淺析對(duì)趙孟頫繪畫思想的認(rèn)識(shí)

溫 靜 （西安市閻良區(qū)西飛第四小學(xué) 陜西西安 710000）

趙孟頫（1254-1322），字子昂，號(hào)松雪道人，浙江吳興人，人稱趙子昂，又稱趙吳興。他是宋太祖趙匡胤的直系子孫。幼時(shí)喪父，在母親的告誡和鼓勵(lì)下勤奮好學(xué)，后來書法、繪畫、文學(xué)樣樣精通。單就繪畫這一個(gè)方面來說，他的山水畫、人物畫、花鳥畫都被世人稱道，他的繪畫思想對(duì)元代主流繪畫有巨大影響。

一、 “古意”

趙孟頫認(rèn)為：“作畫貴有古意，若無古意，雖工無益。今人但知用筆纖細(xì)，傅色濃艷，便自為能手，殊不知古意既虧，百病從生，豈可觀也。吳所作畫，似乎簡(jiǎn)率，然識(shí)者知其近古，故以為佳。此可為知者道，不為知者說也”。他所說的“古意”，指的是北宋以前的畫法，尤指五代、唐代及唐代之前的畫法。“今人但知用筆纖細(xì)”中的“今人”指的是南宋的馬遠(yuǎn)、夏圭等人。他們?cè)谶\(yùn)筆上變化較少，較為單一。這一點(diǎn)使得趙孟頫頗為不滿，隨后而放棄了。“傅色濃艷”是指南宋畫院風(fēng)格的作法，繪畫講究法度，重視形神兼?zhèn)洌L(fēng)格華麗，其都與趙孟頫的思想觀點(diǎn)不一。

趙孟頫注重“古意”，但并不像清代的“四王”那樣一味的仿古、復(fù)古。他前期繪畫學(xué)習(xí)晉、唐的設(shè)色，重視傳統(tǒng)（古意）。如《紅衣羅漢圖》，這幅畫在表現(xiàn)技法上以模仿唐代閻立本的畫法為主。用筆頸爽、凝重，以剛勁的鐵線描勾勒。設(shè)色濃麗，主要以赭石、土黃、石綠、大紅為主，古雅而沉穩(wěn)。羅漢身披紅色的袈裟，與整幅畫面形成鮮明的對(duì)比，并且富有變化。但是他對(duì)人物的精神狀態(tài)的細(xì)致刻畫要精于閻立本。其慈眉善目，嘴角微仰，神態(tài)十分逼真，左手微舉，坐姿自然、大方，仿佛在講解經(jīng)文，使得畫面頗具傳神，并在此畫的左側(cè)題有：“……粗有古意，未知觀者以為如何也”的字句。而到了后期，趙孟頫的繪畫主要受李成、郭熙、董源、巨然的影響，作畫氣質(zhì)溫和，性格平順，親近自然。《雙松平遠(yuǎn)圖》，此畫構(gòu)圖通過畫名便知屬于平遠(yuǎn)構(gòu)圖，畫面整體雖然空洞，但很有意境和韻味。近景中畫有大石和兩棵松樹，樹桿用雙鉤描繪，略皴而無渲染。大石以粗闊，扭曲的線條描繪，好似模仿郭熙畫樹石的用筆。再用筆墨的干濕濃淡繪出畫面的虛實(shí)變化，以及疏密的層次關(guān)系，中景隔水，遠(yuǎn)景畫有起伏的山丘。趙孟頫結(jié)合自己的書法以飛白、松動(dòng)的線條描繪遠(yuǎn)山輪廓，而無皴、擦。這幅畫以簡(jiǎn)潔的構(gòu)圖則更加展現(xiàn)了畫面的清凈、古雅、溫和的特點(diǎn)，也展現(xiàn)了南方一帶特有的景致。

通過對(duì)以上兩幅畫賞析，可以看出趙孟頫非常注重傳統(tǒng)，同時(shí)又有所創(chuàng)新，形成了自己的繪畫風(fēng)格。正如郭熙在學(xué)習(xí)傳統(tǒng)畫時(shí)的主張：“不局于一家，必兼收并覽，廣議博考，以使我自成一家，然后為得”。

二、“師法自然”

