安徽花鼓燈的說唱藝術

李 寶 （安徽蚌埠市文化館 安徽蚌埠 233000）

近年來，花鼓燈藝術取得了令人矚目的成績。花鼓燈的舞蹈、音樂、戲曲先后在全國各類音樂舞蹈大賽中獲獎，歌舞劇《摸花轎》《玩燈人的婚禮》也被搬上了舞臺。然而也有遺憾，作為花鼓燈藝術成員中的曲藝藝術——花鼓燈說唱，未能和它的姐妹藝術花朵齊放盛開。花鼓燈說唱是有說、有唱、有歌、有舞，雖無絲弦跟腔，卻有鑼鼓伴奏的奇葩！它和花鼓燈歌舞、音樂、戲曲藝術同樣也是淮河兒女智慧的結晶，更是獨具安徽地方特色、全國稀有的優秀曲種！這里，且以“丑鼓”用《挎鼓調》說唱的曲目《厲害大姐》為例，大致展示一下這個曲種的演出形式和藝術風格。

[在歡暢的鑼鼓曲牌聲中開場。

[丑鼓上，做表現性舞蹈動作，亮相。

[鑼鼓剎住。

丑鼓（唱）：鑼鼓打的響倉倉，

我唱個“厲害大姐”她真不瓤，

翻身打滾睡不著覺嘛……

[鑼鼓過門：匡匡 令匡 一令 匡0

（接唱）：笑著找上了如意的郎！

（數板）：他在南京當知府

他在北京當都堂，

他會武學過拳把式，

他當個鐵匠也排場，

他會賺錢打燒餅，

順帶又賣辣糊湯，

罷了早市賣花市，

天黑以后開染坊，

他開了一個棺材鋪，

他在廟里當和尚。

奴家我的脾氣壞，

吵架如同敘家常，

罵人好像嗑瓜子，

能打三街和六巷！

吹口油，喝口湯，

講究吃穿壽命長。

[鑼鼓過門

我南京打架有知府，

北京吵架有都堂，

動武還是拳把式，

打壞刀槍找鐵匠，

餓了吃塊甜燒餅，

稀的喝碗辣糊湯，

想穿新衣有花布，

想染白布進染坊，

痛快死能睡好棺材，

頂棺念經有和尚，

如意郎都來當孝子，

一個一個淚汪汪……

[鑼鼓過門

淚汪汪，水汪汪，

忽覺得身下冰巴子涼，

冰巴子涼，我的娘，

她不知不覺賴了床，

一更天濕透大花被，

二更天濕透象牙床，

大姐做起好夢來，

床底下成了養魚塘，

蛤蟆咕呱哈哈笑，

螞蝦跳到鼻子上，

她從夢中驚醒來……

[鑼鼓過門

（接唱）：親娘小媽媽哭一場。

[鑼鼓曲牌收場。

這一段花鼓燈說唱，有唱詞44句。它使用辛辣的語言和夸張的藝術手法，淋漓盡致地刻劃了一個貪圖享受又愛癡心妄想的潑婦形象，鞭笞嘲諷了社會上丑惡現象。它用鑼鼓起板，花鼓燈歌起腔，間以大段數板敘事，穿插鑼鼓過門，最后唱一句結束，再用鑼鼓曲牌收場，既保持了花鼓燈的藝術特點，又不失曲藝說唱藝術的特征，數板句數占全篇唱詞的89%，形同一段快板書，卻又不是快板書，表演形式獨領風騷。

