦樂器演奏居多，比如搖滾、布魯斯、弗拉明戈、民謠等等種類，吉他演奏居多；再者就是弦樂器的確比較容易攜帶，例如古琴，尺寸不大，用琴袋裝好就可以隨身攜帶，這或許也是原因之一；聽多了，音樂在自己的耳朵里就形成了對比了，這個對比當(dāng)然是中西音樂的對比，這個問題其實(shí)還是蠻大蠻復(fù)雜的，假如非要拿它來討論的話。但是，這個問題似乎一直是避免不了的，就好比國內(nèi)油畫里面的一個關(guān)于民族化的問題，就是現(xiàn)代的東西與傳統(tǒng)的東西怎么能融合或是相處。在這里我就淺淺的談一下自己的感受而已，不做沉痛的剖析，也做不了這個分析，只是從開始廣泛的聽音樂以來的并且結(jié)合自身一些專業(yè)的背景知識而作出的感性判斷。

首先，談?wù)剬χ袊鴤鹘y(tǒng)音樂的認(rèn)識。個人認(rèn)為還真的處于一個比較弱勢的地位，且不說傳統(tǒng)音樂對于現(xiàn)代年輕人的吸引度的減少和對現(xiàn)代生活的距離的增大，就藝術(shù)發(fā)展這個概念點(diǎn)來講，似乎一直處于停留的狀態(tài)。有好作品，但大都是古人留下來的經(jīng)典，大家都在啃老，吃老本，步伐卡在了古典與現(xiàn)代之間了。或許單拿一些古典作品來欣賞，那真的是很優(yōu)雅，很空靈，很美妙，就如每當(dāng)聽高山流水時就能體會古時文人在此情此景里面的那種氣質(zhì)與感受。好的傳統(tǒng)應(yīng)該傳承，但作為藝術(shù)的發(fā)展，顯然不能吃老本，不然又會走到死胡同，就如中國畫在近代的一些遭遇，或者拋出國畫已亡論。顯然對于傳統(tǒng)音樂肯定不能以全盤否定的態(tài)度對待。然而傳統(tǒng)要怎么發(fā)展，我個人當(dāng)然是沒有什么可供參考建議，關(guān)于這個問題，很多從事音樂的工作者們必定也在一直思索。我只能作為一個欣賞者的角度對音樂的感知與品評口味作出一點(diǎn)點(diǎn)態(tài)度或是想法。就如今世界的發(fā)展，當(dāng)代藝術(shù)大行其道，我雖沒有去考證，想必音樂界也是如此。且不論當(dāng)代藝術(shù)的復(fù)雜性，但是個人認(rèn)為當(dāng)代的一些所謂的現(xiàn)代后現(xiàn)代性還是可取的，與傳統(tǒng)必定有結(jié)合點(diǎn)。關(guān)于全盤西化的態(tài)度是不可取的，然而完全順著以往傳統(tǒng)的路子繼續(xù)往下走，估計也不會出新的東西，畢竟世界變了。所以結(jié)合的道路估計是大多數(shù)人的選擇，但是關(guān)于結(jié)合，又不是一個簡單的問題。不是生硬的結(jié)合中西或是古今，不是用上現(xiàn)代裝備就看似跟上時代步伐了或是變的洋氣了。在這里，個人認(rèn)為，傳統(tǒng)音樂尤其是以古琴這樣的音樂類型，文人氣息尤為突出，這與傳統(tǒng)藝術(shù)里面的文人畫是有太多的類似了。以董其昌為例子來說明，他以古人的風(fēng)格為師，而不以自然為參考的對象，但這并不會給畫家更多的限制，仿古也能提供畫家相當(dāng)多的自由，使他們對眼前所見的意象進(jìn)行創(chuàng)造性的轉(zhuǎn)化，在傳統(tǒng)風(fēng)格中，“仿”人之所未曾“仿”，這樣就不是把同時代的畫家作為對手，而是與活在百年前的古人大師的對話，所以，這也是為什么從今天看來，從西方人眼中看待中國傳統(tǒng)繪畫更像是現(xiàn)代藝術(shù)。音樂與繪畫是相通的，所以從這一點(diǎn)說，仿他人未曾仿，對傳統(tǒng)音樂是很有意義的一件事情。而顧凝遠(yuǎn)也提出過“畫家應(yīng)該用心生拙，因?yàn)橐坏┦ё救胧欤瑒t拙不能復(fù)生矣”。所以古人還是很有實(shí)驗(yàn)性的，這也是現(xiàn)在為什么對于不太成熟的藝術(shù)的一種可貴的態(tài)度。古人尚如此，今人要做音樂更應(yīng)該如此，雖然會很疲憊、煎熬，但這樣傳統(tǒng)音樂才會有生命力。

其次，再談西方音樂。雖對西方整個音樂沒有什么系統(tǒng)的了解，但是西方有民主與科學(xué)兩樣“神器”。所以，在我眼里的西方音樂也是這樣的，建立在科學(xué)之上的，并且一脈相承的走到現(xiàn)在，到最后，其實(shí)追求的與中國傳統(tǒng)古人所追求的類似。這應(yīng)該是屬于解決了物質(zhì)上的就要求精神層面的東西了。聽他們的音樂就猶如看各個時期的油畫作品一樣，古典時期實(shí)實(shí)在在的感覺，到現(xiàn)代追求感性的東西：古典音樂中的巴赫，莫扎特的作品好比文藝復(fù)興時期的那些古典繪畫，嚴(yán)謹(jǐn)含蓄，有張有弛；印象主義音樂中的薩蒂的作品猶如印象派繪畫中莫奈的油畫一般，充滿了光的感覺；新世紀(jì)音樂更像是一幅幅巴比松畫派的抒情恬靜的風(fēng)景畫；搖滾樂則更能夠代表各種現(xiàn)代主義或是后現(xiàn)代主義的理性與感性的作品。這些都是我的一些直觀感受與粗淺分析。

不同的人總是共通的，就好比對生命的虔誠和人性的關(guān)懷一樣。音樂在我看來也是共通和有類似之處的，就像有時聽布魯斯與大西北民謠一樣，節(jié)奏，調(diào)式等等真的還很接近，很有意思。作為一名音樂欣賞者，雖有些感悟，但也不會去糾結(jié)復(fù)雜的問題，音樂最關(guān)鍵的還是給人帶來精神上的愉悅。

注釋：

1.高居翰.《氣勢撼人》.三聯(lián)書店，第二章，頁76.

2.顧凝遠(yuǎn).《畫引》.收錄于《美術(shù)叢書》，一集，第四輯，頁1.