趙孟頫的繪畫不但注重“古意”，而且還注重“師法自然”。所謂的“師法自然”，其實(shí)是在繪畫上效法大自然，即現(xiàn)代所謂的寫生或采風(fēng)。其具體的過程是選擇一個(gè)自己喜歡的角度對(duì)景落筆，眼到、心到則筆到、意到。然后再以形寫神。正如郭熙在《林泉高致集》中所說的：“欲奪其造化，則莫神于好，莫精于勤，莫大于飽游飫看，歷歷羅列于胸中”。再加上勤于練習(xí)，多看多游覽（也就是目識(shí)心記），然后在創(chuàng)作時(shí)才能胸有成竹。

趙孟頫也曾提出過：“久知圖畫非兒戲，到處云山是我?guī)煛钡睦碚摽偨Y(jié)。可見“師法自然”在繪畫中的地位是相當(dāng)重要的。趙孟頫重視“師法自然”和他入朝為官有著密切的關(guān)系。他雖官至翰林學(xué)士，但他作為宋皇室的直系子孫，元代統(tǒng)治者對(duì)他仍有提防，得不到重用，使得他的才華也得不到施展。所以他非常地向往云山，向往隱逸，向往陶淵明一樣的田園歸隱的生活。趙孟頫對(duì)自然景物的理解是非常到位的，而且目識(shí)心記的能力也很強(qiáng)。《鵲華秋色圖》就是他從濟(jì)南路總管府事同知任上返鄉(xiāng)時(shí)將途中的所見所感用心記錄下來，回來之后憑借他的記憶將作，并送給他的好友周密。此畫屬于平遠(yuǎn)構(gòu)圖，畫面叢深，視角開闊，在左上角畫了一座圓頂?shù)纳剑麨轾o山；右上角畫了一座尖頂?shù)纳矫麨槿A不注山，畫面的中間有一片茂密的樹林，幾間農(nóng)家氣息十足的房屋自然地散落在田野中，給人一種“綠樹村邊合”的感覺。田野上還有悠閑的羊群和牧人，再加上村邊河流上泛著扁舟和駕舟的漁人，與遠(yuǎn)處的青山相互融合，又有一種“青山郭外斜”的感覺。那種非常和諧以及使人非常向往的田園生活，就從畫面中給我們展現(xiàn)了出來。同時(shí)也通過這幅畫看到了當(dāng)時(shí)濟(jì)南人樸實(shí)和悠閑的生活。也許這也是趙孟頫所追求的一種生活方式。這幅畫在用筆上則繼承了五代董源的披麻皴。從這一點(diǎn)上可以看出趙孟頫在注重師法自然的基礎(chǔ)上，和重古意互相結(jié)合，達(dá)到了統(tǒng)一。《水村圖》也是他送友的一幅佳作。這幅作品畫家以相當(dāng)嫻熟的筆法描繪了江南一帶“遠(yuǎn)山近山云漠漠，前村后村水重重”的景象。此畫也屬于平遠(yuǎn)構(gòu)圖，視野開闊，用筆熟練，用墨自然，顯出了溫和的氣韻，也著重體現(xiàn)了趙孟頫在繪畫中對(duì)自然的重視。

三、“書法用筆”