花鼓燈說唱的題材廣泛，作者多為花鼓燈歌手，他們有“見人唱人、見物唱物、望風采柳”進行口頭文學創作的藝術才華。說唱內容愛憎分明，表現形式生動活潑，唱詞語言通俗流暢，鄉土氣息濃厚，喜笑怒罵都能藝術地反映淮河兩岸勞動人民的思想感情，又富有韻味和節奏感，因此群眾愛聽，還愛評說，從中悟出一點生活哲理。是娛樂，也是寓教于樂。善于體察民意的民間歌手們，針對群眾普遍有熱愛鄉土的觀念，也經常發掘這一類生活素材，創作花鼓燈歌和說唱曲目。例如，有一個叫《掏黃鱔》的曲藝說唱段子，故事是“干妹”想吃黃鱔，“干哥”到處找橋，希望在橋下掏到黃鱔，情節就那么簡單。然而聰明睿智的歌手借題發揮，緊緊扣住掏黃鱔這條主線，通過對幾十座橋梁的尋找，便把懷遠、蚌埠和周邊地區的錦繡風光，繪聲繪色的描繪出來，并塑造出一個勤勞樸實，感情真摯、具有堅韌不拔性格的青年農民形象。一波三折，妙趣橫生。據口述這個曲目的花鼓燈老藝人孫尚義說：“說唱這個曲目的時間可以任意延長，唱它一百幾十句乃至幾百句都行！只有觀眾愛聽，時間安排又允許，即使唱到半夜三星落，唱到五更明了天，也不過是‘舌頭打滾嘴動彈’，一點不難。因為這個曲目中提到的橋梁，都在本鄉本土，都比較有名，每座橋都有故事可敘，都能唱上一段，真是越唱越有勁，越聽越想聽，我就多次遇到欲罷不能、難以收場的局面。”

為什么群眾喜愛的花鼓燈說唱，會落到今天默默無聞的困境呢？我認為，主要原因是長期以來對花鼓燈的整體藝術還缺乏全面的研究，有不少同志迄今還把花鼓燈說唱與花鼓燈歌混同起來，尚未明確這種說唱藝術形式是一種曲種，以及它在花鼓燈藝術中占有的位置，甚至還否定它的存在。“名不正言不順”，對于花鼓燈說唱的發展與否，自然是無關宏旨了。

誠然，花鼓燈說唱和花鼓燈歌的關系相當密切，存在著說唱中有燈歌，燈歌中有說白的共生現象。尤其是表演花鼓燈說唱的演員，通常是由能歌善舞的“文傘”“丑鼓”和“大蘭花”擔任的。在化妝衣著方面，說唱演員也與燈歌演唱者相同。花鼓燈說唱的曲本體裁，以七字韻文為主，也有長短句，散文次之。其唱腔的音樂體式也與花鼓燈歌相同，是選用花鼓燈的曲調，有：淮河調、衛調、哀調、慢趕牛調、對花調、傘把子調、挎鼓調……

但是，花鼓燈說唱和花鼓燈歌的藝術個性特征與演出的方式方法，同樣存在著非常明顯的差異。這種差異，正是它們究竟應當歸屬于什么藝術門類的基本依據。花鼓燈歌的藝術個性特征是重在抒情，句式的特點在于短小精干。高倩同志在《安徽花鼓燈》一書中指出：花鼓燈歌“五句為一唱段的居多，其次為四句或六句。”因此，在演出形式上，花鼓燈歌適于“走唱”。“走唱”，一掠而過。唱上十句八句尚可，唱詞長了，觀眾就不能聽出頭尾了，必然有損演出效果。花鼓燈說唱的藝術個性特征則重在敘事，唱段的長短取決于敘述的事情簡單或復雜，既要求唱詞簡練，更需要把所敘述的事情講清楚。如“大蘭花”唱的《跑水反》這個曲目，內容通過一家三口逃荒要飯的悲慘遭遇，反映民國二十年淮河泛濫給兩岸帶來的深重苦難。演員用第一人稱“代言”的方式演唱，選用“哀調”，如泣如訴，情深意切，有催人淚下的悲劇效果。為取得這個效果，《跑水調》曲目用了50句唱詞，才把這場災難的前因后果敘述清楚。它的演出不能采用“走唱”形式，只能采用“坐唱”或者“立唱”的辦法，才能夠使觀眾聽出來龍去脈，才能激發觀眾感情上的共鳴。這個悲慘故事用“五句為一唱段”的花鼓燈歌是無法講清的，燈歌不具備詳細敘事狀物的藝術功能，也無此必要，因為這是花鼓燈說唱承擔的任務，兩種藝術的區別就在這個地方。