趙孟頫不但是個(gè)畫家而且也是個(gè)書法家。趙孟頫將鉤斫和渲淡、丹青和水墨、重墨和重筆、師古和創(chuàng)新融入到書法中。他的書法成就也相當(dāng)?shù)母撸纭堵迳褓x》《歸去來兮辭》《千字文》等。雖然當(dāng)時(shí)有很多人喜歡書法，并且練習(xí)書法，但是能真正被稱為“書法家”的人卻是少之又少。他的行書、楷書、隸書、草書都給人一種穩(wěn)健、典雅、溫和而又高貴的感覺。他提倡“以書入畫”，并且身體力行。這種觀點(diǎn)體現(xiàn)在他的很多作品中。他的繪畫作品首先在用墨上，筆墨關(guān)系處理的非常柔和得當(dāng)，墨的干、濕、濃、淡、輕變化豐富，前后主次分明，空間關(guān)系強(qiáng)，富有節(jié)奏和變化。其次，在用筆上，行書、楷書、隸書、草書都體現(xiàn)在其中。樹桿、樹枝用行書運(yùn)筆表現(xiàn)，巨石用草書運(yùn)筆表現(xiàn)，蘭草多用楷書運(yùn)筆中的撇筆法表現(xiàn)，而地上的野草則多用隸書中的“蠶頭燕尾”來表現(xiàn)。第三，在表現(xiàn)技法上，皴、擦、點(diǎn)、染都用，內(nèi)容完整，與南宋風(fēng)格不同。而南宋江時(shí)期的繪畫風(fēng)格，其個(gè)性突出。《踏歌圖》在用筆上較為尖細(xì)，筆法蒼勁剛猛，石質(zhì)的表現(xiàn)更為堅(jiān)硬，筆法的變化較為簡(jiǎn)略，水墨淋漓，不講究用筆的節(jié)奏，草草帶過，注重墨色的渲染；《溪山清遠(yuǎn)圖》用筆凌亂，不成規(guī)則，對(duì)山石的皴法較為單一，缺少變化，水墨渾融，蒼茫淋漓。在這兩幅具有代表性的繪畫中很難看出有用筆的意味。只是用墨色的濃淡變化和用筆的繁簡(jiǎn)來增添畫面的筆墨關(guān)系和內(nèi)容，而畫面依舊剛性十足。

通過以上的分析對(duì)比，趙孟頫是將書法用筆融入到繪畫中，使得其繪畫更為精到。首先，以書入畫，打破了南宋時(shí)期那種用筆，不成規(guī)則，筆法蒼勁剛猛，水墨渾融的風(fēng)格，反而使其繪畫如同書法一樣穩(wěn)健、典雅、溫和而高貴，并且富有書法用筆的氣韻。其次，有書法用筆的節(jié)奏：起筆、行筆、轉(zhuǎn)筆、落筆等更好地表現(xiàn)了山、水、樹、石的質(zhì)感和韻律。特別是表現(xiàn)在山水中樹木，不光表現(xiàn)了其質(zhì)感，而且也將樹木的生長(zhǎng)結(jié)構(gòu)和變化體現(xiàn)的淋漓盡致。并且還發(fā)展和創(chuàng)新了山水畫的表現(xiàn)技法，使其內(nèi)容和形式更加豐富和完備。總之，以書入畫，使得趙孟頫的繪畫在古意，師法自然”的基礎(chǔ)上又添加了自己的書法運(yùn)筆，并加強(qiáng)了其作品的表現(xiàn)力。

趙孟頫開啟了元代文人畫繪畫風(fēng)格的大門，點(diǎn)亮了元代繪畫史的的道路。他繼承北宋時(shí)期崇尚古意，打破了南宋繪畫太過剛勁、粗猛、簡(jiǎn)潔的風(fēng)格，使得元代后來的士大夫畫家都非常地尊崇趙孟頫。像以黃公望、吳鎮(zhèn)、倪瓚、王蒙為代表的“元四家”。他們繼承了趙孟頫繪畫的思想觀點(diǎn)，并且在此基礎(chǔ)上更加完善和升華了他的繪畫思想。趙孟頫的學(xué)生黃公望就將他的繪畫推向了成熟階段，徹底改變了南宋后期畫院的面貌。到了吳鎮(zhèn)、王蒙時(shí)則使繪畫更加傳神。后來的倪瓚又將繪畫的高度推向了“高逸”的高峰。可見趙孟頫的呼聲在當(dāng)時(shí)文人界的影響是可想而之的。真是“國(guó)朝名畫誰第一，只數(shù)吳興趙翰林”。

總之，趙孟頫在元初提出的“做畫貴有古意，以書入畫”等主張對(duì)繪畫創(chuàng)作與繼承起到至著重要的作用，并通過自己一生的創(chuàng)作實(shí)踐引領(lǐng)時(shí)代潮流，對(duì)元代乃至后世中國(guó)繪畫的發(fā)展變化都產(chǎn)生了深遠(yuǎn)影響。

[1]陳傳席.中國(guó)山水畫史[M].天津美術(shù)出版社，2001年.

[2]藝術(shù)教育司組編.中國(guó)美術(shù)史[M].高等教育出版社，2007年.

[3]黎孟德.中國(guó)藝術(shù)名作快度[M].四川文藝出版社，2003年.